Regard d’Afrique, 2018
Pittura : acrilico · 50 x 61 x 2.5 cm 19.7 x 24 x 1 inch · Pronte da appendere
Autenticità garantita
Venduta con certificato di autenticità della galleria
Fattura della galleria Per saperne di più
Pagamento sicuro • Carta bancaria, Amex, PayPal...
- Carte bancarie (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Bonifico bancario
- Carta regalo
- Apple Pay / Google Pay
Tutti i pagamenti sono protetti da una convalida 3D Secure per garantire la protezione dei Suoi dati riservati.
Recensioni verificate : 9.6/10
A proposito dell'opera
Tipo
Pittura : Opera d’arte unica
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni, non incorniciata, pronta da appendere
con telaio
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità della galleria
Fattura della galleria
Firma
Opera firmata a mano
Dimensioni ( cm • inch )
50 x 61 x 2.5 cm 19.7 x 24 x 1 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Galleria d'arte
Referenze
Venditore certificato dal 2017 • Top Seller
Descrizione
In quest'opera potente e simbolica, il re degli animali diventa il custode della memoria di un intero continente. Al centro della tela, un maestoso leone ci fissa con un'intensità sorprendente. Il suo sguardo, al contempo calmo e penetrante, sembra racchiudere la saggezza ancestrale dell'Africa e invitarci a un incontro profondo, quasi spirituale.
L'intera tela è intrisa di riferimenti culturali e spirituali africani, sapientemente intrecciati come strati di significato. Motivi di henné mehndi si mescolano a diverse texture, evocando trasmissione, protezione e bellezza rituale. Frammenti di scrittura Bamoun e Njoya appaiono come tracce di conoscenza e memoria, a ricordare l'importanza delle tradizioni orali e scritte nelle civiltà africane.
I simboli sacri rafforzano questa dimensione atemporale: l'Ankh, la croce della vita, afferma la continuità e l'energia vitale, mentre le piramidi evocano la grandezza delle antiche civiltà. I simboli Adinkra, in particolare Ananse Ntontan, simbolo di saggezza e intelligenza, creano un legame tra riflessione, astuzia e conoscenza.
La tela è inoltre popolata da figure emblematiche, sia umane che animali: i guerrieri Maasai incarnano il coraggio e un profondo legame con la tradizione, mentre i Tuareg evocano la libertà e l'attraversamento di vasti deserti. La fauna selvatica africana – elefanti, giraffe, orici, rapaci e fenicotteri – compone un ecosistema vibrante, ricco e sacro, mentre la terra screpolata richiama sia l'aridità di certe terre sia la loro straordinaria resilienza.
Pertanto, Regard d'Afrique non è semplicemente un ritratto di animale, ma un affresco simbolico, in cui il leone diventa lo specchio di un continente multiforme, spirituale e indomabile. L'opera ci invita a leggere l'Africa come un palinsesto: una terra di culture, saggezza e vite intrecciate, unite in un unico sguardo.
Presentazione
Nata nel 1977 nell'Isère, Sylvaine Merlet ha sviluppato una passione per il COLORE fin da giovanissima. Dopo quattro anni di lezioni di disegno, ha realizzato i suoi primi dipinti ad olio su tela all'età di 12 o 13 anni. Naturalmente, ha intrapreso studi di ARTI APPLICATE, conseguendo un BTS (Diploma Professionale Avanzato) in DESIGN e specializzandosi ulteriormente in MODELLAZIONE 3D.
Appassionata di computer grafica, ha completato i suoi studi con una formazione in desktop publishing a Lione, per poi lavorare in diversi ruoli: assistente marketing, operatrice di desktop publishing, graphic designer e addetta alla segnaletica.
Nel 2011, la sua passione per la PITTURA l'ha spinta a riprendere in mano i pennelli.
Da allora, ha fatto evolvere il suo lavoro e sviluppato un APPROCCIO ARTISTICO PROFONDAMENTE PERSONALE, in cui COLORE e RETROSCENA occupano un posto centrale.
Che siano ipnotiche o affascinanti, ogni dipinto è un invito a viaggiare e a sognare, in attesa di svelare i suoi segreti e raccontare la sua storia.
La pittura di Sylvaine Merlet è un viaggio, un'immersione negli strati visibili e invisibili del mondo, dove umanità, natura e immaginazione si intrecciano. Le sue immagini nascono dal bisogno di esprimere ciò che sfugge alle parole: emozioni represse, memorie collettive, i legami silenziosi che uniscono gli esseri.
Lo SGUARDO è al centro del suo approccio. È una soglia, un passaggio, uno specchio. È attraverso lo SGUARDO che si esprimono FRAGILITÀ, FORZA, DUBBIO E SPERANZA.
Le figure che dipinge non si accontentano di essere viste: ricambiano lo sguardo, invitando lo spettatore a un INCONTRO INTIMO, QUASI MEDITATIVO.
Ogni tela è concepita come un mondo da esplorare.
Sotto l'apparente unità emergono frammenti, simboli, narrazioni nascoste, come tanti strati di pensiero.
L'OPERA SI RIVELA LENTAMENTE A CHI ACCETTA DI PERDERSI IN ESSA, DI INSINUARSI IN ESSA, DI LASCIARE CHE IL TEMPO FACCIA IL SUO LAVORO.
Il COLORE lì è vivo, vibrante, a volte incandescente.
Trasmette emozioni pure, guida lo sguardo e fa fluire l'energia.
È respiro, pulsazione, movimento interiore. La pittura diventa quindi un atto di resilienza: CONNETTERE L'UMANO AL VIVENTE, IL PRESENTE AI MITI ANTICHI, IL REALE ALL'IMMAGINARIO.
In un mondo frammentato, il dipinto di Sylvaine Merlet apre UNO SPAZIO DI RISONANZA, CONTEMPLAZIONE E SOGNAZIONE, dove TUTTI POSSONO RISCOPRIRE UNA PARTE DIMENTICATA DI SÉ.
Partecipazione a circa 60 mostre - Premi: 9 premi (di cui 5 premi del pubblico) ipnotici o accattivanti
Recensioni dei nostri clienti
Tutte le nostre recensioni provengono da Recensioni verificate
Ti potrebbe piacere anche
Art By Son
Pittura . 200 x 150 x 4 cm Pittura . 78.7 x 59.1 x 1.6 inch
16.876 USD
Âme Sauvage
Pittura . 50 x 40 x 0.3 cm Pittura . 19.7 x 15.7 x 0.1 inch
291 USD
Yamila Velázquez
Stampe . 80 x 60 x 5 cm Stampe . 31.5 x 23.6 x 2 inch
268 USD
Sylvaine Merlet
Pittura . 60 x 30 x 2.5 cm Pittura . 23.6 x 11.8 x 1 inch
885 USD
Fabrice Leito
Pittura . 100 x 100 x 2.5 cm Pittura . 39.4 x 39.4 x 1 inch
4.888 USD