Kathy Osborn

Les peintures cinématographiques de Kathy Osborn remontent aux années 1950 et 1960, quand un boom de la richesse dans l'après-guerre a glorifié la consommation et la pratique des rôles domestiques traditionnels. Cette période a été représentée dans l'art et la culture d'innombrables façons, souvent avec un fort sentiment de désir de «temps plus simples».

Le travail d'Osborn, cependant, manque de cette nostalgie. Elle aborde l'obscurité de l'ère nucléaire qui a été ensevelie sous des couches de répression culturelle. Osborn capture l'isolement domestique des femmes à travers des ombres austères et des angles voyeuristes, ce qui implique que l'on n'est pas censé voir ces scènes de femmes assises dans l'obscurité, confinées chez elles, absentes de la sphère publique.

Osborn compose ses œuvres à partir de miniatures qu'elle arrange et photographie méticuleusement, produisant des peintures à la fois photographiques et étrangement physiques qui hantent et désorientent le spectateur.

Kathy Osborn est une peintre basée à Hudson, New York. Elle a été illustratrice pendant 25 ans, avec des travaux présentés dans plusieurs publications dont The Atlantic Monthly, Rolling Stone, The New Yorker, The Washington Post, The Chicago Tribune, The New York Times, GQ et New York Magazine. Osborn a commencé sa carrière de peintre en 2014, exposant dans des expositions à la John Davis Gallery (2015), Geoffrey Young Gallery (2015), Gallery Molly Krom (2015), Susan Eley Fine Art, Art on Paper Fair (2016), Art Miami CONTEXT ( 2016).