Enuma Elish 7, 2022

Alex Colard  

L’arte di Colard fonde esperienze personali, formazione architettonica e una fascinazione per le civiltà antiche. Attraverso la scultura digitale e la pittura, crea una complessa fusione tra arte minimalista e concettuale.A partire dal 2020, questa collezione esplora la prospettiva come tema centrale, giustapponendo geometrie astratte e spiritualismo contemporaneo. Ispirato dalla perdita della madre all’età di dieci anni, i viaggi di Colard in luoghi come Teotihuacán in Messico, Mysore in India e Borobudur a Giava hanno influenzato profondamente il suo lavoro. Trae ispirazione da culture diverse, tessuti, pietre e luci per esprimere il suo sogno di urbanistica.Influenzato dalle sculture di Frank Stella, dai cubi distorti di Sol LeWitt e dal concetto di outre-noir di Pierre Soulages, Colard crea strutture monumentali sopra le città che rappresentano nuvole, macchine ed entità spirituali. Riferendosi al mito babilonese della creazione, il suo lavoro fonde forme urbane primitive con una qualità senza tempo.Nella sua collezione di 18 dipinti, Colard utilizza aerografia, vernici innovative e contrasti come il nero opaco più profondo contro l’acrilico lucido per trattare temi come la perdita e le civiltà scomparse. La sua tavolozza comprende tonalità beige, cammello e sabbia, oltre a un bianco ultra-moderno che riflette il 98% della luce solare.La meticolosa maestria di Colard include il taglio del legno, l’incollaggio, la cucitura e la tensione delle tele. Ha ereditato dal nonno le sue abilità di incisione e le tecniche prospettiche, preservando tradizione ed eredità familiare.L’arte di Colard è una testimonianza della sua continua esplorazione della storia dell’arte e dell’umanità. Integra tecniche 3D, metodi di incorniciatura, pittura a olio e realtà aumentata (AR) per continuare a evolvere nel suo percorso artistico.