Liliwenn

Liliwenn kommt vom Ende der Welt, einer transatlantischen Barriere, an der das Land endet. Um es zu definieren, nur ein Wort: Paradox, weil alles nur Kontraste und Gegensätze ist. Paradoxe und Kontraste, die wir in seiner Kunst finden, gleichzeitig melancholisch und utopisch, ereignisreich und gelassen. Auf jeden Fall belastbar. Parallel zu ihrer persönlichen Arbeit, Electron Libre, arbeitet sie gelegentlich mit Malern, Musikern und Regisseuren aus verschiedenen Ländern zusammen. Teilnahme an einigen Videoclip-Aufnahmen im Jahr 2011 (Realisierung eines Freskos für die ASM im Rahmen der Dreharbeiten zu „Splice the Mainbrace“ in Paris, Organisation der Dreharbeiten zum Clip „Crimes of the Mind“ mit dem Regisseur Pierre Jampy und dem Musiker Mattic (Wax Tailor Crew & The Others) in Brest). Im Jahr 2009 wurde ihre Arbeit von einer Streetwear-Marke aus Bristol wahrgenommen, die eine limitierte Auflage von Kleidungsstücken mit dem Gemälde „Das kleine Mädchen“ auf den Markt brachte. 2010 wurde sie von ihrer Gemeinde als Designerin eines Projekts zur Schaffung eines Freskos für ein ganzes Gebäude angesprochen. Einige Monate später schrieb sie das Projekt „Crimes of Minds“ mit dem Ziel, die Grenzen zu überschreiten, urbane Kunst zu informieren und zu entwickeln, um Kultur zu entdecken, auszutauschen und zu demokratisieren. Das Projekt endet 2013 mit 21 Fresken in der Stadt Brest, der Erstellung eines von Criteria Editions herausgegebenen Buches und eines von ihm koordinierten Spielfilms, in dem sieben verschiedene Regisseure über zwei Jahre hinweg zusammenkommen. Trotz ihrer Erfahrung als künstlerische Leiterin und ihres Interesses an der Kombination verschiedener Kunstformen ist Liliwenn vor allem Malerin. Liliwenn arbeitet auf Leinwand, Holz oder anderen Trägern sowie in städtischen und urbex (verlassenen Orten) und experimentiert mit verschiedenen Techniken, die mit Acryl, Tinte, Sprühfarbe und kürzlich Ölmalerei arbeiten. 'Öl. Dieser Künstler liebt edle Materialien wie Holz und lässt eine Lebensform und ihre Geschichte durch ihre Knoten und Adern durchscheinen. Seine künstlerische Arbeit konzentriert sich auf die wilde Natur aller Wesen ohne kulturelle, soziale oder generationsbedingte Unterscheidung, weil wir alle aus Fleisch und Knochen bestehen. Wir können dort einen metaphorischen Aspekt finden, manchmal symbolisch, der immer auf den Paradoxien zwischen Fragilität, Solidität, Leben, Tod, Kampfbereitschaft und Hoffnung durch insbesondere Weiblichkeit und diese Verbindung zur Natur spielt, zu der, selbst wenn wir uns in einer Welt 2.0 befinden, wir entkommen nicht. Eine Rückkehr zum Grundlegenden, zum Wesen des Lebens, seinen Zyklen und seiner permanenten Erneuerung. Diese manchmal gequälten Szenen, verbunden mit Finesse und Poesie, verbinden Epochen, traumhaft, mit einem Anschein von Realismus, wecken die Vorstellungskraft aller und versuchen in erster Linie, die Emotionen zu erzeugen, die uns alle bewohnen. Begierig auf Entdeckung und Austausch nahm sie an städtischen Kunstveranstaltungen in verschiedenen Ländern teil und wurde eingeladen, ihre Arbeiten in England, Frankreich, Spanien, Italien, Deutschland sowie in Südamerika zu malen und auszustellen. Sie nahm auch am Verkauf mit der Firma Pierre Bergé (Palais d'Iéna) sowie Piasa (Hôtel Drouot), Tajan, Artcurial (Paris) teil und hinterließ ihre Spuren in bestimmten Städten wie Los Angeles, London, Paris, Berlin oder Buenos Aires, um nur einige zu nennen. Seine Arbeiten sind in einer Reihe von Magazinen und Websites in verschiedenen Ländern sowie in einigen Büchern zu finden. Liliwenn hat Freude daran, Rahmenbedingungen und Grenzen für die Freiheit zu durchbrechen und die viszeralsten Emotionen mit einem Körnchen Poesie und Träumen auszudrücken.