Michael Schmeja

Der in Melbourne geborene Michael Schmeja war sich schon in jungen Jahren bewusst, dass er ein Künstler war. Nach einem Diplom in Bildender Kunst im Jahr 2000, gefolgt von einem Bachelor of Fine Art mit Schwerpunkt Zeichnung am Victorian College of the Arts in Melbourne, hat Michael kontinuierlich bewiesen, dass er ein leidenschaftlicher, fleißiger und ausstellender Künstler ist.

In der pulsierenden kreativen Stadt Melbourne entwickelte sich Michael als Künstler und schuf und stellte Werke aus, die auf dem Abstrakten basierten und basieren. Öl, Acryl und Mischtechnik sind seine primären Ausdrucksmittel. Michael hatte schon immer eine Leidenschaft sowohl für natürliche (oft figurative) als auch architektonische Formen, die er in seinem sich ständig weiterentwickelnden Stil der vielschichtigen Abstraktion nutzt.

Während seiner dreijährigen Arbeit in den Blender Studios (Melbourne) mit einflussreichen lokalen Stadtkünstlern wurde Michael stark von der dynamischen Straßenszene Melbournes beeinflusst. Es waren die Bilder von Arbeit über Arbeit, Zeile über Zeile, die ihn zu dieser wachsenden, kreativen Epidemie in der Stadt hinzogen.

Bei seiner Ankunft in Valencia im Jahr 2016 arbeitete er erneut in einem einflussreichen Atelier – dieses Mal an der Seite spanischer und anderer europäischer bildender und urbaner Künstler.

Michael lebt und kreiert weiterhin in Valencia und besucht regelmäßig sein Zuhause und sein Studio in Melbourne.

Künstler-Statement:

Jede Idee beginnt mit einer Skizze.

Als Künstler haben wir eine Leidenschaft dafür, Ideen und Formen mit unseren Händen auszudrücken. Aber damit einhergehen müssen Akzeptanz und Freude über die unvermeidlichen Fehler, die passieren. Ich liebe es zu erforschen, wie Ideen des Präzisen und des Zufälligen zusammenkommen. Ich finde, dass die Kombination ausdrucksstarker Markierungen mit digitaler Präzision beide Seiten meiner Kreativität entfalten lässt und gleichzeitig von einem Treffpunkt zwischen Mensch und Maschine spreche. Von Technik und Tradition Auf diese Weise zeichnen die Gemälde die Beziehung des Menschen zur modernen und digitalen Welt und seine Reise durch diese nach. Die Verbindungen, die wir in unserem Alltag mit Design und Architektur haben, zum Beispiel durch U-Bahnpläne oder Architektengrundrisse.

Die ersten Skizzen, die ich anfertige, basieren auf figurativen, architektonischen und natürlichen Formen mithilfe von Zeichnungen und automatischer Markierung, während die letzten Schichten mit Präzision und Bewusstsein aufgetragen werden. Diese Gemälde diskutieren diesen Treffpunkt, indem sie getrennte Techniken in Schichten aus beidem kombinieren: etwas, das digital erscheinen mag, und handgezeichnete Markierungen. Durch die Überlagerung wird beides übertrieben. Die Liebe, die wir für die zaghaften Spuren der Hand eines Künstlers haben, und die Schönheit, die aus Fehlern und langsamen Entdeckungen entsteht, verbindet sich mit scharf berechneten Kanten und lässt den Betrachter sowohl die Einheit als auch den Konflikt spüren.

Nur wenn diese Schichten Gleichgewicht und Einheit finden, kann jedes Stück erfolgreich entstehen.

Einzelausstellungen

2018 Los Bocetos del Carmen Black Cat Gallery, Melbourne, Australien

2015 Es ist soweit: Southern Buoy Studios, Mornington, Australien

2011 Aktuelle Arbeit Southern Buoy Studios, Mornington, Australien

2009 A-Saison. Ein Grund. A Lifetime Off the Curb Gallery, Melbourne, Australien

2008 Das Sortieren von Dateien. Zeichnung aus der Erinnerung, Upstairs Flinders Gallery, Melbourne, Australien

2007 Automatter, Upstairs Flinders Gallery, Melbourne, Australien

2006 Automatta, 69 Smith Street Gallery, Melbourne, Australien

2003 In Unity there is Diversity, 69 Smith Street Gallery, Melbourne, Australien

2001 Seeing Through Closed Eyes, 69 Smith Street Gallery, Melbourne, Australien

Gruppenausstellungen

2023 Surface Tension Bloom Gallery, Valencia, Spanien

2023 A Chance of Change, Bloom Gallery, Valencia, Spanien

2019 Un – Earth Southern Buoy Studios, Mornington, Australien

2016 Southern Buoy Portraiture Pirze & Exhibition Southern Buoy Studios, Mornington, Australien

2010 Blender Studios Exhibition, Blender Studios, Melbourne, Australien

2006 Loose, 69 Smith Street Gallery, Melbourne, Australien

2005 Tangency, Oakhill Gallery, Mornington, Australien

2003 Nude/Naked, 69 Smith Street Gallery, Melbourne, Australien

2003 Segue Victorian College of the Arts Gallery, Melbourne, Australien

2003 Jahresausstellung der Zeichnungsabteilung Victorian College of the Arts Gallery, Melbourne, Victoria

2002 Proud Annual Exhibition, Victorian College of the Arts Gallery, Melbourne, Australien

Jahresausstellung der Zeichenabteilung 2002, Victorian College of the Arts Gallery, Melbourne, Australien

2001 Proud Annual Exhibition, Victorian College of the Arts Gallery, Melbourne, Australien

Auszeichnungen und Wettbewerbe

Finalist 2021 – XXXIX CERTAMEN NACIONAL PINTURA CASTILLO DE SAN, Kastilien-La Mancha, Spanien

2021 Finalist – XLII PREMIO GREDOS DE PINTURA 42, Avila, Spanien

2007 Finalist – Agendo Annual Contemporary Art Award Gardner Galleries, Melbourne, Australien

2003 Gewinner – The Tolarno Hotel Annual Art Award Victorian College of the Arts, Melbourne, Australien