Présentation

L'art de Preston Singletary est devenu synonyme de la relation entre les traditions européennes de soufflage de verre et l'art autochtone du Nord-Ouest. Ses œuvres présentent des thèmes de transformation, d'esprits animaux et de chamanisme à travers d'élégantes formes de verre soufflé et des motifs mystiques de Tlingit sculptés dans le sable.

Singletary a appris l'art du soufflage du verre en travaillant avec des artistes de la région de Seattle, dont Benjamin Moore et Dante Marioni. En tant qu'étudiant et assistant, il s'est d'abord concentré sur la maîtrise des techniques de la tradition européenne. Son travail l'amène à Kosta Boda (Suède) où il étudie le design scandinave et rencontre sa future épouse. Au cours de ses plus de trente ans d'expérience dans le soufflage de verre, il a également eu l'occasion d'apprendre les secrets des maîtres verriers vénitiens en travaillant avec les légendes italiennes Lino Tagliapietra, Cecco Ongaro et Pino Signoretto. En 2010, il a reçu un doctorat honorifique en arts de l'Université de Puget Sound.


Reconnues internationalement, les œuvres de Singletary sont incluses dans des collections de musées tels que le British Museum (Londres, Royaume-Uni), le Museum of Fine Arts (Boston, MA), le Seattle Art Museum (Seattle WA), le Corning Museum of Glass (Corning, NY) ), le Mint Museum of Art and Design (Charlotte, Caroline du Nord), le Heard Museum (Phoenix, AZ) et la Smithsonian Institution (Washington, DC).


En 2009, le Museum of Glass de Tacoma, WA, a lancé une importante enquête à mi-carrière sur son travail, intitulée Preston Singletary: Echoes, Fire, and Shadows. En 2018, il lancera une nouvelle exposition itinérante avec le Museum of Glass, intitulée Raven and the Box of Daylight, qui repoussera les limites du verre comme support de narration.


Singletary est un Tlingit de la moitié de l'aigle - l'un des deux groupes sociétaux tribaux - et un membre du groupe familial de Kaagwaantaan. Les symboles de son clan sont l'épaulard, l'ours brun, l'aigle et le loup, et son groupe possède ces symboles et les droits de les créer et de les afficher. Voulant utiliser ces symboles et transférer le design traditionnel de la ligne de forme à ses œuvres en verre, l'artiste s'est rendu compte qu'il devait d'abord mieux comprendre comment ces dessins fonctionnaient. Par conséquent, en 1998, Singletary a commencé à étudier le langage visuel de la conception formline. Au cours de la décennie suivante, il a appris et collaboré avec un véritable who's who d'artistes contemporains, dont Marvin Oliver (Quinault / Isleta Pueblo), Duane Pasco, Steve Brown, Joe David (Nuu-chah-nulth), Gregg Blomberg et David Svenson .


Le résultat peut être vu dans son verre et dans ses bronzes et gravures en édition limitée. Il travaille avec des sculpteurs qualifiés pour réaliser ses créations en bois, qui sont ensuite coulées dans des bronzes en édition limitée à l'aide de moules et d'une technique de cire perdue. Chaque bronze est patiné à la main à la fonderie Bronzesmith. Ses dessins de lignes de forme clairs et nets sont clairement visibles dans ses estampes, dont beaucoup sont les mêmes que celles que l'on peut voir dans les œuvres en verre créées sous forme de commandes publiques et privées.


Lire plus
Toutes les œuvres de Preston Singletary

                    
                        Aucune œuvre de Preston Singletary n’est disponible pour le moment.<br><br>
                        Pour recevoir des informations sur ses nouvelles œuvres en vente, vous pouvez suivre l’artiste ou contacter notre service client directement via le lien prévu.

Aucune œuvre de Preston Singletary n’est disponible pour le moment.

Pour recevoir des informations sur ses nouvelles œuvres en vente, vous pouvez suivre l’artiste ou contacter notre service client directement via le lien prévu.

Découvrez nos sélections d'œuvres d'artistes

Besoin d'un coup de pouce pour trouver votre coup de cœur ? Consultez nos pages de sélections faites pour vous.
Besoin d'en savoir plus ?

Qui est l'artiste ?

L'art de Preston Singletary est devenu synonyme de la relation entre les traditions européennes de soufflage de verre et l'art autochtone du Nord-Ouest. Ses œuvres présentent des thèmes de transformation, d'esprits animaux et de chamanisme à travers d'élégantes formes de verre soufflé et des motifs mystiques de Tlingit sculptés dans le sable.

Singletary a appris l'art du soufflage du verre en travaillant avec des artistes de la région de Seattle, dont Benjamin Moore et Dante Marioni. En tant qu'étudiant et assistant, il s'est d'abord concentré sur la maîtrise des techniques de la tradition européenne. Son travail l'amène à Kosta Boda (Suède) où il étudie le design scandinave et rencontre sa future épouse. Au cours de ses plus de trente ans d'expérience dans le soufflage de verre, il a également eu l'occasion d'apprendre les secrets des maîtres verriers vénitiens en travaillant avec les légendes italiennes Lino Tagliapietra, Cecco Ongaro et Pino Signoretto. En 2010, il a reçu un doctorat honorifique en arts de l'Université de Puget Sound.


Reconnues internationalement, les œuvres de Singletary sont incluses dans des collections de musées tels que le British Museum (Londres, Royaume-Uni), le Museum of Fine Arts (Boston, MA), le Seattle Art Museum (Seattle WA), le Corning Museum of Glass (Corning, NY) ), le Mint Museum of Art and Design (Charlotte, Caroline du Nord), le Heard Museum (Phoenix, AZ) et la Smithsonian Institution (Washington, DC).


En 2009, le Museum of Glass de Tacoma, WA, a lancé une importante enquête à mi-carrière sur son travail, intitulée Preston Singletary: Echoes, Fire, and Shadows. En 2018, il lancera une nouvelle exposition itinérante avec le Museum of Glass, intitulée Raven and the Box of Daylight, qui repoussera les limites du verre comme support de narration.


Singletary est un Tlingit de la moitié de l'aigle - l'un des deux groupes sociétaux tribaux - et un membre du groupe familial de Kaagwaantaan. Les symboles de son clan sont l'épaulard, l'ours brun, l'aigle et le loup, et son groupe possède ces symboles et les droits de les créer et de les afficher. Voulant utiliser ces symboles et transférer le design traditionnel de la ligne de forme à ses œuvres en verre, l'artiste s'est rendu compte qu'il devait d'abord mieux comprendre comment ces dessins fonctionnaient. Par conséquent, en 1998, Singletary a commencé à étudier le langage visuel de la conception formline. Au cours de la décennie suivante, il a appris et collaboré avec un véritable who's who d'artistes contemporains, dont Marvin Oliver (Quinault / Isleta Pueblo), Duane Pasco, Steve Brown, Joe David (Nuu-chah-nulth), Gregg Blomberg et David Svenson .


Le résultat peut être vu dans son verre et dans ses bronzes et gravures en édition limitée. Il travaille avec des sculpteurs qualifiés pour réaliser ses créations en bois, qui sont ensuite coulées dans des bronzes en édition limitée à l'aide de moules et d'une technique de cire perdue. Chaque bronze est patiné à la main à la fonderie Bronzesmith. Ses dessins de lignes de forme clairs et nets sont clairement visibles dans ses estampes, dont beaucoup sont les mêmes que celles que l'on peut voir dans les œuvres en verre créées sous forme de commandes publiques et privées.

Quand est né(e) Preston Singletary ?

L'année de naissance de l'artiste est : 1963