Scultura in bronzo
Cambogia
•
1947
Nazionalità
Biografia
Emily Helstroffer, ne svela il significato nascosto.
Emily Helstroffer afferma il potere immaginifico del ritratto mettendo in discussione l'identità femminile attraverso ritratti singolari.
Affascinata dall'espressione di ogni personaggio che dipinge, Emily lavora senza modello e usa la sua immaginazione. Ingrandisce il ritratto sublimando ciò che si nasconde davanti ai nostri occhi; uno sguardo, un dettaglio del volto, del corpo. Tante presenze e segni che svaniscono e che vanno decifrati prima che scompaiano. L'artista vuole privilegiare l'emozione rispetto all'esatta restituzione della figura e della sua identità. Rafforza così la dualità scelta tra figurazione e astrazione.
Utilizza acrilico, olio o inchiostro di china, a volte materiali riciclati, come legno, foglie, cartone, carta, sabbia, ecc. Inoltre giustappone i toni. È anche in questo rapporto con il colore che si ritrova anche l'originalità della sua pratica.
La tavolozza mescola la luce dell'incarnato con le radiose aree piatte utilizzate per lo sfondo, contribuendo così a creare un'impressione commovente, una sensazione dinamica che contribuisce alla decostruzione della composizione. Il tratto controllato e educato fa senza dubbio parte del lignaggio moderno.
La pittrice decentra la questione del riferimento, non allude ad alcuna unità di tempo o di luogo. I personaggi svuotati del loro spazio e del loro contesto vengono ricaricati dalle proprie potenzialità di occupazione. Emily ama particolarmente i ritratti di donne. Un modello femminile inesauribile nella bellezza, nella sensualità dei gesti e negli atteggiamenti che trasuda.
“Viviamo in una società molto turbolenta e selvaggia dove la violenza contro le donne è quasi quotidiana. Il mio lavoro è un grido di aiuto contro la violenza sulle donne. »
Una tensione drammatica si sposta verso il dettaglio, permettendo all'aneddotico di diventare significativo. In queste ultime serie, l'artista dipinge donne a seno nudo dove i capezzoli si rivelano come indizi, ai confini dell'intimo, permettendogli di testimoniare, a suo modo, la sua esperienza di lotta contro il cancro al seno.
“Considero il seno come fonte di vita, le donne allattano i loro figli con il seno. Quando invece i seni sono malati e mutilati chirurgicamente, si tratta di una vera e propria perdita di identità. »
L'apparente tranquillità dei soggetti nasconde in realtà una discreta tensione drammatica dove emergono i segni di un momento di ansia e solitudine. Questa impressione inquietante genera la sensazione di pensieri contraddittori. Tra ombra e luce, morte e vita, la pittura di Emily Helstroffer è una pittura onirica dove il significato nascosto si svela sotto una componente esistenziale. Critici canolini.
Ci scusiamo, nessuna opera è disponibile
Segua l'artista per non perdere nessuna nuova opera disponibile su Artsper.
Mostre dedicate a Emily Helstroffer
Scopri i movimenti legati a Emily Helstroffer
Astrazione gestuale
Paesaggismo astratto
Ritratto
Arte concreta
Astrazione scura
Paesaggismo contemporaneo
Astrazione geometrica
Scultura figurativa
Arte naïf
Fotografia sperimentale
Tropicalismo
Paesaggismo architettonico
Tipografismo
Astrazione 4 elementi
Street Art
Pop Art
Scultura pop
Illustrazione
Surrealismo
Precisionismo
Arte militante
Ufficio di carattere
Stile vivace
Astrazione colorata
26 artisti da tenere d’occhio nel 2026
Fauvismo
Post-impressionismo
Arte identitaria
Natura morta
Astrazione lirica
Espressionismo
Op Art
Cubismo
Impressionismo
Stile Classico
Genere pittorico
Arte concettuale
Pointillismo
Neo-Dada
Avanguardie europee
Young British Artists (YBAs)
Decostruttivismo
Arte femminista
Nuova figurazione
Iperrealismo
Scultura animalistica
Casa accogliente
Materiali preziosi
Modernismo
Scultura minimalista
Regionalismo americano
Dadaismo
Scultura geometrica
Calligrafia
Artisti latinoamericani imperdibili
Arts & Crafts
Fotografia architettonica
Ispirazione mid-century
Fotogiornalismo
Collage
Corpo e figurazione
Fotografia glamour
Arte africana
De Stijl
Arte giapponese
Scultura naturalistica
Arte asiatica
Arte performativa
Pittura urbana
Design e arte
Minimalismo
Art Informel
Pittori neri
Scultura industriale
Classicismo
Stile organico
Secessione viennese
Art Brut
Art Nouveau
Accademismo classico
Luminismo
Arte latinoamericana
Arte queer
Scena emergente
Artisti neri emergenti
Arte tessile
Fluxus
Neo-impressionismo
Fotografia di moda
Scultura metallica
Fotografia naturalistica
Suprematismo
Orfismo
Arte folklorica
Kawaii
Arte Povera
Arte in situ
Fotografia di danza
Funk Art
Bauhaus
Arte digitale
Land Art
Fotografia marina
Futurismo
Fotografia sportiva
Art Déco
Realismo sociale
Fotografia oscura
Primitivismo
Arte aborigena
Design moderno
