Enuma Elish 8, 2022

Alex Colard  

L'arte di Colard fonde esperienze personali, formazione architettonica e fascinazione per le civiltà antiche. Attraverso la scultura digitale e la pittura, crea una complessa fusione di arte minimalista e concettuale.

Dal 2020, questa collezione esplora la prospettiva come tema centrale, affiancando geometria astratta e spiritualità contemporanea. Ispirato dalla perdita della madre a dieci anni, Colard ha viaggiato in luoghi come Teotihuacan in Messico, Mysore in India e Borobudur a Giava, che hanno profondamente influenzato il suo lavoro. Prende ispirazione da culture, tessuti, pietre e luci diverse, esprimendo il suo sogno di pianificazione urbana.

Ispirato dalle sculture di Frank Stella, dai cubi distorti di Sol LeWitt e dal concetto di outre-noir di Pierre Soulages, Colard crea strutture monumentali sopra le città, che rappresentano nuvole, macchine ed entità spirituali. Riferendosi al mito babilonese della creazione, la sua opera fonde forme urbane primitive con una qualità senza tempo.

Nella sua collezione di 18 dipinti, Colard utilizza aerografia, vernici innovative e contrasti come il nero più opaco contro l’acrilico lucido per trasmettere temi di perdita e civiltà perdute. La sua palette include beige, cammello e toni sabbiosi, oltre a un bianco ultra-moderno che riflette il 98% della luce solare.

Il meticoloso artigianato di Colard comprende il taglio del legno, incollaggio, graffatura e tensionamento delle tele. Eredita le sue tecniche di scultura e prospettiva dal nonno, preservando tradizione e legato familiare.

L'arte di Colard è una testimonianza della sua continua esplorazione della storia dell'arte e dell'umanità. Integra tecniche 3D, metodi di incorniciatura, pittura a olio e Realtà Aumentata (AR) per proseguire l'evoluzione del suo percorso artistico.