Alessandro La Motta

Né à Rimini (IT) en 1966, où il vit et travaille.

Il est diplômé de l'Ecole d'Art de Rimini, et de l'Académie des Beaux-Arts de Bologne (IT)

Au cours des années de formation ont lieu les premières expositions collectives et décernent le Prix Morandi et le Prix Zucchelli (1985/1986/1988).

En 1991, a fait la première exposition personnelle à Rome organisée par Alessandro Masi du titre Géologie, où il étudie la matière, le volcanique primordial et la lumière, avec un timbre pictural marqué par la forte composante de la matière, entre abstraction et figuration.

La matière magmatique, qui marque le premier ouvrage, cède la place à des figures de lumière, définit essentiellement les anges.

En 1993, exposé à la galerie de l'Œuvre de Naples, avec un texte d'Alessandro Masi intitulé : La peinture de l'annonciation, en traçant les premières expressions des figures de lumière, et en 1994, à la Les coutumes des Grains de la ville, et le même mois, certaines de ses œuvres sont hébergées dans le prestigieux complexe de la Certosa di San Lorenzo à Padula, dans une exposition organisée par la soprintendenza ai Beni Artistici di Salerno, Avellino, italie.

En 1995, il publie Les Anges pour Le Cercle, l'Editeur, avec des textes de Rainer Maria Rilke l'introduction de Davide Rondoni, cette période marque le début d'une relation copain avec la poésie, qui l'amènera au fil des années à se lancer dans des collaborations avec des poètes. et écrivains et les publications et expositions d'envergure internationale : parmi celles-ci, il convient de mentionner en particulier Re-émerge dans la clarté lointaine, édition d'art de 1997, avec un poème de Mario Luzi, accueillie à l'Institut italien de la culture et à la galerie Form Free de Barcelone en Espagne.

Work génère l'œuvre de l'exposition de 1998 à l'invitation du Centre de Poésie Contemporaine de l'Université de Bologne avec un poème inédit de Roberto Carifi ; tandis que le public la même année De calle perdue, édition d'art avec un poème de Rosita Copioli, éditeur Raffaelli tandis qu'Omnia Mutantur réalisait à Pesaro, une installation de sculpture avec un poème de Gianni D'elia.

En 1999, le public Images du voyage et de la montagne avec le texte poétique tiré des Chansons Orfici de Dino Campana, l'œuvre entre dans la collection du musée du même nom de Marradi.

Au cours de la même année, il expose à la Galleria Comunale d'arte Moderna Cesena Gallery of The Alley, avec une exposition personnelle intitulée memory as an action ; le texte de Luke Doninelli et Marisa Zattini, se concentre sur une phase importante de la peinture de l'artiste, pleine d'opportunités

et récompenses. À la fin de la même année a reçu un prix à la Biennale de l'Art de la Romagne, avec une œuvre sélectionnée par Claudio Spadoni.

En 2000, les œuvres liées à la vers la poétique, et sont exposées à Barcelone, en Espagne, avec l'exposition Entre les lignes de la poésie en forme libre, réalisée en collaboration avec le GAI - Circuit jeunesse

Les artistes italiens de gagner le prix Movin up, avec le Patronage de l'Institut Italien de la Culture à Barcelone.

Et il a été invité à montrer L'image du mot, édité par V. Dehò, dans le cadre des événements de Bologne en l'an 2000 la Capitale européenne de la culture et a exposé à la Galerie G7 un corpus d'œuvres avec un poème de Scarlett Storm , avec le titre "hold on, foot united states", éditeur Campanotto.

En 2001, il a été invité par Claudio Spadoni, à revoir La peinture en Romagne, spectacle qui présente les meilleures expressions de l'art de la Romagne du XXe siècle.

Vernissage de l'exposition Body of art à la Galerie du Sénat de Milan avec un texte de Valerio Dehò, qu'après Rome et Venise, il atterrit à la Galerie Lubelski New York.

Il a participé à diverses émissions de télévision entre qui se souviennent de cette Italie pour Rai International avec une interview de Cinzia Tani et open Studio, interview exclusive avec Claudia Koll, organisée par Irene Tarantelli.

Ce sont aussi les années où la signature des décors pour de nombreuses représentations théâtrales dont vous vous souvenez : Le jardin poétique avec Lucilla Morlacchi, À l'aura éparpillée avec Gianni Musi et Pas fils les tours, mais géants, mis en scène par Vittorio Possenti et Roberto Gabellini .

Au cours de cette période, il commence à travailler sur la dynamique du visage et de la figure comme le corps de la peinture, une idée de présence-absence, qui caractérisera le travail dans les années à suivre.

En 2003, il expose avec les œuvres récentes au Parlement européen à Bruxelles ; 2004 couronne avec des voyages en Afrique (déjà commencés par les deux années précédentes), où il participe à des workshops avec des artistes de diverses nationalités et participation avec Z Arts à la Biennale de Dakar Sénégal.

La peinture enregistre dans cette période, une contamination avec les signes et les figures du continent noir, œuvre, en 2004, rejoint l'exposition Avant je bussassi, à la Galerie du Bélier de Bologne.

En 2005, il expose avec le Voyage d'Alexandrie à la Fondazione Ca ' la Ghironda, Bologne et dans l'exposition, la collCœurs effectif de la nature avec la collaboration de la Galerie, Le Bélier, et en 2006 une de ses œuvres pour entrer dans la collection du Musée de Ca ' la Ghironda.

En 2007, il expose Peintures pour une exposition au CMC, au Centre culturel de Milan et au Castello Malatestiano de Rimini, avec l'exposition Côté Adriatique.

En 2008, il entame un nouveau cycle d'œuvres, à travers lequel se confronte à nouveau le thème du paysage à travers le voyage en Turquie et en Palestine, d'où découlent plusieurs expositions et nouvelles publications, parmi lesquelles l'Orient et Hagarstone, travail complexe sur cette dernière, où peindre avec photographie et vidéo.

En 2009, il participe à l'invitation d'Alberto au studio agazzani pour montrer Contemplations, une exposition qui réunit sur le thème de la beauté et les maîtres de la figuration de l'italien et les meilleures expressions des nouvelles générations.

En 2010, il peint une grande œuvre consacrée aux Léopards, réalisée sur scène dans le cadre du spectacle Que tu fais la lune dans le ciel, avec Giancarlo Giannini qui dit les chansons du grand poète de Recanati.

En septembre de la même année, elle expose à l'exposition Green Italy dans le cadre des manifestations pour l'Expo, l'Universelle de Shanghai, à l'Université Tongij, où l'une d'elle l'œuvre est inscrite dans la collection permanente.

2011 voit la participation à la 54e Biennale de Venise pour le Pavillon de l'Italie dans la section Émilie-Romagne du Palazzo Pigorini di Parma, organisée par Vittorio Sgarbi.

A l'occasion du 150e anniversaire de l'unification de l'Italie, il participe à l'exposition Italienne au Palazzo del Podestà de Rimini.

En 2012, il a été invité à l'exposition Les arts du bout du monde dans une exposition organisée par Beatrice Buscaroli et Bruno Bandini à la Biblioteca classense de Ravenne et l'exposition à Bacon et 35 portrait, contemporain Sesto Fiorentino.

En 2013 sort chez NFC l'éditeur d'une nouvelle édition de Journey to alexandria.

Participe avec la Galerie, Arteko' Art FaCTory de Catane.

Réalise l'exposition ainsi qu'un pont pour la galerie Bridge, avec un texte de Nicholas Moscatelli.

Participe avec la Galerie, Arteko' à Art Market Budapest avec une exposition organisée par Aurelia Nicolosi, et le texte du catalogue, du titre aedo contemporary.

En 2014, produit le spectacle, Le mythe du voyage, la passion dans un important site archéologique, dont la Domus del chirurgo a Rimini.

A été invité à une exposition personnelle pour Auguste et l'Empire, la célébration du millième anniversaire de l'auditorium du Palais de la Culture de Catane.