Alex F.

Desde el siglo XVIII, han aparecido en obras pictóricas ruinas reconstruidas y cuevas construidas desde cero. Estos fragmentos de historias pueden leerse como símbolos de melancolía. En el siglo XX, el arte evoluciona y cambia con el surgimiento de corrientes abstractas. El lenguaje del color y el poder expresivo de las formas obtienen su legitimidad. El trabajo de Alex combina sabiamente todos estos aspectos. A primera vista, su obra nos recuerda los frescos renacentistas que se descubren, la forma del 'Tondo', un formato redondo que se volverá decisivo, proviene del Renacimiento toscano. Alex coloca deliberadamente referencias de la Historia del Arte que parecen ser pequeños detalles y, sin embargo, son tan importantes y abrumadoras. Y al final, un aura misteriosa emerge de sus obras. Los tonos neutros, ocres y carbón refuerzan la idea de frescos en sus obras. El proceso es largo y delicado. Alex hace exactamente lo contrario del trabajo de restauración que podría tener lugar en una iglesia o en un palacio en Italia. Cubre cada capa de forma sistemática, pero el objetivo de Alex no es revivir una obra antigua, sino imaginar el carácter contemporáneo de la creación basada en su único invento. El inconsciente es la clave de su enfoque inspirado en la dinámica de la pintura. La elegancia museística que emana de sus obras proviene de la interacción de estos diferentes proyectos de ley para no interferir entre sí. Las repeticiones, por tanto, no se incluyen en las obras de las que se percibe el infinito sentimiento que surge de ellas y una cierta vitalidad. - Traducido del alemán, texto original del Dr. Helmut Orpel.