Eleos - The Face of Compassion, 2024
Scultura : legno, terracotta, ferro · 215 x 70 x 50 cm 84.6 x 27.6 x 19.7 inch
8.000 €
8 000 €
Consegnata in tempo per Natale
Spedizione e consegna
Spedito da: Italia
Consegna a: Germania , 500 €
Consegna stimata: Due o tre settimane
Reso gratuito entro 14 giorni, rimborso integrale
Autenticità garantita
Venduta con certificato di autenticità dell'artista
Fattura della galleria Per saperne di più
Pagamento sicuro • Carta bancaria, Amex, PayPal...
Accettiamo diversi metodi di pagamento:
Paypal
American Express
Visa
Mastercard
Apple Pay
Google Pay
- Carte bancarie (Visa, Mastercard)
- American Express
- PayPal
- Bonifico bancario
- Carta regalo
- Apple Pay / Google Pay
Tutti i pagamenti sono protetti da una convalida 3D Secure per garantire la protezione dei Suoi dati riservati.
Recensioni verificate : 9.6/10
Opere simili
A proposito dell'opera
Tipo
Scultura : Opera d’arte unica
Condizione
Opera venduta in perfette condizioni
Autenticità
Venduta con certificato di autenticità dell'artista
Fattura della galleria
Firma
Opera firmata a mano
Tecnica e supporto
legno , terracotta , ferro
Dimensioni ( cm • inch )
215 x 70 x 50 cm 84.6 x 27.6 x 19.7 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Dimensioni della base:
5 x 70 x 50 cm 2 x 27.6 x 19.7 inch
Venduta da
Galleria d'arte
Referenze
Venditore certificato dal 2026
Descrizione
La figura emerge dalla terracotta tenendo un grande pezzo di tessuto davanti a sé, teso tra le mani come un velo, un sudario o una fragile barriera. Il suo viso, inclinato e segnato dalla sofferenza, ha gli occhi chiusi e la bocca aperta suggerisce un grido contenuto. L'espressione evoca la dimensione sacra di Veronica, ma nell'opera di Alberto Criscione perde ogni riferimento narrativo preciso e diventa un'immagine universale della sofferenza umana.
Il tessuto assume un ruolo centrale. Steso davanti al corpo, sembra preservare una presenza invisibile, quasi l'impronta di qualcuno che non c'è più. Il gesto con cui la figura lo tiene aperto verso l'osservatore può essere interpretato come un'offerta, una richiesta di riconoscimento o un tentativo di preservare il ricordo di qualcuno perduto. Questa ambiguità è al cuore dell'immagine: ciò che viene mostrato non è semplicemente un volto, ma ciò che resta dopo la perdita.
Il riferimento a Veronica introduce anche un'eco della tradizione cristiana della , l'immagine capace di preservare e testimoniare la presenza di chi soffre. Nel contesto di ELEOS, tuttavia, il volto non appartiene né a Cristo né a un individuo identificabile: diventa il volto di ogni essere umano colpito dalla guerra, dall'esilio e dalla migrazione. Il tessuto, piuttosto che essere un mero elemento iconografico, diventa così una sorta di memoria collettiva.
La figura è sostenuta dalla struttura lignea verticale ricorrente, che la solleva e la separa dal suolo. Il contrasto tra il materiale organico della terracotta, la morbidezza del tessuto e la ruvidità del legno accentua la condizione di precarietà e sradicamento. La figura umana appare sospesa in uno spazio intermedio, senza un luogo a cui possa veramente appartenere.
Il viso inclinato e il grido contenuto stabiliscono una relazione diretta con lo spettatore. Non c'è retorica nella sofferenza, ma piuttosto una silenziosa richiesta di partecipazione. Il gesto della figura sembra dire che il dolore, affinché non venga cancellato, debba essere visto e ricordato.
Alberto Criscione lavora con la terracotta attraverso un intenso processo di modellazione in cui il realismo anatomico non diventa mai una mera dimostrazione di virtuosismo, ma serve invece come mezzo per veicolare una verità umana. Nel ciclo ELEOS, la sua ricerca figurativa affronta direttamente il dramma della guerra, della migrazione e della perdita, trasformando la materia in una forma di testimonianza.
Opera d'arte unica e originale, pubblicata nel catalogo, appartenente al ciclo, il progetto scultoreo di Alberto Criscione dedicato ai temi della guerra, dell'esilio, della migrazione e della compassione. L'opera è stata concepita come parte di un gruppo di quattro figure, ciascuna autonoma in soggetto e carattere espressivo.
Il ciclo ELEOS, un termine greco associato ai concetti di misericordia e compassione, è stato presentato in importanti sedi espositive, tra cui l'Archivio Storico Municipale di Palermo e la Chiesa di San Pietro in Agrigento, come parte delle iniziative per la Capitale Culturale Italiana di Agrigento 2025.
Presentazione
Nato in una famiglia artistica, ha imparato i fondamenti della scultura nel laboratorio di suo padre, Giuseppe, un artista internazionalmente rinomato di scene di nascita.
Ha iniziato a lavorare a una età molto giovane, creando progetti monumentali come le Stazioni della Crocifissione e scenografie museali in tutta la provincia.
Dopo più di dieci anni di lavoro nel campo dell'Arte Sacra, ha deciso di orientarsi verso l'Arte Contemporanea e intraprendere una nuova strada di sperimentazione. Tra il 2008 e il 2014, ha incontrato numerosi maestri ceramisti e scultori in tutta Italia e in Danimarca, imparando nuove tecniche tra cui la lavorazione dello stoneware e della porcellana, la cottura ceramica su larga scala, la fusione in bronzo a cera persa, la scultura del legno e la modellazione con resine sintetiche.
Queste esperienze hanno portato alla creazione di , una serie di sculture oniriche che rappresentano una netta rottura dal suo lavoro iniziale. La serie è stata presentata sulla rivista d'arte Mondadori, nella sua edizione di settembre 2009.
Dopo essersi stabilito permanentemente a Palermo, nel 2015 ha esposto , un progetto ispirato al teatro greco antico e reinterpretato in relazione alla società contemporanea, in una mostra individuale nello spazio neu [nòi].
Basandosi su , ha reinterpretato i miti dell'antica Grecia e creato una versione contemporanea intitolata . Il progetto è stato esposto a ottobre 2016 e di nuovo a giugno 2017 come parte della mostra collettiva , prima all'XXS Aperto al Contemporaneo a Palermo e successivamente alla Costantini Art Gallery a Milano. Nel 2018, è stato presentato ancora una volta a neu [nòi], a Palazzo delle Aquile, per la mostra , e nella storica chiesa di Santa Maria dello Spasimo.
È stato successivamente selezionato per le residenze artistiche organizzate da MABOS – Museo di Arte nel Bosco della Sila, dove ha creato la scultura di vita, una reinterpretazione dell'ultima battaglia dell'eroe Achille.
Nel 2019, ha partecipato a FACE a Reggio Calabria, dove, insieme all'artista Angelo Gallo di Camera 237, ha creato una scultura olografica per la serie.
In autunno dello stesso anno, ha presentato la sua nuova serie di sculture, alla Chiesa di San Bartolomeo a Ragusa Ibla.
Nel 2024, ha creato il gruppo scultoreo , che è stato accompagnato fin dalle sue prime fasi da un'estesa ricerca condotta da storici dell'arte. I loro successivi contributi hanno formato parte degli saggi critici pubblicati nel catalogo, curato da Ex Libris, che documenta e accompagna l'intero progetto.
Il gruppo prende il nome dal concetto greco di misericordia e compassione, inteso come principi fondamentali della convivenza umana. Concepito come dichiarazione collettiva e monumentale dallo scultore, l'opera funge da testimonianza visiva contro la guerra, l'esilio forzato e la sorte dei rifugiati.
Il gruppo è stato esposto presso l'Archivio Storico Municipale di Palermo e successivamente ad Agrigento, al Museo Diocesano e alla Chiesa di San Pietro, come parte della Capitale della Cultura Italiana di Agrigento 2025.
Ha partecipato a numerose mostre collettive, e le sue opere sono conservate in gallerie nonché in collezioni pubbliche e private.
Scopri questi artisti simili
Recensioni dei nostri clienti
Tutte le nostre recensioni provengono da Recensioni verificate
Ti potrebbe piacere anche
Alberto Criscione
Scultura . 51 x 28 x 19 cm Scultura . 20.1 x 11 x 7.5 inch
1.500 €
Miras
Scultura . 28 x 9 x 7.5 cm Scultura . 11 x 3.5 x 3 inch
2.315 €
Alberto Criscione
Scultura . 215 x 70 x 50 cm Scultura . 84.6 x 27.6 x 19.7 inch
8.000 €
Alberto Criscione
Scultura . 215 x 70 x 50 cm Scultura . 84.6 x 27.6 x 19.7 inch
8.000 €
Mauro Corda
Scultura . 60 x 21 x 16 cm Scultura . 23.6 x 8.3 x 6.3 inch
11.400 €
Alberto Criscione
Scultura . 33 x 22 x 8 cm Scultura . 13 x 8.7 x 3.1 inch
420 €
Lieven D'Haese
Scultura . 44 x 14 x 19 cm Scultura . 17.3 x 5.5 x 7.5 inch
3.500 €
Hans Mendler
Scultura . 125 x 30 x 29 cm Scultura . 49.2 x 11.8 x 11.4 inch
16.000 €
Mehnoush Modonpour
Scultura . 58 x 48 x 48 cm Scultura . 22.8 x 18.9 x 18.9 inch
3.700 €
Lieven D'Haese
Scultura . 152 x 33 x 23 cm Scultura . 59.8 x 13 x 9.1 inch
10.500 €
Massimiliano Pelletti
Scultura . 68 x 44 x 50 cm Scultura . 26.8 x 17.3 x 19.7 inch
76.000 €
Alberto Criscione
Scultura . 46 x 29 x 20 cm Scultura . 18.1 x 11.4 x 7.9 inch
1.500 €
Alberto Criscione
Scultura . 215 x 70 x 50 cm Scultura . 84.6 x 27.6 x 19.7 inch
8.000 €
Luo Li Rong
Scultura . 72 x 51 x 28 cm Scultura . 28.3 x 20.1 x 11 inch
21.800 €
Alberto Criscione
Scultura . 34 x 24 x 9 cm Scultura . 13.4 x 9.4 x 3.5 inch
420 €
Amancio Gonzalez
Scultura . 25 x 45 x 83 cm Scultura . 9.8 x 17.7 x 32.7 inch
7.000 €
Hai bisogno di aiuto
Come posso mostrare il mio lavoro?
Hai acquistato un dipinto, una scultura o un'opera su carta?
Trova i consigli dei nostri esperti per la conservazione e la promozione delle tue opere negli articoli seguenti:
Proteggi il tuo acquisto con Artsper: Acquista in tutta sicurezza
In Artsper, la nostra missione è permetterti di collezionare opere d'arte in completa tranquillità. Scopri le protezioni che offriamo in ogni fase della tua esperienza di acquisto.
Acquista opere dalle migliori gallerie
Lavoriamo in stretta collaborazione con gallerie d'arte accuratamente selezionate. Ogni venditore su Artsper viene attentamente esaminato e approvato dal nostro team, garantendo così il rispetto del nostro codice etico. Hai quindi la certezza di acquistare opere autentiche e di alta qualità.
Trasparenza totale: sai cosa stai acquistando
Prima di essere pubblicate online, tutte le opere d'arte su Artsper vengono esaminate e convalidate dal nostro team di moderazione. Puoi navigare in tutta tranquillità, sapendo che ogni pezzo soddisfa i nostri criteri di eccellenza.
Supporto personalizzato: i nostri esperti al tuo servizio
Il nostro team di esperti di arte contemporanea è disponibile telefonicamente o via e-mail per rispondere a tutte le tue domande. Che tu voglia un consiglio su un'opera o una selezione su misura per arricchire la tua collezione, siamo qui per supportarti.
Rivendi le tue opere con facilità
Se hai acquistato un'opera su Artsper e desideri rivenderla, ti offriamo una piattaforma dedicata per rimetterla in vendita. Per saperne di più, clicca qui.
Fai offerte con Artsper: negozia come in una galleria
Hai la possibilità di proporre un prezzo per determinate opere, proprio come in una galleria. Questa funzione ti consente di avviare discussioni e potenzialmente acquisire le tue monete a prezzi vantaggiosi.
Ricevi assistenza per le tue negoziazioni
Il nostro team negozierà per te e ti informerà non appena verrà ottenuta la migliore offerta. Non esitate a ricorrere alla nostra esperienza per garantire una transazione al miglior prezzo.
Ordina in sicurezza
Garanzia di soddisfazione Artsper
Vogliamo che tu sia completamente soddisfatto del tuo acquisto. Se il lavoro che ricevi non è di tuo gradimento, hai 14 giorni per restituirlo gratuitamente e sarai rimborsato per intero, qualunque sia il motivo.
Pagamento sicuro con i partner Artsper
Tutti i pagamenti con carta di credito vengono elaborati da Paybox, leader mondiale nelle soluzioni di pagamento. Grazie ai loro rigorosi standard di sicurezza, puoi effettuare transazioni in tutta sicurezza.
Supporto problemi
Nel raro caso in cui un'opera d'arte arrivi danneggiata o non come descritta, siamo qui per aiutarti. Che si tratti di un reso, un rimborso, un ripristino o uno scambio, il nostro team ti supporterà durante tutto il processo e si assicurerà di trovare la soluzione più adatta alla tua situazione.
Condizioni per beneficiare delle protezioni Artsper:
Utilizza uno dei metodi di pagamento disponibili su Artsper per il tuo ordine.
Segnala eventuali problemi entro una settimana dalla ricezione del lavoro.
Fornire le prove fotografiche richieste (comprese la grafica e l'imballaggio originali).
Le garanzie Artsper coprono i seguenti casi:
L'opera ricevuta manca di una caratteristica descritta (ad esempio una firma o una cornice).
L'opera d'arte presenta differenze significative rispetto alla descrizione (ad esempio variazione di colore).
L'opera è danneggiata al momento della ricezione.
L'opera viene persa o danneggiata dal corriere.
La consegna è notevolmente ritardata.
Con Artsper incassi in tutta tranquillità.
Perché scegliere Artsper per i tuoi acquisti d'arte
Artsper ti offre l'accesso a più di 200.000 opere d'arte contemporanea provenienti da 2.000 gallerie partner. Il nostro team di esperti seleziona attentamente le gallerie per garantire la qualità e l'originalità delle opere.
Trai vantaggio da:
Opere al prezzo della galleria
Restituisci entro 14 giorni, indipendentemente dalla tua posizione
Facile rivendita dell'opera acquistata su Artsper
Strumenti di ricerca personalizzati (selezione e universo su misura)
Il nostro servizio clienti è disponibile per qualsiasi assistenza.
Dove posso ricevere la consegna?
La consegna è internazionale. L'elenco dei paesi disponibili è indicato nel primo passo del carrello.
Se il tuo paese non appare, contattaci a [email protected] e vedremo cosa possiamo fare.
Si prega di notare che potrebbero essere applicati costi doganali per le opere spedite a livello internazionale. Questo è indicato nel primo passo del carrello.
Puoi scegliere un indirizzo di consegna diverso dall'indirizzo di fatturazione. Assicurati che una persona fidata sia presente per ricevere l'opera nel caso in cui non fossi disponibile.