Guennadi Vassilkov

Guennadi VASSILKOV nació en 1947 en Ucrania. Se formó entre 1962 y 1973. Estudió en la Escuela de Arte de Vijnitsy, la Escuela de Artes e Industria de Jarkov y la Academia de Bellas Artes de Tbilisi. Hasta 1980 se especializó en diseño en el Estudio Experimental de Diseño y Arquitectura de Senej (Moscú). Busca conciliar en su obra todas estas corrientes artísticas: el diseño, la pintura y el teatro. Desde 1989 vive en Francia. Ahora divide su tiempo entre el sur de Francia y Marruecos. Heredero de Malévitch, Kandinsky, vieja y nueva Rusia, Guennadi Vassilkov construye su obra entre perro y lobo, entre la noche y la madrugada, como un largo poema donde la luz del Norte y la luz del Sur emergen a su vez. Serie, más bien diría suites, porque entramos en sus cuadros como en la música. Podemos escuchar Barreras invisibles de Bach o el violín de Mikoel Galasso, tanto ciertos cuadros muestran una alegría, la de la vida naciente, con el fondo de lágrimas de emociones fugaces, de recuerdos extraídos de su historia individual. Veo allí el regreso de una nieve vieja de la que emergen los signos de un recuerdo vivo y agudo. La escritura toda en rayones, cuerdas de violín, alambre de púas, tiende a la subestimación. Que es, como sabemos, el arte de expresar más y decir lo mínimo. Como la música de Bach, los lienzos están muy estructurados y la quintaesencia de la emoción se escapa. En la serie negra, el pintor revela su gusto por la arquitectura, la escultura del espacio. El signo se vuelve volumen, el color de la tonalidad, el azul, el rojo estallan en bouquet. Y en el fondo, la letra se retira al blanco. En el viaje en el estudio, las series gris azulado como la serie gris, intervienen como una zona de frágil turbulencia, donde la parte onírica y frágil del pintor entra en contrapunto a la serie negra. Lo vemos como una confianza. El fondo blanco grisáceo barrido por toques de gris, azul, toques de rojo, verde es un encanto en el primer sentido. El color habla de renacimiento, de esperanza, de frescura de sentimientos. Las notaciones siguen siendo alusivas, son pinceladas ligeras, líneas cuyo origen y destino siguen siendo impenetrables. El vocabulario de Guennadi Vassilkov tiene la capacidad de trazar un estado de los estados de ánimo del mundo, de los del artista, según los destellos que surgen en el secreto del tête-à-tête entre el lienzo y el artista. Confidencias nunca apoyadas. El artista habla de sí mismo, por supuesto, pero también de pintura, de su capacidad para revelar el rostro oculto de los seres y del mundo, sin patetismo, sin ningún otro ruido que el del silencio de los blancos azulados, del trueno de los negros. , de la risa cristalina del amarillo y el rosa Como en la evolución de una tormenta, el pintor sigue el rumbo de su investigación, cuestionando los estados de su alma, como la capacidad de la pintura para producir sentido, para conjugar en el lenguaje del colores y formas, percepciones del mundo y sentimientos personales. La imagen que emerge de este incesante ir y venir entre uno mismo y los materiales disponibles, una paleta de colores, la mano que traza y los latidos de la emoción llevando un río interior rico en momentos de la vida de un viajero con bagaje, discreto, secreto, intenso. Nicole de Pontcharra Puygiron 2010