William Adjété Wilson

William Adjété WILSON nació en Tours, Francia, de madre orleanesa y padre togolés-beninés. Vive y trabaja entre París, Benín, Togo y Haití. 

En 1972, William A Wilson realizó su primer viaje a Togo y, al año siguiente, descubrió la práctica artística mientras estudiaba filosofía y antropología en París. Decidió dedicarse a ello y se convirtió en un artista autodidacta. Tras numerosos viajes a Europa y África Occidental, William Adjété Wilson presentó su primera exposición en París en 1976. A partir de 1983, expuso regularmente su obra en Francia, Europa, África y Estados Unidos. 

William A Wilson trabaja principalmente con pastel suave sobre papel, pero también crea esculturas-montajes de madera, pinturas, grabados (litografías, linograbados, serigrafías), así como numerosos collages.

La mayoría de las obras de William Adjété WILSON están creadas a partir de tejidos, una pasión heredada de su abuela, que vendía cupones de tela de cera en el mercado de Cotonú.

A través de sus collages de cera sobre papel, sus obras de telas aplicadas o sus bordados de lentejuelas (en colaboración con artesanos haitianos), el artista desarrolla su imaginación en torno a los temas de la cosmogonía vodoun, la historia y los mitos de África.

"Entre la modernidad y la tradición, entre África y Occidente, William Adjété WILSON cuestiona nuestra relación con el mundo, la cuestión del mestizaje y los estereotipos de nuestras sociedades. En la encrucijada de las diferentes entidades que son África y Occidente, la Historia y la Modernidad, WA Wilson se define sobre todo como ciudadano del mundo. Explora su entorno, rechazando toda categorización. 

Simon Njami (escritor y crítico de arte)

"Esta cosa plena y profunda que ahora llamamos obra de arte no sería entonces como la reproducción indiferente (intercambiable) de un otro lugar del mundo, sino como el lugar habitado por una presencia que adivinamos y que nos desborda al mismo tiempo, inagotable, por tanto. Una imagen no sólo de una sociedad sino también de una relación con el mundo. William Adjété Wilson

Principales exposiciones:

De 2008 a 2009, durante 6 estancias sucesivas en Benín, creó una serie de 18 colgaduras de algodón teñido en un taller de Abomey, que tituló "L'Océan Noir, the Black Ocean, O Oceano negro". Este es su primer trabajo en colaboración con artesanos tradicionales. Esta obra es la primera de su trilogía dedicada a los africanos y afrodescendientes. El libro "l'Océan Noir" fue publicado en 2009 por Gallimard.

A lo largo de los años 2009 a 2020, la exposición itinerante "L'océan noir / The black ocean / O Oceano negro" se presentó en varios lugares y países: Francia, Italia, Israel, Mali, Bélgica, Suiza, Senegal, Estados Unidos, Congo, Togo, Benín, Brasil y Camerún.

La obra del artista está en perpetuo movimiento, viaja constantemente. 

Su trabajo sobre las colgaduras (banderas de celebración utilizadas en el culto vodú), iniciado inicialmente en Benín, se aplica ahora también en Haití. La técnica es diferente, ya que en Haití el aplique de tela ha sido sustituido por cuentas y lentejuelas: 

En Haití, en Puerto Príncipe:

En 2016, WA Wilson contará con una serie de 25 "drapô" que ilustran los momentos clave de la historia de la primera república negra realizados a partir de sus dibujos por los artesanos del taller Valentin Valris de Puerto Príncipe, conocidos por su técnica de abalorios, mediante lentejuelas y cuentas de vidrio adheridas a la tela. 

William Adjété Wilson nos invita a reflexionar sobre el lugar de Haití en el mundo y en nuestra historia.

Más recientemente, se ha dedicado a obras que utilizan las técnicas de corte y pegado de tela sobre papel:  

William Adjété Wilson utiliza trozos de tela de WAX recuperados de los talleres de costura del barrio donde vive en Benín. 

Todos estos colores, formas e historias alrededor de cada tejido le inspirarán. 

William A Wilson se enamorará de estos tejidos, que de alguna manera reflejan la historia de su vida. 

Primero las pegó en las postales que enviaba a sus amigos de todo el mundo, como si dijera: "Os envío trozos de mi historia que estoy intentando recomponer".

Así es como William creará de 2014 a 2018 la serie de "Vodouns CENT-UN" compuesta por 101 collages de textil WAX sobre papel de aproximadamente 90 X 67 cm.

Utilizará papel grueso y hecho a mano para retratar símbolos, sueños y recuerdos que se mezclan con objetos cotidianos.

Todas estas figuras y este imaginario nos sumergen también en el corazón de la cultura vodú, un culto religioso conservado por los esclavos de África y extendido por todo el mundo atlántico de los afrodescendientes.