Marie Hugo

Marie Hugo ist eine französische Künstlerin, Grafikerin, Lithografin und Plastikerin, geboren 1951 in Petite Camargue. Tochter des Malers Jean Hugo und Urenkelin von Victor Hugo, wuchs sie in einem Umfeld auf, das tief geprägt ist von künstlerischer Schöpfung. Mit sechzehn Jahren besucht sie die École nationale des Beaux-Arts in Montpellier, wo sie Gravur und Lithographie lernt, während sie in der Werkstatt ihres Vaters arbeitet. Diese doppelte Ausbildung nährt eine anspruchsvolle Praxis des Zeichnens und Gestaltens, die im Zentrum ihres Werks steht. Nach ihrem Studium zieht sie nach Hongkong, wo sie an der Realisierung großer Wandgemälde für öffentliche Aufträge mitwirkt. Dieser Aufenthalt in Ostasien beeinflusst nachhaltig ihre plastische Sprache und ihre Beziehung zu Raum, Leere und Natur.

Zurück in Europa in den 1980er Jahren entwickelt Marie Hugo ein einzigartiges Werk, in dem sich westliche Maltraditionen und die ästhetischen Prinzipien der asiatischen Kunst dialogisieren. Ihre Arbeit bevorzugt Chinesische Tinte, mineralische Pigmente, Gesso, Tempera, Lavis sowie Gravur und Mixed Media. Inspiriert von der östlichen Philosophie und der chinesischen Malerei, erforscht sie die Konzepte des Gleichgewichts zwischen Fülle und Leere, von Bewegung und Atmung. Ihr Universum oszilliert zwischen Figuration und Abstraktion, wobei Bambus, Lotus, Blätter, Steine, Wasser, Insekten, Tintlinge, pflanzliche Landschaften und organische Formen hervortreten, die die Zerbrechlichkeit des Lebens evozieren. Wasser, Tinte und Pigment werden zu lebendigen Materialien, die viel Raum für kontrollierte Zufälligkeit und die Spontaneität des Gestes lassen.

Parallel zu ihrer Malerei realisiert Marie Hugo monumentale Installationen, die ihre Reflexion über Natur und Vergänglichkeit vertiefen. Im Jahr 2007 schafft sie eine große Installation im Château de Haroué (Meurthe-et-Moselle). Im Jahr 2015 konzipiert sie ein ephemeres monumentales Werk in den Arènes d'Arles im Rahmen der Corrida Goyesque, eine Zeichnung, die auf Sand angefertigt und durch das Passieren von Pferden und Taureln ausgelöscht wird, was die buddhistische Philosophie der Vergänglichkeit widerspiegelt. Sie entwickelt auch die Serien der Lichterwälder, bestehend aus großen Leinwänden, die in Säulen montiert sind, sowie die Skulptur Medusa, gefertigt aus Metallgitter, in der Licht, Wasser und Transparenz mit dem Raum dialogisieren.

Ihre Arbeit war Gegenstand zahlreicher persönlicher Ausstellungen in Frankreich und international, insbesondere in London, New York, Tokio, Sète, am Gallifet Art Center in Aix-en-Provence sowie im Château de Haroué. Ihre Werke sind in zahlreichen privaten Sammlungen in Europa und den Vereinigten Staaten vertreten. Parallel zu ihrer künstlerischen Laufbahn gründete Marie Hugo 2000 die Société des Amis de Victor Hugo, die sie bis 2006 leitete und zur Wertschätzung des kulturellen Erbes ihres berühmten Vorfahren beitrug. Durch die Fülle ihrer plastischen Sprache und den ständigen Dialog zwischen Orient und Westen etabliert sich Marie Hugo heute als eine bedeutende Figur der zeitgenössischen Malerei, der lyrischen abstrakten Kunst, der Tintenmalerei, der zeitgenössischen Gravur und der Installation, indem sie ein poetisches Werk entwickelt, in dem Natur, Erinnerung und Gestus eine wesentliche Rolle spielen.