En 1975 Aline Jansen, commence ses premières expositions personnelles dans le nord de la France . Elle développe un travail surréaliste sur une dizaine d'années où l'image figurative domine révélant un symbolisme poétique et lyrique. Son goût pour les sciences lui suggère ensuite de nouvelles approches originales tant dans sa conception que dans son expression. Elle évolue vers l'abstraction, une abstraction lyrique avec la nécessité de composer, d'élaborer, d'échafauder et de construire.Depuis 2010Cette évolution de la peinture à la matière, de la figuration à l'abstrait jusqu'à la photo, mais aussi, de la photo dans la peinture et la matière, passe par une véritable inclusion de la photo dans la matière et la couleur. En associant ainsi le numérique, la matière, la peinture et le dessin, Aline Jansen réactualise son travail dans son ensemble, tentant toujours d'associer nos réalités à d'autres imaginaires poétiques et uniques à chacun. ..."créatrice en quête d'infini, Aline Jansen invente des correspondances improbables mais significatives ; des fragments de photographies urbaines, voitures, routes, immeubles…, s'unissent avec les autres composants habituels des arts plastiques. Rien ne prédispose au choc de ces univers si ce n'est la volonté de l'artiste...Cette collision, mise en scène, déstructure la lisibilité de chaque production. L'abstraction et la figuration ne s'opposent plus. Complices, elles se transcendent de l'une à l'autre, elles ouvrent des champs perceptifs différents et proposent une vision intemporelle à la fois architecturale et lyrique du monde...D'un esthétisme impeccable, lumineuse et symbolique l'oeuvre d'Aline Jansen, repousse les frontières du réel.