De 4 diciembre 2014 a 24 enero 2015, presenta Arielle Hauterives galería de cinco artistas a través de la exposición "Los descubrimientos de invierno": Anne Harlez Marlene Chombart Helen Goddyn Irene Philips y Pascale Lander. Una investigación y la introspección del cuerpo y la mente es común a las obras de estos cinco artistas. Té tiempo domingo, 11ª enero, de 16h a 19h.

"La face féminine du monde", le travail d'Anne de Harlez, est tout un questionnement sur le féminin/masculin, sur la perception du temps, sur l'élément de la nature que nous sommes mais aussi de la nature qui est autour nuestro. Anne Harlez trabaja las formas curvas, en forma de huevo o una serie sin fin. Sus materiales son tan frágiles como la Posidonia o tan fuerte como el bronce. El tamaño de las habitaciones van desde pequeñas a monumental. El sujeto puede ser muy íntimo y público. Pero la búsqueda es constante, tratar de encontrar el corazón del alma femenina.

En su serie "Quimera", Marlene Chombart, novelista, profesor de letras y artista autodidacta, utilizó sus plumas y su acuarela habitual a efectos de introspección de historietas. Los antiguos quimeras se han convertido en personajes polimórficos, dos cabezas, donde coexisten plumas y prendas de vestir en un brillo de los colores. El absurdo del sonido, la hipocresía de la imagen de sí mismo difusión en todo el mundo en el Fashion tiempo "selfies" y otros autorretratos cambiante, avatares vacías, supone que nos representan, esto es lo que Marel ha decidido poner énfasis no sin humor.

artista visual, Helen Goddyn utiliza el arte digital y ascendido al público como un separadas medios artísticos. Es parte del movimiento de arte maravilloso: un arte positivo, espiritual, buscando la esencia de la creación. Su firma "Crear para vivir y hacer un mundo mejor!" Así es la vida y su diario que llevó a Helen a mirar en la imagen médica a través de su serie "Mandalas humana". El mandala es un objeto sagrado de culto. símbolo fuerte, el mandala creado a partir de imágenes médicas, forma una perfecta armonía. Junto a mandalas, se desarrolla un trabajo sobre la memoria colectiva mediante una reinterpretación de tablas o la iconografía conocida con temas contemporáneos. Combina la técnica de dibujo digital, combinada con la de la foto y materiales de escaneo en la misma tabla. Por su trabajo, que lleva al público a buscar ya un cambio ángulo de visión y la percepción sobre temas de actualidad. La poesía y la energía positiva que surge de sus obras.

El trabajo Irene Philips en 2 y 3 dimensiones, así como en miniatura Monumental, están habitadas por figuras femenina y masculina. Esto se traduce poéticamente, como eventos leves, íntimo y de meditación como episodios dolorosos de la vida. Estos personajes son actores desempeñan papeles diferentes e inspirados por nuestra sociedad frágil y contradictoria. las relaciones humanas, la evolución contemporánea entre el hombre y la mujer, el hombre y la naturaleza, la sobrepoblación, la religión, etc. son temas recurrentes en su travail.En 2012 comenzó la creación de un alfabeto con figuras humanas. Ella ilustra 'Holoversum' Claude Van de Berge publicado por Uitgeverij P de Lovaina en 2007 y 'Serenade' André Doms publicado por La hierba temblor en París en 2013. En 2014 la publicación de destino Philips alfabeto humano' en la medusa Publicación de Tervuren.

Pascale Lander, un antiguo alumno de la Escuela de Teatro Jacques Lecoq en París, tomó cursos en la morfología de la Escuela de Bellas Artes y una formación euritmia. Se graduó de la lengua de signos. Entre la desnudez y la vergüenza, el secreto y la revelación, el trabajo literal y poética de Pascale Lander nos da a ver el cuerpo y en el infinito cuerpo inauguración de la feminidad. Si su estilo coquetea con la pintura académica, se libera una forma libre y exigiendo que le da un camino único. Es como pintor medida que se acerca la fotografía en su serie "Cuerpo y de mano". Es el resultado de un taller de trabajo, donde se trasladó el acto de pintar la superficie de la imagen de la piel de la modelo. El cuerpo no es un objeto de la representación. Se convierte en una herramienta y la vida material.