Scultura in bronzo
Stati Uniti
•
1947
Nazionalità
Biografia
Considerato uno dei rappresentanti più famosi al mondo della pittura figurativa, Terry Rodgers si è fatto un nome raffigurando ciò che sembra perfetto. Inizialmente, gli spettatori sono confusi, poiché i dipinti sembrano far parte di una campagna pubblicitaria. Rimangono intrappolati in questo mondo e iniziano lentamente a definire se stessi attraverso le immagini dei media a cui sono esposti quotidianamente. Fortemente interessato al cinema e alla fotografia, questi due campi hanno spinto lo stile dell'artista verso il realismo rappresentativo.
Nato a Newark, NJ, Terry Rodgers è cresciuto a Washington, D.C. Ha studiato Belle Arti all'Amherst College in Massachusetts, dove si è laureato con lode nel 1969. Ispirato dagli scrittori americani David Foster Wallace e Thomas Pynchon, dai musicisti Bob Dylan, Jimmy Hendricks e The Rolling Stones, e influenzato da David Salle, Max Beckman, Diego Velászquez, Otto Dix, ma anche Degas e Toulouse-Lautrec, Rodgers ha scelto la pittura ad olio come suo mezzo preferito. È stata una scelta logica poiché possiede maggiore viscosità e definizione di tutto tranne il film, ma del resto un film richiede finanziamenti significativi e una troupe. Considerando la creatività come un'invenzione, si concentra sulla percezione, facendo dell'ambiente circostante i soggetti dei suoi dipinti. Il potere seduttivo del suo lavoro è indiscutibile, poiché sia gli uomini che le donne sono raffigurati in modo affascinante, con i capelli perfetti, le labbra carnose e i denti di un bianco scintillante. Come se stesse cercando di catturare tutte quelle confusioni a cui tutti siamo soggetti, confrontando i desideri che tutti abbiamo con le possibilità realistiche che non sono poi così perfette.
Tuttavia, per quanto perfetto possa sembrare questo mondo, Terry Rodgers è pienamente consapevole che non esiste la perfezione. Senza intenzione di criticare nulla, dipinge ciò che vede: esseri umani fragili che cercano di connettersi con gli altri. Le feste, uno dei suoi soggetti preferiti, spesso raffigurate, dimostrano quanto tutto possa essere superficiale. Ogni singolo dipinto richiede una notevole quantità di tempo e Rodgers riesce a finire circa 12-13 dipinti all'anno. Per ognuno di questi fotografa decine di persone nel suo studio. A volte modelli, a volte persone comuni e talvolta celebrità: li trova ovunque. Nei ristoranti, nei club, nelle strade, negli aeroporti. Una cosa è comune a tutti loro. Qualcosa nel loro aspetto, un dettaglio nei loro volti, nella loro postura, incuriosisce l'artista, e li invita nel suo studio. Rodgers poi li disegna, disegnando lentamente l'immagine finale nella sua immaginazione. Il suo assistente dipinge una prima versione a colori, piuttosto approssimativa, dell'opera in acrilico, prima che l'artista stesso inizi ad applicare strato su strato di olio traslucido in un processo che può durare mesi. Una delle parti più importanti dell'intero processo è il pensiero degli spettatori. Poiché li considera parte del concetto, Rodgers dipinge pezzi con dettagli peculiari che attirano l'attenzione, o le dimensioni di un piccolo schermo cinematografico. Questi trascinano immediatamente gli spettatori in un mondo semi-immaginario e li rendono membri della catena di connessioni tra le figure del dipinto. La sua mostra personale intitolata alla Torch Gallery di Amsterdam è stata esposta dal 29 ottobre 2016 al 31 dicembre 2016. Ha segnato una svolta autoriflessiva nell'opera dell'artista. Il nuovo lavoro di Rodgers espande i sentimenti di distacco e desiderio esplorati nei suoi lavori precedenti, enfatizzando allo stesso tempo una disconnessione contemporanea tra corpo e mente.
Le sue opere sono presenti in collezioni prestigiose come lo Stedelijk Museum-Hertogenbosch, la Kunsthalle der Hypo-Kulturstiftung di Monaco, il Museum Franz Gertsch a Burgdorf, il Museum Folkwang a Essen, lo Scheringa Museum of Realist Art a Spanbroek, la Kunsthal Rotterdam, la Kunsthalle Krems in Austria, la Kunsthalle Emden in Germania, il Kunstmuseum Bern e Zentrum Paul Klee, me Berlin, l'Helnwein Museum Galerie Rudolfinum a Praga e la Kunsthalle Rotterdam.
Ci scusiamo, nessuna opera è disponibile
Segua l'artista per non perdere nessuna nuova opera disponibile su Artsper.
Scopri i movimenti legati a Terry Rodgers
Paesaggismo astratto
Astrazione gestuale
Scultura figurativa
Arte naïf
Tropicalismo
Paesaggismo architettonico
Tipografismo
Ritratto
Astrazione 4 elementi
Fotografia sperimentale
Street Art
Pop Art
Scultura pop
26 artisti da tenere d’occhio nel 2026
Surrealismo
Natura morta
Paesaggismo contemporaneo
Illustrazione
Ufficio di carattere
Astrazione colorata
Stile vivace
Arte militante
Arte femminista
Arte concreta
Young British Artists (YBAs)
Astrazione geometrica
Stile Classico
Precisionismo
Nuova figurazione
Post-impressionismo
Cubismo
Impressionismo
Arte identitaria
Genere pittorico
Espressionismo
Op Art
Astrazione lirica
Fauvismo
Avanguardie europee
Arte concettuale
Accademismo classico
Casa accogliente
Materiali preziosi
Pointillismo
Modernismo
Decostruttivismo
Dadaismo
Iperrealismo
De Stijl
Artisti latinoamericani imperdibili
Stile organico
Neo-Dada
Fotografia glamour
Calligrafia
Minimalismo
Scultura geometrica
Fotografia architettonica
Arte africana
Scultura minimalista
Fotogiornalismo
Arts & Crafts
Arte asiatica
Scultura animalistica
Corpo e figurazione
Ispirazione mid-century
Pittori neri
Arte giapponese
Collage
Astrazione scura
Pittura urbana
Arte latinoamericana
Design e arte
Scultura naturalistica
Classicismo
Arte queer
Scultura industriale
Art Brut
Art Nouveau
Art Informel
Secessione viennese
Arte tessile
Regionalismo americano
Artisti neri emergenti
Arte performativa
Fotografia di moda
Fotografia naturalistica
Arte folklorica
Luminismo
Orfismo
Scultura metallica
Futurismo
Scena emergente
Fluxus
Neo-impressionismo
Fotografia di danza
Arte Povera
Arte in situ
Suprematismo
Funk Art
Fotografia sportiva
Kawaii
Land Art
Arte digitale
Bauhaus
Fotografia marina
Fotografia oscura
Art Déco
Realismo sociale
Primitivismo
Design moderno
Arte aborigena
