Virginie Benzaquen

Wenn Sie unsere Auswahl an Künstlern und unsere Herangehensweise verfolgen, wissen Sie, dass eines unserer Kriterien, und sicherlich das wichtigste, ihre Aufrichtigkeit ist. In dem Sinne, dass sie oder sie nicht produzieren, um Kunst zu machen oder zu verkaufen, sondern weil es ihr Ausdrucksmittel ist, unverzichtbar und untrennbar mit ihrer Persönlichkeit, ihrem Wesen, ihrem Leben. Das Werk ist kein Selbstzweck, sondern ein Mittel, ein Medium. Daher ist es nicht verwunderlich, dass die Reise unserer Künstler sehr oft mit „Es geht zurück in meine Kindheit“ beginnt.

Virginie Benzaquen ist eine von ihnen, und ich möchte sagen, sogar mehr als andere. Denn was Malerei ist, ist für Virginie (im wahrsten Sinne des Wortes) Teil ihres kreativen Prozesses. Du wirst verstehen….

„Es geht zurück nach Casablanca, wo ich geboren wurde und wo ich ein Kind und dann ein einsamer Teenager war. Schon sehr früh begann ich zu zeichnen. Viele Atmosphären, Lounges, oft diese für Marokko typischen alten blauen Türen, die mich fasziniert haben …

Als ich mit 17 Jahren in Frankreich ankam, entdeckte ich die Abstraktion, die meine heutige Arbeit prägt. Aber die Zeichnung war schon immer da. Wie ein lieber Freund, ein Vertrauter, grundsätzlich nachtaktiv. Das sind meine Bilder, weil ich ihnen alles erzähle und das war und ist mein geheimer Garten, mein Tagebuch.“

Diary erklärt mir das... Es ist sowohl wörtlich als auch im übertragenen Sinne... Denn wissen Sie, dass Virginie Benzaquen die Leinwand vor dem Bemalen zunächst mit Texten schwärzt... um sie dann vollständig zu bedecken... "Schon klein, vor dem Bemalen Ich habe ein Szenario geschrieben, das die Zeichnung oder das Gemälde dann in Szene gesetzt hat... Und schon musste ich grundsätzlich den Text verschwinden lassen und den Entwurf werfen. Das ist zu meinem Ritual geworden und ist es geblieben … Ich schreibe jetzt mit einem Marker direkt auf die Leinwand, bis kein Platz mehr ist.“ Was schreibt sie? Nur sie weiß es. Weil es intim ist. Seine Begegnungen, seine Gefühle, sein Leben, sein „Bullshit“, wie er es ausdrückt, auch seine Gebete, seine Wut, seine Beleidigungen. Sie spricht über sich selbst, öffnet sich ihr, legt ihre Seele und ihre Persönlichkeit offen. „Ich brauche Stunden, zu Musik, begleitet von einem Glas Wein. Meine Geheimnisse bedecken meine Leinwände.“

Dann kommt die Phase des Malens... Zuerst versucht Virginie, alles abzudecken, um dann das fertige Werk zu schaffen, das direkt mit dem verknüpft ist, was sie verbirgt, nur Virginie weiß es und kennt die „Codes“. Sie werden dort Abstraktion sehen, aber für Virginie Benzaquen ist es die Figuration dessen, was ihr Text sagt, dessen Farben, gerade oder geschwungene Linien von ihren Emotionen geleitet werden.

Eine weitere Besonderheit: kein Pinsel… Alles ist Handarbeit. Mit wenigen Ausnahmen: Klebebandstreifen für die Linien, die sie gerade haben möchte; manchmal Zeitungspapier, das sie zerknittert und reibt, um Material und Farbe zu verlängern und zu bearbeiten; oder auch Spießstäbe, mit denen sie ebenfalls Kratzer in den Stoff macht oder Wörter aus dem Text umschreibt, Wörter, die ihr wichtig sind, auch wenn sie sie wieder verschwinden lässt, und die nur sie sieht, weil sie da sind. „Ich hasse die Idee, ich hasse die Pinsel, weil sie mich von der Leinwand wegbringen, wenn ich mit Pinseln arbeite, wenn ich diese Nähe, diesen Kontakt möchte …“ Ich male nur mit meinen Händen … ich liebe es“, erzählt sie mir.

Was ihre Farbpalette angeht, ist Schwarz vorherrschend... Die Arbeit mit Schwarz ist ein außerordentliches Vergnügen, auch seit ihrer Kindheit, weil sie sich immer im Kohlekeller ihres Hauses isolierte und die Möglichkeiten auf seinen Zeichenblättern erkundete. Heute erforscht Virginie Benzaquen für ihre Textur, ihr Material Schwarz. Kein Wunder, dass Virginie ein Fan von Soulages ist … Aber bei aller Bescheidenheit, die sie auszeichnet: „Ich bin ziemlich schüchtern, was Schwarz angeht. Wenn ich den Werken von Soulages gegenüber nicht so respektvoll wie bescheiden wäre, würde ich mehr Schwarz oder sogar ausschließlich Schwarz verwenden … es ist fröhlich, leuchtend, voller Emotionen. Einen Soulages zu beobachten, berührt mich enorm, erzeugt aber auch ein Gefühl der Vertrautheit, weil ich meine und seine Gesten sehe und ihn mir in seinem Atelier vorstelle. Ich hatte die Gelegenheit, ihn kennenzulernen ... Ein Moment purer Magie.“ Es ist auch nicht verwunderlich, dass seine andere künstlerische Referenz Hartung ist, und ich lade Sie ein, ihn zu entdecken, wenn Sie seine Werke nicht kennen. Dann werden Sie Virginies ausgeprägte Vorliebe für Kurven, gerade Linien, diesen Teil der Geometrie, wie für Blau, Rot, Gelb, verstehen... „Als ich anfing zu malen, war ich von der Malerei von Soulages oder Hartung, die ich später entdeckte, unberührt Ich fühle mich so nah“.

Seine Reise ? Wie seine Werke … aus Vertraulichkeit gemacht. Die Werke von Virginie Benzaquen wurden lange Zeit geheim gehalten und ihrer alleinigen Intimität vorbehalten, die auf ihre Herangehensweise zurückzuführen ist. Erst im Alter von 30 Jahren sympathisiert sie ein Galerist, Pierre Georgio Corchia, dem sie schließlich offenbart, dass sie selbst malt, und dem sie die Türen ihres Ateliers öffnet. Fasziniert vom Künstler und seinen Werken vereinbart er mit ihr ein Exklusivangebot. Sehr schnell folgten Ausstellungen in Frankreich und in Italien, die großen Erfolg hatten … Ebenso schnell verführte sie informierte Sammler, darunter einen, der Virginie ehren sollte: Dominique Imbert, Gründerin der FOCUS-Kamine. Bis zu seinem Tod pflegte er eine Leidenschaft für Virginies Arbeit. „Ich denke, er hat einen der schönsten Texte zu meinem Werk geschrieben – (siehe unten) – ich denke oft an ihn, und oft sind die Texte, die meine Werke bedecken, wie Briefe, die ich an ihn schreibe und die ich ihm anvertraue.“ ". Doch nach dem Tod von Pierre Georgio Corchia endet die Zusammenarbeit und wenn andere Galerien Virginie Vorschläge machen. Und dann unterstützen es immer mehr Sammler. „Einer von ihnen wollte einen Film über meine Arbeit mit einer Ausstellung im Gaumont Multiplexe in Montpellier zeigen, was ein voller Erfolg war.“ Aber sie strebt weder nach Bekanntheit noch danach, sich zu zerstreuen... und noch weniger danach, zu produzieren, um „zu viele“ Galerien zu beliefern... Wie ihre Werke, die sie mit Emotionen und intimen Geheimnissen erfüllt, ist der Status einer vertraulichen Künstlerin in Virginia sehr gut.

Dies ist neben ihrem Talent auch einer der Gründe, warum wir umso stolzer und glücklicher sind, sie Ihnen zu präsentieren und sie zu vertreten und ihr Vertrauen zu genießen. Seine Werke fesseln uns, inspirieren uns, durchdringen uns ... Aber ich lasse Sie seine Werke entdecken, um sie zu schätzen, und unten die Worte von Dominique Imbert darüber, was die Werke von Virginie Benzaquen ihn inspiriert haben.