Scultura in bronzo
Carica un’immagine per trovare opere simili
Nazionalità
Sapevo che sarei stato un artista fin da quando ero molto giovane. A parte quel breve periodo in cui volevo diventare un ingegnere genetico e allevare bestie magiche, non ho mai cambiato idea. Ma la prima svolta nel mio percorso creativo è stata la vittoria del concorso regionale di disegno. Come ricompensa, sono stato inviato al campo per bambini più famoso "Artek".
Ero così felice e poi per la prima volta ho capito quanto puoi realizzare ciò che ami. Il punto di partenza successivo è stata l'ammissione alla scuola d'arte. Volevo entrare alla facoltà di pittura, ma il destino ha deciso diversamente e sono finita alla facoltà di ceramica. Non c'è da stupirsi, sai, agli esami tutti dipingevano con colori così naturali: marroni, grigi, così complessi e ariosi. Mentre nei miei quadri tutto era ingenuamente luminoso: l'erba è verde, il cielo è azzurro, anche il fiume... è azzurro.
Il cavallo nella composizione sorrideva felice al pubblico, così come il gabbiano della natura morta, cosa che sicuramente non era l'idea dell'esame. Ma mi hanno portato in questa scuola. E quattro anni dopo mi sono laureata a pieni voti, tra i primi 5 laureati. La scuola mi ha fornito una conoscenza base della pittura e del disegno, plasmando le mie capacità creative. C'erano molte regole e restrizioni nell'uso dei colori e delle tecniche. Ma era necessario insegnarci i principi accademici di base.
Lo sbocco per la mia creatività è stata la ceramica. Tutti questi ornamenti e stilizzazioni decorative risuonano ancora nelle mie opere. Dopo il diploma di maturità sono entrato all'Accademia Nazionale di Belle Arti e Architettura presso la Facoltà di Grafica. Il mio nuovo insegnante di pittura mi ha detto che potevo disegnare come volevo e usare qualsiasi colore e materiale. Rimasi scioccato e per molto tempo non potei concedermi di nuovo la libertà di dipingere. Ma quando si è reso conto che qui nessuno ti controlla come a scuola, ho portato anche i pastelli a olio rosa alle lezioni di disegno. E non solo rosa, il mio set era composto da 48 colori, perché disegnare con la matita grigia era per me una tortura insopportabile.
Oh, il mio povero insegnante di disegno... Un giorno venne da me e dal mio amico (stavamo disegnando con pastelli colorati su carta colorata), scelse le matite colorate dalla scatola e chiese: "Puoi provare a usare questi colori?" – Nero , grigio e alcune sfumature seppia poggiavano sul suo palmo. "Oh, non sapevamo che fossero colori!" » esclamò il mio amico. Non ci riprovò mai più... Ma soprattutto i miei lavori sono stati influenzati dallo studio della storia dell'arte. Iconografia soprattutto antica. Sono rimasto letteralmente affascinato dalla morbidezza delle linee e delle silhouette, dalla semplicità ed espressività delle composizioni e dai colori assolutamente straordinari associati alla foglia oro e argento. O forse si tratta più di energia, perché per me è sempre stato fondamentale trasmettere emozioni attraverso la pittura.
Ora mi ispiro maggiormente alla natura, agli animali e alle meditazioni quando creo i miei dipinti. Per me è molto importante portare con il mio lavoro un messaggio positivo, gioioso e un po’ magico. In questo vedo la mia missione principale come creatore: condividere energie luminose e armonia con le persone. Allora sei il benvenuto nel mio mondo.Mostre | Festival Festival Kurazh, Kiev, giugno 2021 Festival Spalakh, Kiev, luglio 2021.
Scegli le tue preferenze
The best
of art, online
ACCEDI - REGISTRATI
Password dimenticata?
Non preoccuparti, inserisci il tuo indirizzo email e riceverai una email per reimpostare la tua password.
RitornoCarica un’immagine e scopri opere simili disponibili su Artsper