Harvest of Grace, 2026
Scultura : legno, metallo, Carta, Stampa digitale, plexiglas, Pigmenti · 47 x 30.5 x 4 cm 18.5 x 12 x 1.6 inch
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Recensioni verificate : 9.6/10
A proposito dell'opera
Tipo
Scultura : numerata e limitata a 10 esemplari
10 esemplari disponibili
Condizione
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Firma
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Dimensioni ( cm • inch )
47 x 30.5 x 4 cm 18.5 x 12 x 1.6 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Artista indipendente
Referenze
Venditore certificato dal 2026
Descrizione
Scultura murale astratta geometrica in edizione limitata | Edizione firmata e numerata di 10 esemplari
Un toccante tributo alla crescita personale, alla fede e ai frutti della perseveranza.
Si tratta di una scultura murale realizzata a mano con tecniche miste che trasforma l'eterno percorso dal seme al raccolto in un'audace opera d'arte contemporanea. Combinando geometrie cubiste astratte, vivaci influenze pop art e un design scultoreo stratificato, l'opera celebra la bellezza del divenire.
In sostanza, un seme sepolto sotto terra mette radici prima di emergere come un fiore rigoglioso, coronato dalla vittoria. La composizione funge da promemoria visivo del fatto che una crescita significativa spesso inizia inosservata e che la pazienza, la fede e la perseveranza alla fine danno i loro frutti.
Realizzata in compensato di alta qualità e rifinita con vernice smaltata satinata, la scultura presenta una stratificazione tridimensionale, una superficie in plexiglass cristallino e una stampa artistica ChromaLife100+ di qualità archivistica per una brillantezza cromatica eccezionale e una durata di qualità museale.
Perché collezionare?
Informazioni sul collezionista
Più che una scultura da parete, è un promemoria quotidiano che ogni seme piantato con uno scopo preciso porta con sé la promessa di un futuro raccolto.
Presentazione
Lanre Adefioye è un artista contemporaneo nigeriano-canadese la cui opera esplora l'intersezione tra cultura, memoria e vita moderna attraverso uno stile distintivo che definisce Afro Pop Cubism, una fusione di cubismo astratto, pop art e patrimonio visivo africano.
La sua pratica trasforma i momenti quotidiani in vibranti narrazioni visive, dove motivi ancestrali si fondono con colori vivaci e forme geometriche. Traendo ispirazione da motivi e simboli tradizionali africani, Lanre li reinterpreta attraverso una lente contemporanea, creando opere che affondano le radici nella cultura e al contempo guardano al futuro.
Attraverso composizioni stratificate e strutture dinamiche, la sua arte invita lo spettatore all'introspezione, alla connessione emotiva e a una gioiosa riflessione. Ogni opera diventa un dialogo visivo, un ponte tra passato e presente, tradizione e innovazione, semplicità e profondità.
Il lavoro di Lanre celebra l'identità, il ritmo e l'arte della narrazione, offrendo un'espressione moderna del patrimonio africano che risuona attraverso culture e generazioni.
Lavora principalmente con colori acrilici su tela e legno, oltre a realizzare sculture tridimensionali in legno, e crea anche opere digitali che estendono il suo linguaggio visivo ai formati contemporanei. La sua formazione multidisciplinare in design industriale e grafico contribuisce al profondo senso del ritmo, dell'equilibrio e della chiarezza visiva che caratterizza tutta la sua pratica artistica.
Il suo percorso artistico è iniziato durante l'adolescenza, in seguito a una visita fondamentale allo studio del compianto artista David H. Dale, un'esperienza che ha consolidato il suo impegno per l'arte e ha plasmato la sua direzione creativa. Nel corso degli anni, le sue opere sono state esposte in gallerie e fiere d'arte e, da oltre un decennio, si concentra sulla distribuzione online, permettendo così al suo lavoro di raggiungere direttamente un pubblico internazionale.
Le opere di Lanre sono collezionate in tutto il mondo. Tra i suoi successi si annoverano oltre 4.800 creazioni vendute tramite la sua piattaforma Etsy, Lanre Studio, più di 700 recensioni di clienti, collaborazioni con importanti rivenditori come Walmart, Bed Bath & Beyond, Michaels, Fabrix Lancaster e Let's Sew, e un articolo su CNN Underscore. Il suo lavoro è stato inoltre selezionato per le pubblicazioni del gala ICRW Champions for Change Awards del 2012.
La missione di Lanre è creare un'arte che infonda speranza, un'opera che sia una fonte continua di positività, riflessione e connessione per coloro che la scoprono.
Recensioni dei nostri clienti
Tutte le nostre recensioni provengono da Recensioni verificate
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