Nazionalità
Biografia
L'artista Antonio Pelayo, nato a Glendale, in California, ma cresciuto per gran parte della sua infanzia nelle zone rurali del Messico, non ha mai avuto un paese tutto suo. Il passaggio da un sobborgo americano a un piccolo villaggio ha mantenuto il suo mondo instabile, ma proprio quell'instabilità lo ha reso un artista. Antonio è nato nel 1973 in un sobborgo confortevole, tipicamente americano: vicini di casa, recinzioni, cinema, centri commerciali e inglese ovunque. All'età di nove anni, la sua famiglia lo rimandò nel villaggio di suo padre in Messico, dove l'ambiente era radicalmente cambiato: vecchie e fatiscenti chiese di mattoni crudi sostituirono le gallerie e gli ornamenti della periferia.
Alcuni aggiustamenti sono stati difficili, come gestire gli impianti idraulici esterni e la transizione verso un ambiente di lingua spagnola. Preso in giro e ostracizzato dagli altri bambini e incapace di comunicare con gli adulti, Antonio cercava altrove, se non in cerca di compagnia, almeno di conforto. Lo trovò con una matita e sulle panchine. Si intrufolò nella chiesa del villaggio e guardò i murali del martire. Si nascondeva negli angoli bui e disegnava le opere d'arte che ricoprivano le pareti e gli altari.
Antonio ha cercato il lavoro di altri artisti messicani, rendendoli i suoi mentori; i suoi amici. Diego Rivera, Frida Kahlo e Orozco hanno rivelato ad Antonio la profondità dell'arte messicana e il suo movimento dall'ombra della Chiesa cattolica al mondo moderno. Ha imparato lo spagnolo. Ha cercato di controllarlo, sperando di comunicare con la gente del villaggio. Eppure c'era un divario; la barriera linguistica tra i contadini poveri e la classe media gli ha impedito di incontrare le persone a livello intimo.
Tuttavia ora parlava tre lingue: inglese, spagnolo e i suoi disegni. Anni dopo, la sua famiglia lo ha riportato a Glendale, che ora vede attraverso il prisma del Messico. Sembrava irreale; non mi sentivo come a casa Niente sembrava più come a casa; né il Messico né la California meridionale. L'unica casa che aveva era la sua arte. Anche se la sua maestria con carta e matita iniziò nella navata di un'antica chiesa di campagna in Messico, in America il suo talento si sviluppò ulteriormente. Frank Frazetta, Boris Vallejo e il lavoro surrealista di HR Giger si sono fusi con la sua infanzia messicana per rendere Antonio un vero artista americano.
Nel 1994, Pelayo è entrato a far parte dell'illustre dipartimento Ink and Paint della Disney Studio, dove ha imparato le tradizionali tecniche di animazione su celluloide. Un tempo abbastanza grande da occupare la maggior parte del Parco Disney Studios, il dipartimento era sopravvissuto all'avvento dell'animazione digitale come un piccolo pezzo unico dell'"epoca d'oro" dell'animazione americana. In questa stanza, tra circa 4.000 tipi diversi di vernici e inchiostri, ha trovato rifugio Pelayo, lavorando per un'azienda che ha sempre valorizzato la creatività, il talento grezzo e l'immaginazione.
Attraverso le mostre organizzate dallo studio per mostrare il lavoro dei suoi dipendenti, Pelayo ebbe per primo l'idea che le sue opere potessero essere incorniciate, appese al muro ed esposte in modo tale da poter avere un impatto diretto e potente sul pubblico. Nel 2005, con la sua prima mostra d'arte, inizia un nuovo capitolo nella carriera di Pelayo. “Ho provato paesaggi e scene fantastiche”, dice, “ma è la ritrattistica che mi affascina. Questa intimità tra soggetto e artista, la vulnerabilità che il soggetto deve avere di fronte alla mia interpretazione, è fiducia in ciò che c'è di più divino. ". Antonio Pelayo si è rivolto verso l'interno per trovare un'intimità che tutti sogniamo. Con la sua mano, si è spinto nell'oscurità e nella solitudine, in un luogo dove poteva scoprire la sua arte. Oggi Oggi, quest'arte sta diventando pubblica e trovando il suo posto nel mondo al di là.
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