▷ Alan Aldridge | Achat d'Œuvres et Biographie

Royaume-Uni • 1943 - 2017

Biographie

L'un des noms les plus influents dans le monde de l'illustration professionnelle, Alan Aldridge était un célèbre graphiste et peintre anglais qui a été au sommet de son art pendant des décennies, même s'il a commencé à se lancer dans l'illustration au début des années 1960 ! Afin que vous puissiez avoir une idée claire du succès d'Aldridge dans ce qu'il fait, nous vous dirons qu'il a créé les pochettes de groupes tels que The Who, les légendaires Beatles et les Rolling Stones, qu'il a occupé le poste de directeur artistique et qu'il a établi les normes qui existent encore dans le monde de l'illustration - et nous devons également mentionner que ses dessins denses ont fait l'objet de ventes fulgurantes qui détiennent encore divers records à ce jour.

Alan Aldridge est né le 1er juin 1943 et a passé la majeure partie de son enfance et de son adolescence à Londres, en Angleterre. Il a fréquenté une école locale dans son quartier, mais a soudainement abandonné les cours à l'âge de 14 ans pour travailler pour la société Banana Wharf. Alan a commencé tout en bas de l'entreprise, comme on peut s'y attendre d'un enfant qui a commencé à travailler si jeune : il déchargeait des caisses de marchandises des navires de Banana Wharf sur les quais de Londres, travaillant dans des conditions très difficiles. Peu de temps après, Aldridge a travaillé quelques fois comme commis aux assurances, ainsi que quelques emplois de garçon de brouette sur le marché de Stratford. Il a également gagné un salaire supplémentaire en plumant des poulets dans une boucherie Halal et en peignant des scènes au , rencontrant de nouvelles connaissances et joindre les deux bouts. Peindre des scènes était en fait la première fois qu'Alan Aldridge était en contact direct avec l'art et cette pratique était ce qu'il avait jamais eu de plus proche d'une éducation artistique formelle. Les scènes de décoration sont lentement passées d'un travail du dimanche à un passe-temps, puis à une véritable obsession. Fatigué de travailler sur les commandes d'autres hommes, Alan a commencé à peindre des portraits pour canaliser d'une manière ou d'une autre ses visions intérieures et sa créativité. Les premières œuvres de ce type ont été dessinées dans les pubs de Soho en 1963. Alors que ses portraits commençaient à faire le tour de la ville, tout le monde a commencé à se demander qui était cet enfant talentueux qui occupait des dizaines d'emplois et avait encore le temps de dessiner des œuvres aussi merveilleuses. Fort de ce genre de réputation, Aldridge a décroché son premier gros emploi en tant qu'illustrateur lorsque les responsables lui ont proposé un contrat à temps plein. Le rêve est devenu réalité pour le jeune Alan et toutes les années de dur labeur ont porté leurs fruits puisqu'il s'est soudainement retrouvé en mesure d'être bien payé pour faire quelque chose qu'il aimait et qu'il faisait bien. Après cela, il n'a pas fallu longtemps à Aldridge pour commencer à concevoir pour , dont le rédacteur en chef Tony Godwin lui a proposé un poste de directeur artistique, faisant ainsi d'Alan le peintre contemporain le plus recherché de Londres. Peu de temps après, la presse a évoqué un surnom pour Aldridge.

Pendant les premières années après qu'Alan Aldridge soit devenu le , il a continué à se concentrer sur la conception de couvertures de livres de science-fiction. Ces pièces expriment clairement l'ambiance collective canalisée et les tendances de l'époque. En 1968, il crée son propre studio de conception graphique, qui devient par la suite le sujet le plus brûlant de la scène de l'illustration londonienne. Le mélange de réputation, de production fantastique et de talent d'Aldridge l'a conduit à de nombreuses opportunités de travailler avec ou pour certains des plus grands noms du Royaume-Uni, notamment les légendaires Beatles, un boys band qui a changé à jamais le cours de l'industrie musicale. Les Beatles ont beaucoup travaillé avec Alan qui a créé des pochettes pour leurs albums, les transformant ensuite en amis proches. John Lennon a même plaisanté et intitulé Aldridge ainsi. Les années 1960 et 1970 étaient légèrement différentes, car ces décennies marquaient la période instrumentale de la carrière d'Alan : Aldridge a joué un rôle crucial dans l'élaboration du style graphique de cette génération et sa contribution s'est avérée plus que cruciale. En plus de continuer à concevoir avec désinvolture de nombreux livres de science-fiction, ses illustrations de paroles de chansons pour les Beatles avaient un impact sérieux sur les normes de l'industrie de la musique et du dessin. Au milieu des années 70, l'illustration d'Aldridge est apparue dans un livre d'histoire de la bande dessinée britannique et américaine, intitulé and the children's book. C'est au cours de cette période que les caractéristiques clés de ses méthodes ont un peu changé, se transformant en un style fluide et cartoon et un aérographe doux. Cette esthétique était très en phase avec son époque et affichait la note psychédélique populaire qui impactait toutes les sous-catégories contemporaines de la culture alternative. La meilleure œuvre écrite par Alan dans les années 70 est sans aucun doute le livre d'images intitulé (réalisé en 1973) - il a été créé en collaboration avec William Plomer qui était en charge de l'écriture des segments de vers du livre. a reçu le prestigieux Whitbread Book Award et s'est vraiment démarqué du reste des projets d'Aldridge de l'époque, comme celui de John Elton.

Les segments ultérieurs de la carrière d'Alan Aldridge ont été pour le moins aussi réussis que les précédents. À cette époque, les clients figurant sur la liste d'Alan étaient tous des superstars et jouaient un rôle central dans les cultures du Royaume-Uni et du reste du vieux continent : The Who, The Cream et les Rolling Stones étaient les ajouts les plus récents et les plus solides qui rejoignaient John Lennon et Paul McCarthy sur la liste des choses à faire d'Aldridge. En plus de cela, Alan a continué à concevoir et à illustrer de nombreux romans de science-fiction et livres pour enfants. Aldridge a reçu un Silver Award pour son affiche scandaleuse pour le film d'Andy Warhol. Entre-temps, Aldridge s'est marié et a eu quatre enfants, Miles Aldridge s'est avéré être un excellent photographe de mode et les trois autres - Saffron, Lily et Ruby - ont mis les voiles pour le monde du mannequin. Au cours de l'année 2008, le célèbre a présenté une grande rétrospective qui s'est avérée être une exposition impressionnante intitulée - il a été considéré comme le voyage d'une vie et s'est avéré être un énorme succès critique. Et comme une cerise sur le gâteau, au crépuscule de sa carrière, Alan s'est révélé être l'un des peintres les plus talentueux de l'histoire de l'illustration moderne. En conséquence, ce peintre s'est avéré être la personne clé de l'art contemporain de son temps et a dominé la scène publicitaire et éditoriale britannique pendant des décennies, la rendant bien plus riche qu'elle ne l'a jamais été. Le 17 février 2017, Lily, la fille d'Alan, a annoncé que son père était décédé plus tôt dans la journée. Aldridge avait 73 ans au moment de sa mort.

Depuis des débuts humbles et travailleurs, jusqu'à un tournant soudain dans lequel il a été autorisé à faire ce qu'il aime et jusqu'à une montée en flèche au sommet de la scène artistique londonienne qui a fait de lui l'un des peintres les plus influents et les plus inspirants de sa génération, Alan Aldridge était sans aucun doute un élément nécessaire de la littérature pour quiconque rêve de devenir quelqu'un dans le monde de l'art. Toujours populaires auprès des experts et des profanes, les illustrations denses d'Aldridge sont fascinantes, les couvertures musicales sont impressionnantes, les pièces de science-fiction difficiles à acheter sont légendaires et son travail complet établit les normes les plus élevées pour l'industrie du dessin, marquant effectivement une période de plus de cinquante ans.

Lire plus

Nationalité

Artistes Britanniques

Contactez-nous pour une demande spécifique