Juan Miguel Palacios

Juan Miguel Palacios ist ein in Spanien geborener Künstler, der in einem matriarchalischen Haushalt in Madrid aufgewachsen ist. Juan Miguel wurde schon in jungen Jahren von seiner Mutter und Großmutter ermutigt, sein offensichtliches Interesse an der Malerei zu verfolgen. Als Jugendlicher befand er sich im Atelier des bekannten spanischen Malers Amadeo Roca Gisbert (ein Schüler von Joaquin Sorolla) und studierte viele Jahre bei ihm. Nach seinem College-Abschluss gründete er die Laocoonte Art School in Madrid, wo er einige Zeit unterrichtete und sich auf die Entwicklung seiner Kunstkarriere konzentrierte.

2013 zog Juan Miguel nach New York City, von wo aus er jetzt arbeitet. Er wurde von Museen wie dem Museo de la Danza Alicia Alonso (Kuba), der Fodesa SA Madrid gesammelt und erfolgreich mit Galerien wie Lazarides und Booth Gallery gezeigt. Zuletzt kehrte er von einer ausverkauften Show bei Scope während der Miami Art Week zurück.

Er beginnt auf dünnen Vinylplatten mit industrieller Hausfarbe auf Ölbasis zu malen. Das Vinyl wird später über eine Platte aus ramponiertem Trockenbau geschichtet. Juan Miguel erklärt: „Ich benutze eine harte und schwere Wand als Symbol für eine stabile Struktur, aber ständige Aggressionen haben sie zerstört.“ Juan Miguel setzt alle verfügbaren Mittel ein, um die Trockenbauwand zu brechen: Alles, vom Hammer bis zu seinen eigenen Füßen, ist fair Spiel. Er poliert die Ränder der Hohlräume mit einer Lötlampe und verfestigt den Schaden weiter mit einem Polyesterschaumharz. Dann kehrt er zum Vinylbild zurück und verzieht die Arbeit mit Farbverdünner, wobei er manchmal sogar mit den Nägeln am Bild kratzt.

Der Kurator und Schriftsteller Kurt McVey hat über seine Arbeit geschrieben:

„Derzeit gibt es weltweit eine existenzielle Krise, die sich in einer immer größer werdenden Kluft zwischen Empathie und Apathie, Privilegierten und Unterdrückten, Raubtieren und Beutetieren manifestiert. Diese Kluft steht offen wie eine metaphysische Wunde, die dringend geheilt werden muss. Dieser uralte und anhaltende Kampf zwischen Bösartigen und Gütigen wird in Palacios 'jüngster Serie von Mixed-Media-Gemälden oder „Wunden“, wie er sie nennt, brillant und wunderschön illustriert. Diese Werke zeigen zarte Gemälde von Frauengesichtern, die zwischen den Kämpfen verzweifelt gefangen sind und Flug werden prächtig mit industrieller Hausfarbe auf Ölbasis auf dünnen Platten aus klarem Vinyl gerendert und dann über harte Platten aus gebrochenem grauem Trockenbau geschichtet. Palacios verwendet alle verfügbaren Mittel, um den Trockenbau zu brechen: alles von einem Hammer bis zu seinen eigenen Füßen faires Spiel. Das Zusammenspiel dieser farbenfrohen, ätherischen, verführerischen, kombiniert mit der skelettartigen, zerbröckelnden, pyroklastischen wolkenartigen Textur des freiliegenden, körnigen Sheetrock darunter verschmilzt schließlich zu etwas wirklich Fesselndem, wenn nicht völlig Beispiellosem in der zeitgenössischen Kunst. „Bei so vielen Arbeiten geht es um Oberflächen“, sagt Palacios, der von der traditionellen Praxis, zweidimensionale Bilder auf Leinwand zu erstellen, deutlich ermüdet ist. „Ich versuche neue Ausdrucksformen zu finden. Ich möchte Farbe verteidigen und gleichzeitig neue Kommunikationsformen entdecken. "