Blueprint of Becoming, 2026
Stampe : Arte digitale, getto d'inchiostro, Carta, Stampa digitale, schizzare, Stampa digitale a colori · 30.48 x 45.72 x 0.1 cm 12 x 18 x 0 inch
Spedizione e consegna
Spedito da: Canada
Consegna a: Stati Uniti , 30 $
Consegna stimata: Meno di una settimana
Reso gratuito entro 14 giorni, rimborso integrale
Autenticità garantita
Venduta con certificato di autenticità dell'artista
Fattura dell'artista Per saperne di più
Pagamento sicuro • Carta bancaria, Amex, PayPal...
- Carte bancarie (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Bonifico bancario
- Carta regalo
- Apple Pay / Google Pay
Tutti i pagamenti sono protetti da una convalida 3D Secure per garantire la protezione dei Suoi dati riservati.
Recensioni verificate : 9.6/10
A proposito dell'opera
Tipo
Stampe : numerata e limitata a 20 esemplari
20 esemplari disponibili
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni, non incorniciata
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità dell'artista
Fattura dell'artista
Firma
Opera firmata a mano
Tecnica e supporto
Dimensioni ( cm • inch )
30.48 x 45.72 x 0.1 cm 12 x 18 x 0 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Artista indipendente
Referenze
Venditore certificato dal 2026
Descrizione
Progetto di divenire
Edizione limitata di 20 esemplari firmati e numerati.
Ogni vita significativa inizia molto prima che i suoi successi diventino visibili.
Blueprint of Becoming esplora la silenziosa relazione tra intenzione, identità e crescita. Ispirata al linguaggio senza tempo dell'architettura, l'opera riflette la convinzione che, proprio come ogni struttura duratura inizia con un progetto attentamente studiato, ogni vita significativa si plasma attraverso la visione, la pazienza e decisioni mirate.
Anziché rappresentare l'architettura come semplici edifici, la composizione utilizza lo spazio architettonico come metafora dello sviluppo umano. Le forme geometriche pulite suggeriscono chiarezza di pensiero e di direzione, mentre la composizione aperta invita alla contemplazione piuttosto che a trarre conclusioni.
L'opera è ulteriormente arricchita dall'integrazione di due storiche tradizioni tessili Yoruba: l'Aso Oke Yoruba, rappresentato dagli elementi strutturati in tessuto blu, e l'Adire Yoruba, espresso nella superficie con motivi ispirati al caldo beige indaco. Tradizionalmente, l'Aso Oke rappresenta l'artigianato, il prestigio e la celebrazione, mentre l'Adire tramanda storie di generazione in generazione attraverso tecniche di tintura a riserva e motivi simbolici. Qui, questi linguaggi tessili vengono reinterpretati all'interno di una cornice architettonica contemporanea, collegando il patrimonio culturale al design moderno.
La palette di colori sobria ha anche un significato simbolico.
Il bianco architettonico rappresenta chiarezza, possibilità e nuovi inizi.
Il blu navy intenso riflette saggezza, sicurezza e determinazione.
Il rame simboleggia l'artigianalità: la bellezza discreta di una vita costruita con cura e attenzione nel corso del tempo.
Nel loro insieme, questi elementi suggeriscono che lo scopo non è qualcosa che si scopre per caso, ma qualcosa che si costruisce pazientemente, strato dopo strato.
Anziché offrire risposte, Blueprint of Becoming invita gli spettatori a riflettere sulle proprie fondamenta, ricordandoci che ogni viaggio significativo inizia con un progetto invisibile.
Perché collezionare quest'opera?
Blueprint of Becoming è più di una semplice composizione architettonica contemporanea; è una meditazione sul divenire.
Unendo l'architettura minimalista al linguaggio visivo dei tessuti Yoruba Aso Oke e Adire, l'opera crea un ponte tra il patrimonio culturale africano e il design internazionale contemporaneo. Il suo simbolismo si svela gradualmente, premiando le visioni ripetute e invitando all'interpretazione personale piuttosto che offrire una narrazione univoca.
Prodotta in edizione strettamente limitata di sole 20 stampe firmate e numerate, ogni opera rappresenta un'opportunità esclusiva per collezionare un pezzo della nascente Purpose Series, un corpus di opere che esplora l'identità, l'intenzione e l'architettura del significato umano.
Per i collezionisti di arte africana contemporanea, astrazione geometrica e minimalismo concettuale, Blueprint of Becoming offre un equilibrio distintivo tra profondità culturale, design raffinato e filosofia senza tempo.
Dettagli dell'opera d'arte
Lanre Studio
"Dove la geometria diventa emozione, il colore diventa linguaggio e ogni motivo racconta una storia."
Presentazione
Lanre Adefioye è un artista contemporaneo nigeriano-canadese la cui opera esplora l'intersezione tra cultura, memoria e vita moderna attraverso uno stile distintivo che definisce Afro Pop Cubism, una fusione di cubismo astratto, pop art e patrimonio visivo africano.
La sua pratica trasforma i momenti quotidiani in vibranti narrazioni visive, dove motivi ancestrali si fondono con colori vivaci e forme geometriche. Traendo ispirazione da motivi e simboli tradizionali africani, Lanre li reinterpreta attraverso una lente contemporanea, creando opere che affondano le radici nella cultura e al contempo guardano al futuro.
Attraverso composizioni stratificate e strutture dinamiche, la sua arte invita lo spettatore all'introspezione, alla connessione emotiva e a una gioiosa riflessione. Ogni opera diventa un dialogo visivo, un ponte tra passato e presente, tradizione e innovazione, semplicità e profondità.
Il lavoro di Lanre celebra l'identità, il ritmo e l'arte della narrazione, offrendo un'espressione moderna del patrimonio africano che risuona attraverso culture e generazioni.
Lavora principalmente con colori acrilici su tela e legno, oltre a realizzare sculture tridimensionali in legno, e crea anche opere digitali che estendono il suo linguaggio visivo ai formati contemporanei. La sua formazione multidisciplinare in design industriale e grafico contribuisce al profondo senso del ritmo, dell'equilibrio e della chiarezza visiva che caratterizza tutta la sua pratica artistica.
Il suo percorso artistico è iniziato durante l'adolescenza, in seguito a una visita fondamentale allo studio del compianto artista David H. Dale, un'esperienza che ha consolidato il suo impegno per l'arte e ha plasmato la sua direzione creativa. Nel corso degli anni, le sue opere sono state esposte in gallerie e fiere d'arte e, da oltre un decennio, si concentra sulla distribuzione online, permettendo così al suo lavoro di raggiungere direttamente un pubblico internazionale.
Le opere di Lanre sono collezionate in tutto il mondo. Tra i suoi successi si annoverano oltre 4.800 creazioni vendute tramite la sua piattaforma Etsy, Lanre Studio, più di 700 recensioni di clienti, collaborazioni con importanti rivenditori come Walmart, Bed Bath & Beyond, Michaels, Fabrix Lancaster e Let's Sew, e un articolo su CNN Underscore. Il suo lavoro è stato inoltre selezionato per le pubblicazioni del gala ICRW Champions for Change Awards del 2012.
La missione di Lanre è creare un'arte che infonda speranza, un'opera che sia una fonte continua di positività, riflessione e connessione per coloro che la scoprono.
Recensioni dei nostri clienti
Tutte le nostre recensioni provengono da Recensioni verificate
Ti potrebbe piacere anche
Lanre Studio
Scultura . 76.2 x 72.4 x 5.1 cm Scultura . 30 x 28.5 x 2 inch
2.848 USD
Lanre Studio
Scultura . 61 x 41 x 7.5 cm Scultura . 24 x 16.1 x 3 inch
973 USD
Lanre Studio
Pittura . 50 x 50 x 0.1 cm Pittura . 19.7 x 19.7 x 0 inch
1.302 USD
Luca Bornoffi
Pittura . 60 x 60 x 2 cm Pittura . 23.6 x 23.6 x 0.8 inch
2.813 USD
Agusti Jane
Pittura . 40 x 70 cm Pittura . 15.7 x 27.6 inch
2.344 USD
Lanre Studio
Scultura . 63.5 x 33 x 4 cm Scultura . 25 x 13 x 1.6 inch
1.125 USD
Lanre Studio
Pittura . 76 x 76 x 0.1 cm Pittura . 29.9 x 29.9 x 0 inch
1.699 USD
Lanre Studio
Scultura . 61 x 41 x 7.5 cm Scultura . 24 x 16.1 x 3 inch
1.049 USD
Lanre Studio
Scultura . 61 x 41 x 7.5 cm Scultura . 24 x 16.1 x 3 inch
1.049 USD
Lanre Studio
Scultura . 61 x 41 x 7.5 cm Scultura . 24 x 16.1 x 3 inch
1.049 USD
Laura Dujoncquoy
Pittura . 100 x 70 x 4 cm Pittura . 39.4 x 27.6 x 1.6 inch
3.399 USD
Jérôme Tham Vo My
Pittura . 140 x 140 x 3.8 cm Pittura . 55.1 x 55.1 x 1.5 inch
4.905 USD
Hai acquistato un dipinto, una scultura o un'opera su carta?
Trova i consigli dei nostri esperti per la conservazione e la promozione delle tue opere negli articoli seguenti:
In Artsper, la nostra missione è permetterti di collezionare opere d'arte in completa tranquillità. Scopri le protezioni che offriamo in ogni fase della tua esperienza di acquisto.
Acquista opere dalle migliori gallerie
Lavoriamo in stretta collaborazione con gallerie d'arte accuratamente selezionate. Ogni venditore su Artsper viene attentamente esaminato e approvato dal nostro team, garantendo così il rispetto del nostro codice etico. Hai quindi la certezza di acquistare opere autentiche e di alta qualità.
Trasparenza totale: sai cosa stai acquistando
Prima di essere pubblicate online, tutte le opere d'arte su Artsper vengono esaminate e convalidate dal nostro team di moderazione. Puoi navigare in tutta tranquillità, sapendo che ogni pezzo soddisfa i nostri criteri di eccellenza.
Supporto personalizzato: i nostri esperti al tuo servizio
Il nostro team di esperti di arte contemporanea è disponibile telefonicamente o via e-mail per rispondere a tutte le tue domande. Che tu voglia un consiglio su un'opera o una selezione su misura per arricchire la tua collezione, siamo qui per supportarti.
Rivendi le tue opere con facilità
Se hai acquistato un'opera su Artsper e desideri rivenderla, ti offriamo una piattaforma dedicata per rimetterla in vendita. Per saperne di più, clicca qui.
Fai offerte con Artsper: negozia come in una galleria
Hai la possibilità di proporre un prezzo per determinate opere, proprio come in una galleria. Questa funzione ti consente di avviare discussioni e potenzialmente acquisire le tue monete a prezzi vantaggiosi.
Ricevi assistenza per le tue negoziazioni
Il nostro team negozierà per te e ti informerà non appena verrà ottenuta la migliore offerta. Non esitate a ricorrere alla nostra esperienza per garantire una transazione al miglior prezzo.
Ordina in sicurezza
Garanzia di soddisfazione Artsper
Vogliamo che tu sia completamente soddisfatto del tuo acquisto. Se il lavoro che ricevi non è di tuo gradimento, hai 14 giorni per restituirlo gratuitamente e sarai rimborsato per intero, qualunque sia il motivo.
Pagamento sicuro con i partner Artsper
Tutti i pagamenti con carta di credito vengono elaborati da Paybox, leader mondiale nelle soluzioni di pagamento. Grazie ai loro rigorosi standard di sicurezza, puoi effettuare transazioni in tutta sicurezza.
Supporto problemi
Nel raro caso in cui un'opera d'arte arrivi danneggiata o non come descritta, siamo qui per aiutarti. Che si tratti di un reso, un rimborso, un ripristino o uno scambio, il nostro team ti supporterà durante tutto il processo e si assicurerà di trovare la soluzione più adatta alla tua situazione.
Condizioni per beneficiare delle protezioni Artsper:
Utilizza uno dei metodi di pagamento disponibili su Artsper per il tuo ordine.
Segnala eventuali problemi entro una settimana dalla ricezione del lavoro.
Fornire le prove fotografiche richieste (comprese la grafica e l'imballaggio originali).
Le garanzie Artsper coprono i seguenti casi:
L'opera ricevuta manca di una caratteristica descritta (ad esempio una firma o una cornice).
L'opera d'arte presenta differenze significative rispetto alla descrizione (ad esempio variazione di colore).
L'opera è danneggiata al momento della ricezione.
L'opera viene persa o danneggiata dal corriere.
La consegna è notevolmente ritardata.
Con Artsper incassi in tutta tranquillità.
Artsper ti offre l'accesso a più di 200.000 opere d'arte contemporanea provenienti da 2.000 gallerie partner. Il nostro team di esperti seleziona attentamente le gallerie per garantire la qualità e l'originalità delle opere.
Trai vantaggio da:
Opere al prezzo della galleria
Restituisci entro 14 giorni, indipendentemente dalla tua posizione
Facile rivendita dell'opera acquistata su Artsper
Strumenti di ricerca personalizzati (selezione e universo su misura)
Il nostro servizio clienti è disponibile per qualsiasi assistenza.
La consegna è internazionale. L'elenco dei paesi disponibili è indicato nel primo passo del carrello.
Se il tuo paese non appare, contattaci a [email protected] e vedremo cosa possiamo fare.
Si prega di notare che potrebbero essere applicati costi doganali per le opere spedite a livello internazionale. Questo è indicato nel primo passo del carrello.
Puoi scegliere un indirizzo di consegna diverso dall'indirizzo di fatturazione. Assicurati che una persona fidata sia presente per ricevere l'opera nel caso in cui non fossi disponibile.