Regionalismo americano

El regionalismo americano es un movimiento artístico moderno estadounidense que comenzó en la década de 1930 como reacción a la Gran Depresión, un periodo de pobreza, alto desempleo y deflación. Caracterizado por el realismo y los temas de la vida rural estadounidense, el movimiento fue popular durante este periodo debido a sus representaciones tranquilizadoras de Estados Unidos y su gente. Aunque existen importantes variaciones entre los artistas del movimiento, en general adoptaron un estilo conservador y tradicionalista. Este estilo figurativo y narrativo apelaba a los valores americanos contemporáneos, y se oponía a los del modernismo y la abstracción europeos.

Algunas de las figuras más famosas del regionalismo americano son Grant Wood, Thomas Hart Benton y John Steuart Curry. Todos estos artistas vivían en distintas regiones del Medio Oeste americano, y la región de origen de cada uno de ellos dejó su impronta en sus obras. Este énfasis en la autenticidad local es típico del movimiento del Regionalismo Americano. 

La importancia del regionalismo americano decayó rápidamente en la década de 1940, siendo sustituido por el nuevo movimiento del expresionismo abstracto. Esto se debió en gran medida al auge del Realismo Social, un movimiento artístico promovido por los gobiernos totalitarios como forma de propaganda, que, para muchos, empañó el estilo del realismo y el arte figurativo. 

A pesar de este declive en la popularidad del Regionalismo Americano, el movimiento experimentó un resurgimiento del interés en la década de 1990 y en adelante, con las obras de figuras como Grant Wood reinterpretadas desde un punto de vista del siglo XXI. En la actualidad, muchos artistas contemporáneos se remiten a este movimiento histórico y se inspiran en su estilo y temática. Acompáñenos hoy a explorar el legado del regionalismo americano, desde los paisajes rurales americanos de Scott Kahn hasta las pinturas figurativas de James Earley.