Eat What’s on Your Plate #4 (Diversity is Our Greatest Strength), 2025

Alex Hodge   Nuovi artisti da scoprire

Questa scultura in ceramica sfida lo spettatore a riflettere sui contenuti del proprio consumo. Un tradizionale motivo floreale blu e bianco funge da base. Le intricate viti e i fiori evocano un senso di domesticità senza tempo. Sopra questo sfondo classico, un audace'iscrizione rossa taglia al centro. Il testo crea una tensione ritmica tra ornamento storico e critica contemporanea. 
L'artista sfrutta la familiarità della ceramica per esplorare temi sociali più profondi. La calligrafia rossa interrompe l'armonia della superficie porcellana. Questa collisione visiva costringe a un dialogo tra tradizione e identità moderna. La giustapposizione dei colori crea una sorprendente vibrazione ottica. 
L'opera funziona come un frammento narrativo. Trasforma un oggetto funzionale in una dichiarazione provocatoria sulla femminilità e sulla memoria culturale. Ogni curva della forma ceramica sostiene una tensione poetica. Il pigmento rosso risalta contro i toni blu freddi. L'opera si conclude con un focus preciso sull'intersezione tra testo e motivo.

(La diversità è la Nostra più Grande Forza) Prendendo una svolta positiva, la quarta piastra evidenzia l'importanza di valorizzare ogni esperienza umana. La differenza può diventare un grande insegnante se permettiamo spazio al suo fiorire. La serie Eat What's on Your Plate è composta da piastrelle da parete che attingono alla storia della ceramica blu e bianca come simboli di ricchezza, elitismo e consumismo. Le piastrelle invitano lo spettatore con un testo rosso sfacciato che ricorda il lavoro di Barbara Kruger. La frase del titolo è un gioco di parole in diverse capacità, indirizzando il pubblico a confrontarsi con ciò che è a portata di mano, mentre contemporaneamente ammonisce l'atto di prendere dagli altri. Sono tutte realizzate a mano utilizzando il metodo della lastra e utilizzano la pittura sotto smalto, la scultura e i trasferimenti. Alex Hodge è un'artista-ceramista principalmente interessata a creare opere che giustappongono il canone dell'arte occidentale con le esperienze vissute delle donne contemporanee. Cresciuta come donna queer nel sud rurale, si è familiarizzata con la sensazione di essere ai margini, trascorrendo la sua giovinezza a vagare nei boschi, raccogliendo materiale per piccole sculture e creando storie per sé stessa.

Piastra realizzata a mano con sgraffito. Dalla serie Blurb