Philippe Le Guillou

Bildhauer Künstler

Dieser Bretone ist fasziniert von Steinen, Menhiren und Dolmen, die seine Fantasie und seine Inspiration anregen. Sein Vater, der oft zur See fuhr, hinterließ ihm seine Werkbank und sein Werkzeug. Mit 17 packte er einen Eichenstamm, einen Meißel und einen Bohrer an, seine erste Skulptur. Im Alter von 24 Jahren formt er im magischen Wald von Brocéliande gewundene Baumstümpfe. Nach langen Reisen ließ er sich in Cadière d'Azur nieder.

Durch seine vielen Reisen fand Philippe seine Inspiration. In den USA entdeckte er die Kunsttotems der Indianer und in Marokko förderten ihn die Handwerker von Essaouira als Künstler.

Die Kunst der Bildhauerei ist überall präsent: srilankische Tempel, polynesische Tikis, madagassische Mahafale-Gräber oder Maori-Kanus.

Die Masken der afrikanischen Kunst berührten ihn mit ihrer emotionalen und mystischen Aufladung zutiefst. Seit seiner frühen Kindheit beobachtet er den Himmel, die Geometrie von Sternen und Galaxien sowie Molekülen, eine Frage des Maßstabs. Für ihn ist die Natur der beste Künstler, die vom Wind der Antarktis geformten Felsen, die Felsformationen von Tassili oder ein einfacher Teich aus getrocknetem Schlamm bieten ebenso viel Inspiration wie das Meer.

Er bewundert viele Künstler wie Andy Goldsworthy, Matta, Eduardo Chillida, Archipenko, Constantin Brancusi, Marx Ernst, César, Antony Gormley, Armand... und die Meister der zeitgenössischen Kunst der Aborigines.

Alle Materialien faszinieren ihn, jedes mit seiner Besonderheit. Er begann mit dem Bau von Metallen wie Kupfer, Zinn, Messing, Stahl und in jüngerer Zeit Cortenstahl, einer oxidierten, aber stabilen, widerstandsfähigen und unberechenbaren Legierung. Es ist für ihn das Material, das es mit seinen Anforderungen auswählt.

"Es ist ein Kampf, wir versuchen zu dominieren, aber am Ende bekommen wir etwas anderes, als wir uns vorgestellt haben."

Skulptur ist die Begegnung und dann die Konfrontation mit dem Material, eine endlose Suche!