Béatrice Burel

Bildender Künstler aus Le Havre, geboren 1981, arbeitet in Rouen.
Abschluss an der Philosophischen Fakultät von Amiens, Master 2004, zwischen autodidaktischem Ansatz und künstlerischer Ausbildung.
Schon in jungen Jahren fühlte sie sich zum Zeichnen hingezogen: Tochter eines Vermesservaters, Enkelin von Maler-Amateur-Großvätern, Industriedesignerin und Urgroßvater, der Seemann, Bootsmodellbauer und Meeresmaler war ... Kunst fließt durch ihre Adern... Mit ihrem Eintritt in die Philosophische Fakultät in Amiens wandte sie sich der Malerei zu. Genauer gesagt auf die Erforschung von Materialien: Alle Materialien werden zerkleinert, gepresst, gedruckt, gemischt, konfrontiert; Alles wird zum Vorwand, erforscht zu werden, sogar die sogenannten Industriefarben und Baumaterialien, die sie zurückgewinnt, wie Beschichtungen, Beton, Glycerophtalsäure, Polyurethanlack ... Die Materialien werden recycelt und wiederverwendet, um einen lebenswichtigen Bedarf für die Malerei zu decken. Sie sucht durch verschiedene Prozesse das Gleichgewicht der Massen, aber immer auf der Suche nach der objektiven Wahrheit des Materials, als ob es besser wäre, zu seinen Ursprüngen zurückzukehren; Das Element WASSER ist die Grundlage seiner Arbeit, das Hauptelement, das alle Materialien miteinander verbindet. Béatrice Burel bietet einen Blick auf die menschliche, philosophische und sogar spirituelle Positionierung der Materie. Sind wir nicht vor allem materielle Wesen, die zu 65 % aus Wasser bestehen? Als Hauptbestandteil des menschlichen Körpers und unseres Planeten verwandeln sich Materialien und vereinen sich, sodass die „Schönheit unserer Welt“ zum Vorschein kommt: Es entstehen universelle und originelle Visionen. Das ist es, was sie in den Tiefen ihres Inneren belebt.
Für sie hat der Künstler eine Rolle in der Stadt zu spielen: Um seine Kunst zu bereichern, muss er von sich geben und sich selbst auf die Probe stellen. Dies ermöglicht ihm, sich selbst zu hinterfragen. Und ihre Fähigkeit, sich an die Materialien anzupassen, denen sie begegnet, selbst die härtesten Materialien, spiegelt ihre Fähigkeit wider, sich an die Unterstützung von Patienten anzupassen, die an manchmal schwerwiegenden psychischen Erkrankungen leiden: Denn seit 2008 arbeitet sie in der Umgebung einer psychiatrischen Klinik und leitet mehrere Kunstworkshops. überzeugt davon, dass jeder Mensch ebenso wie Materialien als das betrachtet werden muss, was er ist, um das Beste aus sich herauszuholen.
Seit 2005 stellt sie in Frankreich und im Ausland aus, insbesondere in Portugal, Luxemburg, Belgien, Italien, China und in den Vereinigten Staaten, wo sie mit mehreren New Yorker und kalifornischen Galerien zusammenarbeitet. Die internationale Listung erfolgte nach einer internationalen Spezialauktion für Kunst für aufstrebende Talente (La Criée des Arts), die ihr die Erwähnung in der Gazette de Drouot, Artprice/Artmarket, ermöglichte. Im Jahr 2022 erhält sie ihre offizielle AKOUN-Zertifizierung.