browngrotta arts
Adaptation: Artists Respond to Change
Du 19 avril 2021 au 31 juillet 2021
Blair Tate explore les grilles tissées plates dans son travail depuis les années 70. Son travail témoigne d'une «élégance austère», a observé Jack Lenor Larsen et Mildred Constantine dans le séminal The Art of Fabric: Mainstream en 1985. «J'ai commencé à tisser au début des années 70, sous l'influence du minimalisme des années 60 et de l'architecture moderniste», écrit-elle en 1986. «Je croyais que la forme devait suivre la fonction et j'ai donc cherché une base objective pour mon travail. En cela, je réagissais contre la majorité des tissages que je voyais à l'époque: des tissages qui me semblaient soit flous et débordés par une éruption de matières, soit myope et exclusivement concerné par une technique complexe…. J'ai décidé que mon travail sur la fibre devait provenir de la fibre et célébrer le médium. "
Pour composer ses œuvres, Tate crée des unités modulaires de bandes de lin tissées liées entre elles par des cordons de coton. Les nœuds qui en résultent créent un motif supplémentaire - ce que Tate considère comme un échafaudage pour la tapisserie, produisant un deuxième canevas compliqué. Elle voit une analogie entre le textile et le texte. Les bandes sont comme des phrases qui peuvent être éditées, «réarrangées pour recontextualiser, forger des relations, développer du sens.» Ses influences sont diverses, les tissus kente africains «pour leur beauté et leur directivité», l'architecture baroque, les tapis berbères, Italo Calvino's , Si, lors d'une nuit d'hiver, un voyageur, et une appréciation de l'ordre et de la symétrie japonais, brisés par des variations naturelles. En plus de ses tissages, elle a travaillé en tant que designer textile commercial, auteur de The Warp: A Weaving Resource (New York: Van Nostrand Reinhold, 1984) qui analyse les éléments du tissage, et au cours de la dernière année, elle a fabriqué des masques pour voisins, amis et un centre de soins local.
Lieux d'exposition sélectionnés:
American Craft Museum, New York, New York; Musée du textile, Washington D.C .; Musée d'art, École de design de Rhode Island, Providence; Musée d'art, Springfield, Massachusetts; Musée d'art contemporain de San Diego, La Jolla, Californie; Musée d'art de Wichita, Kansas; Rose Art Museum, Université Brandeis, Waltham, Massachusetts; Musée d'art de Brockton, Massachusetts; Académie américaine de Rome
Adaptation: Artists Respond to Change
Du 19 avril 2021 au 31 juillet 2021
Qui est l'artiste ?
Blair Tate explore les grilles tissées plates dans son travail depuis les années 70. Son travail témoigne d'une «élégance austère», a observé Jack Lenor Larsen et Mildred Constantine dans le séminal The Art of Fabric: Mainstream en 1985. «J'ai commencé à tisser au début des années 70, sous l'influence du minimalisme des années 60 et de l'architecture moderniste», écrit-elle en 1986. «Je croyais que la forme devait suivre la fonction et j'ai donc cherché une base objective pour mon travail. En cela, je réagissais contre la majorité des tissages que je voyais à l'époque: des tissages qui me semblaient soit flous et débordés par une éruption de matières, soit myope et exclusivement concerné par une technique complexe…. J'ai décidé que mon travail sur la fibre devait provenir de la fibre et célébrer le médium. "
Pour composer ses œuvres, Tate crée des unités modulaires de bandes de lin tissées liées entre elles par des cordons de coton. Les nœuds qui en résultent créent un motif supplémentaire - ce que Tate considère comme un échafaudage pour la tapisserie, produisant un deuxième canevas compliqué. Elle voit une analogie entre le textile et le texte. Les bandes sont comme des phrases qui peuvent être éditées, «réarrangées pour recontextualiser, forger des relations, développer du sens.» Ses influences sont diverses, les tissus kente africains «pour leur beauté et leur directivité», l'architecture baroque, les tapis berbères, Italo Calvino's , Si, lors d'une nuit d'hiver, un voyageur, et une appréciation de l'ordre et de la symétrie japonais, brisés par des variations naturelles. En plus de ses tissages, elle a travaillé en tant que designer textile commercial, auteur de The Warp: A Weaving Resource (New York: Van Nostrand Reinhold, 1984) qui analyse les éléments du tissage, et au cours de la dernière année, elle a fabriqué des masques pour voisins, amis et un centre de soins local.
Lieux d'exposition sélectionnés:
American Craft Museum, New York, New York; Musée du textile, Washington D.C .; Musée d'art, École de design de Rhode Island, Providence; Musée d'art, Springfield, Massachusetts; Musée d'art contemporain de San Diego, La Jolla, Californie; Musée d'art de Wichita, Kansas; Rose Art Museum, Université Brandeis, Waltham, Massachusetts; Musée d'art de Brockton, Massachusetts; Académie américaine de Rome