Fotografía Naturaleza

En la naturaleza, las fuentes de inspiración están omnipresentes para los artistas y los fotógrafos: los espacios abiertos, la sabana, los bosques, los prados o incluso la parte trasera del jardín son temas potenciales. Los fotógrafos profesionales y aficionados se esfuerzan por inmortalizar la flora y fauna de su entorno natural. La captura de la fotografía de paisajes se ha convertido hoy en día en un arte de pleno derecho muy popular. Al tomar capturas aéreas o submarinas, incluso macrofotografías, esta práctica artística hace viajar y vagar al espíritu a través de colores increíbles, composiciones agudas y luces excepcionales. Ansel Adams es uno de los primeros en dictar las reglas para la fotografía de paisajes. En el siglo XX, inventa el sistema de zonas con Fred Archer, una técnica que permite controlar mejor y prever del acabado de la fotografía final en términos de contraste y exposición. Ecologista desde el principio, la profundidad de campo empleada por Adams nos confronta con la realidad de la fragilidad de la fauna salvaje que merece ser preservada. Incluso si el retrato domina con la invención de la fotografía, el interés por la fotografía de paisajes aumenta con la apertura al mundo. Al principio muy estandarizada y que captura, sobre todo, una atmósfera, la fotografía de paisajes se inspira en el Impresionismo. Después de la Primera Guerra Mundial, con la mejora de los procesos, la fotografía de paisajes se vuelve más realista y artística a voluntad de los fotógrafos en la obra. Algunos prefieren la nitidez, otros el desenfoque; el encuadre marca la diferencia. Se expande rápidamente con la aparición de las cámaras digitales, permitiendo siempre obtener más discreción y detalles: una puesta de sol, la espesura de la niebla, el pelaje de un animal, las gotas sobre una flor… Es fácil comprender por qué ciertos artistas han dedicado sus vidas a inmortalizar la magia de la naturaleza, fascinante e intrigante, y nunca han dejado de mejorar su técnica fotográfica. La disciplina requiere primero mucha paciencia para capturar el instante ideal y la luz esperada. Pero hay que ser reactivo para aprovechar el instante porque su duración es limitada: la naturaleza no espera, la naturaleza no posa. Una buena técnica y un gran conocimiento de los procesos son importantes para obtener el resultado deseado, algunos fotógrafos a veces toman fotos durante varias horas para lograr un resultado satisfactorio. Entre los fotógrafos más conocidos, encontramos Yann Arthus-Bertrand, Philip Plisson, Jim Bradenburg, Yasmin Mund, Paul Nicklen, Franco Fontana, Nathalie Annoye, Nick Brandt o incluso Andreas Gursky, que han desarrollado cada uno una pasta que los distingue inmediatamente unos de otros. La naturaleza es un campo de juego ideal para explorar su estilo pictórico. De hecho, muchos son los artistas que se han prestado al juego y que han viajado por todo el mundo en busca de clichés excepcionales. Las preguntas filosóficas y sociológicas de Rero, los clichés poéticos de Aida Pascual, las playas claras de Massimo Vitali, el mundo visto desde arriba por Pawel Mlodkowskio los misteriosos lobos capturados por Vincent Munier… Encuentra todas estas obras en nuestra selección de fotografías de paisajes. Descubre las fotografías de montaña, de flores ¿Quizás también te interesan las bonitas imágenes de grandes y pequeños animales de este planeta? Descubre la foto animalistadesde un nuevo ángulo con Brad Wilson y sus fotos de pájaros, de reptiles y otros animales salvajes.

Guía del coleccionista: Coleccionar fotografías de arte