Empress of Tradition, 2026
Scultura : getto d'inchiostro, metallo, Carta, Stampa digitale, plexiglas, Pigmenti, compensato · 63.5 x 33 x 4 cm 25 x 13 x 1.6 inch
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Recensioni verificate : 9.6/10
A proposito dell'opera
Tipo
Scultura : numerata e limitata a 5 esemplari
5 esemplari disponibili
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni
Autenticità
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Fattura dell'artista
Firma
Firma incisa
Tecnica e supporto
getto d'inchiostro , metallo , Carta , Stampa digitale , plexiglas , Pigmenti , compensato , Senza base
Dimensioni ( cm • inch )
63.5 x 33 x 4 cm 25 x 13 x 1.6 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Artista indipendente
Referenze
Venditore certificato dal 2026
Descrizione
Scultura da parete in legno raffigurante una donna africana, edizione limitata | Edizione firmata e numerata di 5 esemplari in tutto il mondo.
Una celebrazione dell'eleganza africana, dell'orgoglio culturale e della forza senza tempo della femminilità.
"Imperatrice della Tradizione" è una scultura murale contemporanea di ispirazione afrocentrica che rende omaggio alle donne che preservano la storia attraverso la bellezza, la saggezza e la tradizione. Unendo l'astrazione geometrica a una ricca simbologia culturale, l'opera celebra l'identità africana come qualcosa di profondamente radicato e al contempo splendidamente contemporaneo.
Il ritratto è montato sul simbolo Adinkra Duafe (pettine di legno), un emblema intramontabile di femminilità, amore, pazienza, cura e bellezza interiore. Alle sue spalle, ricchi motivi a strati ispirati ai tessuti Yoruba Aso Oke (Òfì) evocano prestigio, onore e continuità culturale. Adornata con trecce, vivaci perline color rosso corallo e sacre conchiglie di ciprea, incarna simboli che da tempo rappresentano prosperità, protezione, saggezza spirituale e patrimonio regale in tutta l'Africa.
Realizzata artigianalmente in compensato di alta qualità e meticolosamente rifinita con vernice smaltata satinata, la scultura presenta una stratificazione tridimensionale, una superficie in plexiglass cristallino e una stampa artistica ChromaLife100+ di qualità archivistica per una brillantezza cromatica eccezionale e una durata di qualità museale.
Più che un ritratto, ci ricorda che la vera regalità non risiede nelle corone, ma nel carattere; non nei beni materiali, ma nell'identità. Celebra le tradizioni, le storie e i valori che costituiscono la nostra eredità più preziosa.
Perché collezionare?
Una celebrazione straordinaria del patrimonio africano.
Un raffinato omaggio alla bellezza, alla dignità e all'eredità duratura della femminilità africana.
Ricco simbolismo culturale
Riunisce il simbolo Duafe Adinkra, i tessuti Yoruba Aso Oke, le sacre conchiglie di ciprea e gli ornamenti tradizionali in un'unica, affascinante composizione contemporanea.
Design afrocentrico contemporaneo
Una fusione distintiva di astrazione geometrica, ritrattistica moderna e maestria scultorea che si adatta perfettamente sia agli interni moderni che a quelli di lusso.
Raro e altamente collezionabile
Edizione rigorosamente limitata a soli 5 esemplari in tutto il mondo, ciascuno firmato e numerato dall'artista.
Lavorazione artigianale di qualità museale.
Realizzato con materiali di prima qualità e metodi di produzione d'archivio, progettati per preservarne la bellezza per generazioni.
Informazioni sul collezionista
Quest'opera è più di una semplice creazione artistica: è una celebrazione dell'identità africana, della forza femminile e dell'eccellenza culturale. Realizzata per collezionisti che apprezzano la narrazione significativa, la maestria artigianale e il design contemporaneo senza tempo.
Presentazione
Lanre Adefioye è un artista contemporaneo nigeriano-canadese la cui opera esplora l'intersezione tra cultura, memoria e vita moderna attraverso uno stile distintivo che definisce Afro Pop Cubism, una fusione di cubismo astratto, pop art e patrimonio visivo africano.
La sua pratica trasforma i momenti quotidiani in vibranti narrazioni visive, dove motivi ancestrali si fondono con colori vivaci e forme geometriche. Traendo ispirazione da motivi e simboli tradizionali africani, Lanre li reinterpreta attraverso una lente contemporanea, creando opere che affondano le radici nella cultura e al contempo guardano al futuro.
Attraverso composizioni stratificate e strutture dinamiche, la sua arte invita lo spettatore all'introspezione, alla connessione emotiva e a una gioiosa riflessione. Ogni opera diventa un dialogo visivo, un ponte tra passato e presente, tradizione e innovazione, semplicità e profondità.
Il lavoro di Lanre celebra l'identità, il ritmo e l'arte della narrazione, offrendo un'espressione moderna del patrimonio africano che risuona attraverso culture e generazioni.
Lavora principalmente con colori acrilici su tela e legno, oltre a realizzare sculture tridimensionali in legno, e crea anche opere digitali che estendono il suo linguaggio visivo ai formati contemporanei. La sua formazione multidisciplinare in design industriale e grafico contribuisce al profondo senso del ritmo, dell'equilibrio e della chiarezza visiva che caratterizza tutta la sua pratica artistica.
Il suo percorso artistico è iniziato durante l'adolescenza, in seguito a una visita fondamentale allo studio del compianto artista David H. Dale, un'esperienza che ha consolidato il suo impegno per l'arte e ha plasmato la sua direzione creativa. Nel corso degli anni, le sue opere sono state esposte in gallerie e fiere d'arte e, da oltre un decennio, si concentra sulla distribuzione online, permettendo così al suo lavoro di raggiungere direttamente un pubblico internazionale.
Le opere di Lanre sono collezionate in tutto il mondo. Tra i suoi successi si annoverano oltre 4.800 creazioni vendute tramite la sua piattaforma Etsy, Lanre Studio, più di 700 recensioni di clienti, collaborazioni con importanti rivenditori come Walmart, Bed Bath & Beyond, Michaels, Fabrix Lancaster e Let's Sew, e un articolo su CNN Underscore. Il suo lavoro è stato inoltre selezionato per le pubblicazioni del gala ICRW Champions for Change Awards del 2012.
La missione di Lanre è creare un'arte che infonda speranza, un'opera che sia una fonte continua di positività, riflessione e connessione per coloro che la scoprono.
Recensioni dei nostri clienti
Tutte le nostre recensioni provengono da Recensioni verificate
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