Enki BILAL, Monick BRES, Jeanne SAINT-CHÉRON, Robert COMBAS, Nadine DEFER, Pierre DOUET, Merry KERPITCHIAN, Willy KISSMER, Kevin LOMBARTE, Alain MANDON, Ralph MEYER, MISS. TIC, Bruno OUVIER, Philippe PASQUA, Ernest PIGNON-ERNEST, José PIRES, Dominique REGNIER, Marcos RODRIGO, Pierre Yves TREMOIS, Joss UNAC, Philippe VIGNAL, Raluca VULCAN.

Desde la antigüedad, el cuerpo ha sido uno de los temas favoritos de los artistas. Casi exclusivamente femenino, ha sido un medio de afirmar la tecnicidad y habilidad del artista mediante el aprendizaje de la anatomía y las proporciones en el campo del dibujo, la pintura y la escultura.
También se convertirá en portadora de mensajes y alegorías diversas, tanto por la forma en que está hecha como por la elección del modelo representado, que puede servir, por ejemplo, para personificar la Justicia, la Victoria, la Paz u otros conceptos abstractos.

Muchos modelos han elegido este camino por deseo profesional, por amor a la creación, pero a veces también por amor al propio artista.

La historia del arte del siglo XX ha visto surgir personalidades extraordinarias como la famosa Marquesa de Casati, o Kiki de Montparnasse, conocida como la Reina de Montparnasse, mujeres notables cuyo fuerte temperamento fue fuente de inspiración para muchos artistas del París de los años veinte, como Man Ray, Kees Van Dongen y Modigliani.

Incluso hoy, los modelos femeninos siguen inspirando a nuestros artistas. Por este motivo, a principios de 2023, la GALERÍA CORPS ET AME desea rendir homenaje a estas mujeres contemporáneas a través de una exposición que reúne la obra de una veintena de pintoras, dibujantes, escultoras y fotógrafas en torno a estas mujeres que han influido en sus producciones y en sus vidas como artistas. Una exposición que pone de relieve la especial relación que los artistas mantienen con sus modelos, ya sean modelos vivos, tomados de fotografías o la fusión de varios modelos, dando así rienda suelta a la imaginación y la fantasía.


La relación de los artistas con sus modelos:

- los Sketchers: esbozan a sus modelos en su estudio y luego eligen los mejores bocetos para pintarlos.
- los efectos visuales: toma de fotografías de sus modelos en el estudio, luego elección de las mejores imágenes, retoque y recorte antes de pintar.
- Los Soñadores: modelos fantásticos salidos de su imaginación.
- Los Materialistas: realizan vaciados en escayola de sus modelos como soporte de sus creaciones escultóricas.
- Perfeccionistas: buscan la imagen perfecta en bancos de imágenes o fotografías o según su inspiración.

Puedes divertirte averiguando qué artistas encajan en cada categoría.