Scultura in bronzo
Small Soft Form 5. From Soft forms series, 2023
Pittura : olio, acrilico, Pastello · 45 x 31 x 3.8 cm 17.7 x 12.2 x 1.5 inch · Pronte da appendere
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Tipo
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Opera firmata a mano
Dimensioni ( cm • inch )
45 x 31 x 3.8 cm 17.7 x 12.2 x 1.5 inch Altezza x Larghezza x Profondità
Venduta da
Galleria d'arte
Referenze
Venditore certificato dal 2019 • Top Seller
Descrizione
Precisione geometrica incontra morbidezza tattile. Questo dipinto esplora la tensione tra forma strutturata e fluidità organica. Un grigio antracite scuro domina la composizione. Si piega come un tessuto pesante sulla tela. Linee nette si intersecano per creare un senso di profondità architettonica. Queste pieghe suggeriscono un volume tridimensionale che emerge da una superficie piana.
Una vivida striscia di blu ceruleo perfora l'oscurità. Fornisce un contrasto elettrico improvviso. Questo tono freddo definisce il bordo della composizione. Guida l'occhio attraverso un paesaggio di luce e ombra. L'artista sfrutta la sua competenza accademica nei media visivi per indagare il confine tra spazio interno ed esterno. Il risultato è uno studio minimalista di astrazione. Ogni piega appare deliberata. Ogni ombra aggiunge peso alla narrazione visiva. L'opera bilancia la rigidità della geometria con la grazia di un drappeggio morbido. Questa interazione crea un'atmosfera meditativa. La composizione si conclude con un bordo diagonale netto che incontra il campo blu saturo.
Il materiale dominante utilizzato nell'opera è il tessile - tessuto industriale, che nel processo stesso di creazione diventa il materiale che "fa" l'immagine, che è, la traduce in un oggetto. Utilizzando il tessuto come elemento costruttivo, il materiale stesso diventa la superficie primaria dell'oggetto - rappresentazione, con certe specificità e qualità - morbidezza, elasticità, tattilità... La stessa organizzazione dello spazio dell'immagine - oggetto - è dominata da forme geometriche, che sono marcate da giunzioni (cuciture) e che si incastrano. In alcuni punti le giunzioni sono sottili e leggermente indicate, e in alcuni lavori sono robuste ed enfatizzate - creando così un disegno in rilievo che emerge dalla superficie nello spazio. La morbidezza del materiale stesso, che costituisce l'immagine e costruisce la composizione, è contrastata con la durezza del sistema lineare del disegno, che appare come una rete di linee con certe dinamiche. La premessa di espressione artistica sua nel corso di un lungo periodo si riferisce alla necessità di un costante esperimento con la struttura stessa del dipinto e il materiale da cui è fatto. All'interno del sistema stabilito di forme geometriche e ridotte che compongono il suo linguaggio artistico, la superficie del dipinto e il suo valore pittorico si impongono come un altro campo di azione e possibilità per l'espressione. Posizionare il materiale come elemento costruttivo del dipinto offre l'opportunità di lavorare ed esplorare all'interno di un campo ampliato, dove le caratteristiche peculiari dei materiali utilizzati offrono potenziale per lo sviluppo di una specifica espressione artistica. Utilizzando supporti pittorici non convenzionali come alluminio, velluto, materiale PVC, foglio d'oro e tessuto di lana, il dipinto diventa parte di un processo che lo traduce in un dipinto-oggetto, andando oltre il sistema plastico stabilito dell'organizzazione della superficie. Questo trattamento scultoreo del dipinto come oggetto fornisce una vasta gamma di nuove modalità nel posizionare il suo effetto visivo e spaziale. Allo stesso tempo, il materiale selezionato, con interventi minimi, forma la base di un sistema di immagini e forme geometriche che sono consapevolmente privi di colore. I materiali utilizzati sono più spesso acromatici, e in tale ordine ridotto di tutti gli elementi formali, viene stabilito un rapporto tra ritmo come stato e ritmicità come processo. Il suo approccio architettonico di combinare e composire forme ridotte, che tratta come lastre che si incastrano, le offre l'opportunità di connettersi analiticamente con gli elementi essenziali del sistema plastico: superficie, linea, colore, materia e materiale. Enfatizzando composizione e struttura costruttiva attraverso le relazioni delle forme, si sforza di ottenere un tutto compatto in cui tutte le relazioni sono attentamente pensate.
Tessuto di lana industriale, cucito e pastello a olio su tela dipinta ad acrilico. Dalla serie Forme Morbide. Firmato sul retro dall'artista.
Presentazione
Si è laureata in Lettere con una B.A. presso l'Accademia delle Arti di Novi Sad nel 194, specializzandosi nel Dipartimento di Pittura. Successivamente ha completato i suoi studi post-laurea (M.A.) nello stesso dipartimento, laureandosi presso l'accademia nel 200. Lo stesso anno, ha iniziato a lavorare presso l'Accademia delle Arti di Novi Sad all'interno del Dipartimento di Arti Visive e Applicate. Attualmente, ricopre la carica di Professore presso l'istituzione.
Ha fatto parte sia dell'Associazione delle Belle Arti in Vojvodina (ULUV) che dell'Associazione Serba delle Belle Arti (ULUS) dal 1995. Inoltre, fa parte del gruppo artistico Multiflex, dove collabora con altri artisti su progetti multimediali. Dal 202, ha anche ricoperto il ruolo di curatrice permanente presso la Fondazione "Mitar Subotić Suba".
Dal 192, ha partecipato a oltre 150 mostre di gruppo a livello regionale e internazionale, coprendo paesi come Serbia, Polonia, Italia, Cina, Germania, Giappone, Svizzera, Gran Bretagna, Austria e Francia. Numerosi critici d'arte l'hanno nominata in varie selezioni nazionali di artisti all'interno della scena dell'arte contemporanea.
Durante la sua carriera, ha realizzato 27 mostre individuali e ha ricevuto diversi premi per il suo lavoro. Questi onori includono il Premio Speciale alla 6a Mostra "Salon per i Giovani Artisti" (Serbia, 198) e il Premio Annuale per la migliore mostra individuale nella Galleria della Fondazione I. M. Kolarac a Belgrado (Serbia, 201). Lo stesso anno, ha vinto un premio al 30° Salone Artistico d'Ottobre a Novi Sad. Ha vinto premi alla 10a Mostra di Disegni (Serbia, 203) e alla Mostra "30x30" (Serbia, 209). Nel 201, ha ricevuto il premio della giuria al 27° Festival Internazionale di Cortometraggi in Germania con il gruppo artistico Multiflex, seguito dal Premio "Milivoj Nikolajevic" (Serbia, 2016).
Ha coordinato numerosi progetti in ambito artistico e educativo, partecipando anche a molti simposi e convegni internazionali. Inoltre, ha ricoperto diversi consigli di facoltà e università, nonché consigli per diverse gallerie d'arte.
Il suo lavoro accademico si concentra sulla ricerca sui media visivi tradizionali e nuovi, esplorando i loro paralleli e intersezioni. La relazione tra spazio interno ed esterno è il suo campo primario di esplorazione, dove esamina le possibilità di espressione e astrazione attraverso diverse discipline, tra cui arte, ecologia, urbanistica e cultura visiva.
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