Marie-Dominique Willemot

Dopo la formazione classica presso i laboratori di Beaux-Arts della città di Parigi, Marie-Dominique Willemot si è allontanata dall'arte figurativa, intraprendendo un percorso personale verso un'astrazione soggettiva. Questa astrazione possiede una dualità profondamente personale, oscillando tra quelle che lei definisce le sue "Forme" e le sue "Impressioni". Le sue forme sono disegnate, precise e organiche, mentre le sue impressioni sono più diffuse, affini all'impressionismo astratto. Queste due serie sono ben distinte e rivelano due sfaccettature dello stile della stessa artista. Il colore e il gioco di texture rimangono il filo conduttore del suo lavoro. Le opere di Marie-Dominique Willemot sono tutt'altro che indifferenti; trasmettono simbolicamente emozioni o momenti di vita. Anche l'ambiente e il mare sono temi ricorrenti. È questo che dà significato alle sue opere e coinvolge lo spettatore. Si tratta di una pittura risolutamente edonistica e positiva.

Marie-Dominique Willemot è innegabilmente influenzata da maestri come Henri Matisse, ma anche da Nicky de Saint Phalle, Gaudí, Dubuffet, Olivier Debré, Simon Hantaï, nonché dalla pittura aborigena.

Le sue opere sono esposte e riconosciute nei principali saloni parigini e all'estero. Ha ricevuto premi dal National Art Center di Tokyo. Molto attiva in Francia, è membro del consiglio di amministrazione dello storico Salon d'Automne di Parigi, espone al Salon Comparaisons del Grand Palais ed è membro attivo della prestigiosa associazione Hélium, che rappresenta gli artisti professionisti della valle della Chevreuse.