Zhang Huan

Nacido en Anyang, China en 1965, Zhang Huan es un artista chino que trabaja en Shanghai. Graduado de la Universidad de Henan en 1988, luego se graduó de la Escuela de Bellas Artes de Beijing en 1993.

Rápidamente se dio a conocer en 1994 tras su actuación "12 m2" en la que se cubrió el cuerpo con miel y pasó largas horas en los baños públicos antes de ser cubierto de insectos. Huan comenzó así su carrera como intérprete. Entre 1994 y 2005 realizó performances que sometieron su cuerpo y sus límites a condiciones cada vez más extremas. Sus actuaciones son cada vez más avanzadas e involucran cada vez más al público, por ejemplo "Para subir el nivel del agua en un estanque". Esta performance, que data de 1997 y evoca las condiciones de cruce de los migrantes, fue producida en Beijing e invita a unos cuarenta participantes a sumergirse desnudos en un lago. Su estancia en Estados Unidos le permitió establecer una carrera artística internacional.

En 2005, su regreso a China marcó un verdadero punto de inflexión en su carrera artística al convertirse en budista. El artista abandona las performances para crear instalaciones, esculturas y pinturas inspiradas en el paso del tiempo y la historia. El ciclo de la vida y la muerte es uno de los temas más importantes para Huan. La relación entre la mente, el cuerpo y los rituales religiosos es una en el arte de Huan. Muchas de las obras del artista contienen referencias a Buda, como "Mano de Buda" (2006), "Buda de la vida de acero" (2009) o "El Buda de la vida inconmensurable" (2012). Algunas de sus obras contienen elementos que evocan sus interpretaciones y las condiciones que tuvo que afrontar su cuerpo durante las mismas. A través de su trabajo, Huan mezcla la historia china contemporánea con íconos religiosos.

Además, el artista favorece el uso de cenizas en su obra (“Día Nacional", 2009). Este último es para él el símbolo del alma y de la memoria colectiva.

El artista inmortaliza a través de sus obras la historia de la China contemporánea, el pueblo chino y los iconos religiosos.

En 2014, ganó el premio Legion of Honor por todo su trabajo. El artista está representado por la Pace Gallery ubicada en Nueva York. Sus últimas exposiciones han tenido lugar en Estados Unidos, más precisamente en el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles (2019), en el Museo de Arte de Nueva Orleans (2019) y en el Museo y Jardines del Hermitage en Virginia (2019).