Ran Hwang

"Ich erstelle große Ikonen wie einen Buddha oder eine traditionelle Vase aus Materialien der Modebranche." Ran Hwang wurde in Busan geboren und als realistische Malerin an der Chung Ang Universität in Seoul ausgebildet. 1997 zog sie nach New York, um an der School of Visual Arts zu studieren. Nach ihrem Abschluss arbeitete sie in einem Studio für Stickdesign in dem Bekleidungsviertel, in dem er wunderschön ist Entwürfe wurden vom Computer digitalisiert, um maschinell hergestellte Entwürfe zu erzeugen. Während sie dort arbeitete, bemerkte sie viele Kisten mit unbenutzten Knöpfen, die in einer Ecke gestapelt waren. Sie fragte, ob sie sie benutzen könne und der Studiobesitzer sagte zu ihr: "Nimm so viele, wie du willst." Hwang begann daher, an Knöpfen zu arbeiten und zunächst kleine Collagen und später größere Installationen zu integrieren. Ran Hwang verwendet das Vokabular und die Materialien der Mode, um seine Holz- oder Plexiglasplatten zu verkleiden. Fäden, Nadeln, Perlen, Nadeln, Kristall- oder Papierknöpfe - diese winzigen Elemente schafft der koreanische Künstler imposante Stücke mit schillernder Poesie und Spiritualität. Zwischen Künstler und kleiner Hand schafft Ran Hwang seine oft monochromen Werke mit unendlicher Liebe zum Detail und beispielloser Geschicklichkeit. Diese traumhaften Basreliefs bilden sich mit Distanz und zersetzen sich und enthüllen ihre Konstitution, wenn wir uns ihnen nähern. Präzisionsarbeit, die sowohl körperliche als auch geistige Stärke erfordert. Ran Hwang, ein Buddhist, konstruiert seine Werke wie eine Meditationssitzung: mit Hingabe und Spiritualismus. "Der Bau dieser großen Installationen ist zeitaufwändig, wiederholt sich und erfordert manuelle Anstrengungen, um sich einer Form der Selbstmeditation zu nähern. Ich hämmere Tausende von Stiften in eine Wand wie ein Mönch, der vor der Zen-Übungswand steht. Meine Arbeit ist unterteilt in zwei Gruppen. In der ersten Gruppe werden Stifte verwendet, um Knöpfe zu halten, während sie mobil bleiben, was auf die Unentschlossenheit der Humangenetik hinweist. Ich entscheide mich für Knöpfe, die so häufig und gewöhnlich sind wie Menschen. In der zweiten Gruppe eine beträchtliche Anzahl Die Anzahl der Stifte verbindet Meter Faden und schafft einen negativen Raum für die präsentierten Bilder. Fäden deuten auf Verbindungen zwischen Menschen hin, wie ein Netzwerk der Kommunikation zwischen scheinbar nicht verwandten menschlichen Erfahrungen. Der negative Raum, der durch das Fehlen eines positiven Bildes ausgefüllt wird, deutet auf eine Vorstellung von Sterblichkeit hin im Herzen der Selbsterkennung "Ran Hwa ng ist in vielen Sammlungen vertreten, darunter im Ritz-Carlton Hong Kong, im Brooklyn Museum in New York, im Zentrum für zeitgenössische Kunst in Des Moines sowie im Peninsula Hotel in Hong Kong und Paris.