Bernard Jannemin

Bernard Jannemin wurde 1955 in Lothringen geboren und lebt und arbeitet seit 1979 in der Bretagne. Im Beaux-Arts, einem Passagier, bevorzugt er Begegnungen mit Künstlern: Moarch Eveno, Sayed Darwich, Jacques Maréchal... Er stellt mit der Gruppe 96 in aus 1982 in Paris. 1991 und 1998 wurde er zweimal für die Mostra Illustratori in Bologna ausgewählt; im Itabashi Art Museum in Tokio ausgestellt. Illustrationspreis 1992 in Hamburg. Illustriert Bücher (Ausgaben von Messidor-La-Farandole, Paris; Harmonia Mundi le chant du monde).
Seit 1980 stellt er in Frankreich und im Ausland aus.

„Eine Einladung, einem lebendigen, pulsierenden Land zuzuhören, einem Land, das sowohl gastfreundlich als auch rau ist, bevölkert von einer Welt in voller Geburt, das bieten uns die jüngsten Gemälde von Bernard Jannemin. Körper werden aus diesen glühenden roten Erden errichtet, gut verkörpert, gut verwurzelt und doch in den Himmel gestreckt, um sich in eine luftige Dimension zu öffnen, wie Bäume, die sich an die Erde und den Kosmos klammern.

Diese konkreten Darstellungen, die für die abstrakten Realitäten des Künstlers spezifisch sind, beziehen ihre Identität aus der Bewegung, die von weiten Körpern und dem Ausdruck ihrer Maske verursacht wird. Wir sehen in seinen Bildern eine Inszenierung, eine Dramaturgie-spezifische Inszenierung. Es bildet die Kulisse für eine raue, scharfe Welt, in der Wesen einander suchen und sich über ihre Rolle Gedanken machen Vorhänge, um die Bewegung zu akzentuieren, und Masken für die Magie heiliger Riten, die den Pfaden des primitiven Stammesstaates dessen folgen, was das Sein in Wirklichkeit ist.

Diese ausdrucksstarken Masken scheinen einen Blick auf den Betrachter zu werfen. Doch im Wesentlichen richten sie ihren Blick und ihre Emotionen, das heißt die des Künstlers, auf eine Welt, die zutiefst in ihren Werten verstört ist. In unserer Zeit, in der Überzeugungen und spirituelle Ideale untergraben werden, ist es gut, zur Meditation eingeladen zu werden, der Welt zuzuhören, der einen, die wir in jedem von uns tragen.

Bernard Jannemin erforscht es in den Materialien, den Transparenzen, den Trübungen der Pigmente: gebrannte Siena, Ocker, rote Oxide, die mehr Klarheit, Leuchtkraft und wenn manchmal unmerkliche Vergoldungen zum Vorschein bringen, sind nur Spuren einer lächerlichen Welt, die materiellem Reichtum unterworfen ist .

Er klebt, schleift, kratzt Holz, Leinwand, schleift, Papier, Stoffe mit groben oder feinen Schüssen, und diese Reliefs verlangen nach der Form; Die Charaktere heiraten die Reliefs, harmonieren, verschmelzen mit der geschaffenen Umgebung. Aus diesen Materialien erscheint ein neues Geschöpf, ein Unbekanntes, aber seine Anwesenheit beruhigt uns, es beweist uns, dass wir vielleicht gar nicht so weit von den Darstellungen des Malers entfernt sind.

Auch die Prägung nimmt eine wichtige, ursprüngliche Rolle in der Komposition ein, die der Erinnerung, der Erinnerung. Die Erde trägt immer Spuren von etwas, was passiert ist, wie Zeichen, unsichere Schrift, die eine Botschaft für zukünftige Wesen hinterlässt, die sie grundlegend in der Raumzeit vereint. Bernard Jannemin schreibt sie auf die unterschiedlichsten Bildträger ein: schwebende Leinwände ohne Keilrahmen, ganzlange oder im Gegenteil ganz breite Formate, die dem Bild eine Erweiterung geben, eine Erweiterung über den Rahmen hinaus ohne die Peinlichkeit von Regeln.

Mit Bernard Jannemin beginnt also eine andere Periode. Bis dahin waren wir es gewohnt, ein Gemälde zu sehen, das sowohl ätherischer als auch mineralischer war, inspiriert von den Himmeln, Meeren und felsigen Küsten der Bretagne, wo er seit über zwanzig Jahren lebt und arbeitet. Masken, ein wiederkehrendes Thema bei ihm, hatten bereits eine starke Präsenz, aber dort, in seinen neuesten Arbeiten, blüht dieses zentrale Thema inmitten roter, verbrannter, theatralischer Erde voll auf; ökologische und zutiefst menschliche Anliegen werden gespürt. »Dimitri Müller