Même si elles sont proches des peintures abstraites sombres, les illustrations sombres détaillées sont souvent encore plus intenses et noires. En effet, l'art abstrait s'éloigne du réalisme et utilise la couleur et la forme pour transmettre un sujet ou faciliter l'expression de l'artiste. À l’inverse, les illustrations détaillées reflètent la réalité sous toutes ses facettes. En créant une œuvre qui fait écho à un passé politique et historique traumatisant ou qui tente de le restituer, l'artiste crée une œuvre qui agit telle un miroir. Elle impose au spectateur un sujet qu'il ne souhaite peut-être pas voir, avec force détails. Qu'il s'agisse de la propre expérience de l'artiste ou d'un récit de l'expérience d'autrui, les teintes foncées des illustrations sombres révèlent l'état d'esprit de l'artiste. Généralement elles explorent une palette de noirs, gris et bruns. La lutte entre le chaos et la paix intérieure, entre les relations bienveillantes et l'attrait de l'obscurité ont inspiré l'artiste à travers le temps. En nous plongeant dans ses illustrations sombres, Orphné Acheron tire son nom de la mythologie grecque, Orphné étant la « nymphe des ténèbres ». Son art fantastique évoque l'éternité, la mythologie et l'immersion dans des profondeurs mystérieuses. Quant à Vladimir Velickovic, son œuvre reflète des souvenirs violents de son enfance, ce qui l'amène aujourd'hui à chercher à laisser une cicatrice dans la mémoire du spectateur de ses portraits.
