par Helena Monniello

Déclaration de l'artiste :

Je fréquente l'art depuis toute petite, allant voir des expositions et des musées avec mes grands-parents très régulièrement, j'aime la belle architecture, la peinture, la sculpture, la photographie, la musique. Je dessine et peins souvent durant mon enfance. Petit, j'admire Monet, Van Gogh.

Le thème principal de mon travail et on peut dire de mon approche artistique des sujets traités est l'humain et les relations humaines. Dans chacune de mes activités, même dans le passé, ce sont toujours les gens qui m'ont motivé. Dans de nombreux travaux, je développe la relation humaine soit d'humain à humain, soit d'humain à animal, soit d'humain à la nature.

Ces relations sont belles, complexes, parfois pleines d'amour, parfois dures. C'est ce que je mets en avant dans mon travail, de manière abstraite ou figurative. La lumière et la mise en lumière de tout cela compte beaucoup dans mon travail. Je peux peindre tout cela grâce à une grande connaissance de moi-même. Je fais depuis plusieurs années un travail qui m'aide à comprendre toutes ces relations et les miennes aussi. Mon entourage plus ou moins proche est clé dans ma création. Peindre est pour moi un besoin vital et le moyen de mettre en lumière mes émotions. A travers mon travail, je veux être au plus proche de chacun pour ce que je veux exprimer à un moment donné.

Je signe LNA qui est un diminutif de mon prénom à l'initiale. Depuis que je suis petit, j'ai eu cette signature et je l'ai gardée. Mes peintures sont reconnaissables à cette signature graphique et géométrique.

Mon travail vient du cœur et j'espère pouvoir toucher le vôtre.

Éducation:

J'ai choisi de devenir artiste en 2017. J'avais commencé à peindre activement depuis 2013, un besoin d'expression suite à des événements familiaux, des choses que je ne pouvais pas dire avaient besoin d'être exprimées. Je suis un artiste autodidacte, j'ai commencé par peindre une toile, deux puis j'ai pris goût à la peinture de plus en plus. J'ai eu une première exposition en 2016 dans la ville où j'habite dans le Jura (Saint Claude) et comme le public m'a très bien accueilli, l'idée a commencé à germer. A tel point que j'ai décidé de devenir artiste et que j'ai réalisé mon rêve en septembre 2017.

Je peins à plein temps et me consacre entièrement à ma passion. J'ai toujours ce besoin d'exprimer des choses qui me touchent, souvent dans l'abstrait et aussi au figuré parfois. Avec l'abstrait je me laisse aller, avec le figuratif je me recentre. J'ai besoin de ces deux facettes, selon mon inspiration, mes envies.

Je peins à la peinture acrylique, parfois en aérosol et au posca de temps en temps. J'aime l'acrylique car elle me permet grâce à son séchage rapide de revenir sur une toile assez rapidement, j'aime peindre rapidement aussi parfois, j'aime toutes les possibilités offertes par ce médium. Ma peinture est majoritairement abstraite, mais aussi figurative, j'aime aussi mélanger les deux styles. Je peins avec des pinceaux, j'en ai de toutes sortes de toutes tailles et avec des couteaux. J'utilise plusieurs marques de peinture différentes car certaines couleurs et textures (plus ou moins épaisses, visqueuses ou collantes...) changent selon les fournisseurs. Je pulvérise également de la peinture, j'aime utiliser des pochoirs pour inclure des effets de superposition. J'aime aussi jouer sur la transparence des tableaux en mettant plusieurs couches de couleurs différentes et en gommant avec un chiffon pour donner un effet délavé ou vieilli. Enfin je m'amuse avec tout ce que je peux avoir sous la main (plastique, papier bulle, spatules, pots de fleurs et même mes tubes de peinture peuvent servir à peindre).

Très souvent j'ai plusieurs tableaux en cours en même temps, pour laisser libre cours à mon inspiration, je ne sais jamais à l'avance à quoi ressemblera un tableau, je commence et la toile me guide. Parfois je laisse une toile plusieurs semaines, alors je passe devant, je la regarde, je réfléchis… Je travaille sur les autres toiles et j'y reviens quand je sens que c'est le moment. Une toile peut se faire en plusieurs séances de peinture, et parfois en une seule fois, comme dans ma série de speed-painting que j'ai développée il y a peu de temps. Je peins toujours avec de la musique et cela influence certainement aussi le résultat final.

Pour mes peintures figuratives, je m'inspire des photos que je prends lors de promenades, de vacances, de réunions de famille...

Je pense que j'ai encore beaucoup à découvrir, je fais beaucoup de tests et je continue à m'éduquer.

Des expositions:

Année 2016

Caveau des Artistes à Saint Claude (39) Exposition personnelle

Mois de mars 2016 en tant qu'artiste amateur

Année 2018

Centre de santé de Moirans en Montagne (39) Exposition personnelle

mars à mai

Médiathèque Le Dôme à Saint Claude Solo Expo

Mois d'Octobre

Année 2019

Valexpo à Oyonnax (01) Exposition collective

Du 9 au 11 novembre lors du Salon des Arts organisé par le Rotary Club d'Oyonnax Plastics Vallée.

Mécénat : Galerie Nuances et Lumière.

Jetée de Montceau les Mines (71) Exposition personnelle

Du 23 novembre au 14 décembre à la pier bar gallery

Salle Gérard LOYE à la gare des Rousses (39) Exposition personnelle

du 28 décembre au 4 janvier 2020

Année 2020

Restaurant La Comédie Lons le Saunier (39) Exposition personnelle

10 janvier au 10 mars

Café des artistes à Oyonnax (01) Exposition personnelle

4 février au 3 mars

Galerie 2023 Lons le Saunier(39) Exposition collective

5 juin au 2 juillet

CGFL (Centre du Cancer) Dijon (21) Exposition personnelle

Du 31 août au 2 octobre

Salon des Arts à Oyonnax (01) Exposition collective

14 et 15 novembre

REPORTÉ EN 2021

Année 2021

Petite Galerie au 46 rue du pré à Saint Claude Solo Expo

Du 1er au 28 février

Galerie Quai des Artistes à Nuits Saint Georges (21) Exposition collective - Artiste permanent

De février à fin juillet

Aux Châteaux à Gueugnon (71) Exposition personnelle

Du 23 avril au 14 mai

La Halle Ronde à Givry (71) Exposition personnelle

17 au 29 août

Expérience professionnelle/d'enseignement :

En parallèle de l'exposition Montceau-les-Mines à la jetée, j'ai animé 3 ateliers auprès de publics différents (parents-enfants, ados, adultes). J'ai pu leur apprendre différentes techniques que j'utilise dont la peinture au couteau et comment jouer avec la transparence.

J'ai également animé d'autres ateliers durant l'été 2020 à Montceau les mines auprès d'un public adolescent.

Dès que la situation sanitaire le permettra, je pourrai commencer mes cours de peinture à la mairie de mon village (Villard Saint Sauveur). Ce seront des cours hebdomadaires et j'organise également des stages pendant les vacances scolaires pour adultes et enfants.

Influences artistiques :

Je suis très influencé et admiratif de l'art de Pierre Soulages, j'aime aussi les artistes contemporains comme Sandrot par son style artistique et aussi par son côté entrepreneur. J'aime beaucoup le travail d'Irina Laube. Les paysages, l'abstrait, la géométrie, toutes les oeuvres de ces artistes sont une grande source d'inspiration.

Mots clés:

abstrait, bleu, paysage abstrait, paysage urbain, mouvement, contemporain