Robert Sokolowski

Robert Sokolowski: artista-pintor con 25 años de experiencia laboral creativa. Desde hace varios años, dirige su propia galería de arte. La galería es un punto importante en el mapa cultural de su ciudad natal, visitada por invitados de Polonia y otros países que buscan conocimientos sobre el arte, la estética y los valores culturales únicos del norte de Mazovia.

El pintor abandona a menudo el espacio seguro de su estudio y convierte las estaciones de verano en un viaje artístico por la Península de Hel para explorar el tema del Mar Báltico, para lo que utiliza la fórmula de la Galería al aire libre en Jurata. Desde hace 25 años (durante la temporada de verano) realiza sus propios proyectos de pintura al aire libre sobre el Mar Báltico, haciendo referencia a las tradiciones marítimas polacas (M. Mokwa, A. Suchanek W. Nalecz), que en el período de entreguerras se intensificaron con una erupción de talentos y grandes personalidades artísticas, que estuvo directamente relacionado con la recuperación de la independencia de Polonia y el acceso al mar. Con su obra, que se relaciona directamente con el paisaje y los elementos de la cultura tradicional casubia, entabla un diálogo vivo con la tradición pictórica, donde importa la habilidad pictórica, pero también la observación participante, un intento de captar el paisaje cambiante, el paso de las estaciones. , la búsqueda de la luz perfecta.

Crea en varias técnicas de pintura y dibujo: óleo sobre lienzo, acrílico sobre lienzo, acuarela, pastel seco, tinta y dibujo a lápiz.

El objetivo de la búsqueda artística de Robert Sokolowski es buscar la sencillez y la armonía a través de la complementariedad de forma y contenido de la obra, donde muy a menudo el paisaje cultural es el trasfondo de representaciones universales. La búsqueda de su propia forma de pintura se extiende entre el realismo dominante, tradicionalmente entendido, y el enfoque abstracto del tema.

Para lograr expresión, síntesis, simbolismo y un enfoque abstracto, el artista recurre a diversas técnicas pictóricas (óleo, acrílico y acuarela). Algunas de las obras, donde el detalle, la precisión y la documentación son importantes, utilizan técnicas de dibujo: dibujo al pastel, pluma y lápiz. A menudo crea el llamado realismo mágico, donde el etnorregionalismo se enmarca en una narrativa de cuento de hadas con un rico color dominante, y el fondo visual se compone de aspectos únicos de la cultura, la historia y la naturaleza. Construye composiciones de cuadros de forma equilibrada, a veces con un dominante, reforzado con un uso variado de la textura para enfatizar la materia de los elementos compositivos.