Gabriela Martinez

Gabriela A. Martínez est attirée par la pratique des arts depuis son plus jeune âge; néanmoins, c'est au cours de ses études à l'Académie nationale des arts «San Alejandro» qu'elle aborde son orientation plastique vers le langage de l'abstraction. Diplômée en peinture en 2012, elle a trouvé dans l'abstraction le moyen le plus approprié pour canaliser un éventail de préoccupations sur le monde qui l'entourait, et en même temps cela lui offrait un espace dans lequel elle sentait qu'elle pouvait créer un dialogue avec le histoire antérieure de l'art, en particulier avec l'expressionnisme abstrait. Sans aucun doute, la spontanéité de l'artiste, le trait gestuel dominant et l'expression subjective et libre significative du subconscient dans ses œuvres, ont été l'essence qui l'a guidée vers la pratique de l'abstraction. L'artiste a qualifié son art de «thérapeutique» où elle reflète son passé, ses origines familiales et ses différentes humeurs, qui devient une profonde contemplation de soi, son propre fardeau et sa dimension méditative. La vertu presque tangible et intime est largement exprimée dans l'œuvre abstraite de Gabriela. Les toiles embrassent non seulement les matériaux qui ont autrefois contribué à l'apaisement de l'art cubain dans les années soixante-dix (acrylique, asphalte, ciment, bois, huile, matériau de déversement, métal), mais comprennent également les cheveux, les fluides et les gravures de l'artiste au cours de son processus. de la création. Le remplissage de ses compositions, l'épaisseur de son coup de pinceau et le drame des couleurs mettent en valeur des pièces comme Les deux chinois ou Area 51. Ainsi, sa préférence pour les grands formats fait ressortir des paysages émouvants captivants, qui ne sont pas loin du néo allemand -expressionnisme tradition des années 80. Dans d'autres de ses œuvres comme «Si te doy duro no me digas nada», il est remarquable que (Rauschenbergiana) mélange des éléments intuitifs et émotionnels avec certaines racines conceptuelles incarnées. A n'en pas douter, Gabriela A. Martinez cultive des pièces qui parviennent à transcender dans sa dimension universelle et philosophies les limites du contexte, même si elle se reconnaît débitrice de la praxis artistique nationale, faisant référence à Fidelio Ponce, Los Once, Antonia Eiriz, ou plus spécifiquement à Rigoberto Mena. Par conséquent, ses expositions entre Cuba et les États-Unis ont été bien accueillies, de même dans d'autres pays tels que l'Allemagne, l'Angleterre, le Brésil, l'Argentine, le Panama, la Colombie, l'Espagne, la France, Porto Rico, le Portugal et l'Italie, où certaines de ses collections d'art exceptionnelles prend place.