Raymond Berthelot

Feuerwerk von Raymond Berthelot, autodidaktischer Maler, der Farben und Fantasie liebt. Sein Sohn Jean-Dominique sorgte bis 2016 für den Vertrieb seiner Werke. Heute geht Eliane Berthelot, seine Frau, den gleichen Weg weiter:

„Mein Ansatz zielt darauf ab, seine Arbeit weiterhin zum Leben zu erwecken. »

1957 - 1963 | Jugendkurs: Maco - Vienne - Nîmes

Raymond Berthelot wurde im April 1921 in Macon (Saône et Loire) geboren. Als Autodidakt widmete er den Großteil seiner Freizeit dem Zeichnen und Malen. Sein erstes Ölgemälde „La gare de Mâcon“ malte er auf einem Schrottbrett. Er war damals 11 Jahre alt.

Nach dem Krieg ließ er sich in Isère nieder und besuchte die Wiener Zeichenschule, mit der er 1955 und 1956 zweimal ausstellte. Aus dieser Zeit sind einige Aquarelle der Gassen von Lyon und der Ufer der Rhône erhalten. (1957)

1957 zog er nach Nîmes. Durch den Kontakt mit den Lichtern des Südens und durch die Begegnung mit einem reichen lokalen Künstlermilieu vervielfachten sich seine Inspirationsthemen und seine Palette wurde beleuchtet. Ab 1959 wechselte er nach einigen technischen Versuchen mit einem Messer zu flächigen Farben und klare Linien. In diesem neuen Stil signierte er vier große Gemälde, die die Dörfer der Region Nîmes in den vier Jahreszeiten darstellen.

1963 - 1980 | Surrealistischer Einfluss und Veränderungen in der Gesellschaft

Da er auf seinen Leinwänden etwas anderes als ein schönes Bild präsentieren möchte, wird er nach einer Möglichkeit suchen, seine Gefühle durch Technik zu vermitteln, indem er das Thema den Details des Motivs vorzieht.

Anschließend zeigte er großes Interesse an den Meistern des Surrealismus, insbesondere Dali, aber auch Delvaux und De Chirico. Er wird dort die Grundlagen dessen zeichnen, was für viele Jahre sein eigener Ausdruck sein wird.

Die Jahre 80-85 | Die Macken unserer Welt

Aber erst 1981, als er seine berufliche Tätigkeit einstellte, erreichte er den Höhepunkt seiner Kunst, was Komposition, Beherrschung der Zeichnung und Farbarbeit anging. Er beschäftigte sich mit starken Themen wie Gewalt, Krieg, Einsamkeit, Gier, Freiheit, Tod. Mit Gleichgültigkeit (81), dem dritten Zeitalter (81), den Umweltverschmutzern (84), den Gefangenen (82), den Mondsündern (83), dem Preis des Todes (83). Stoppt das Massaker (85) ...,

1985 – 1996 | Übergangsphase

In dieser Zeit entstanden viele Werke, hauptsächlich figurative Werke, Figuren und Landschaften. Wir werden auch die religiösen Themen und stets die Fragen der Gesellschaft beachten, die in seinem Werk präsent bleiben.

1996-2005 | Der imaginäre Maler

Die Serie

Dieses Jahrzehnt war geprägt von zwei Gemäldeserien, eine über „Candide“ und die andere über „Musik“. Aus dieser Zeit werden uns auch einige Gemälde erhalten, in denen wir sowohl verschiedene Themen, Dorflandschaften als auch Werke finden, die von seiner Vision der Gesellschaft inspiriert sind (der Razeteur, der Brandstifter).

Serie: „Candde auf der Suche nach Cunégonde. »

Er erklärte gerne, dass die erneute Lektüre von Voltaires Roman „Candide ou L'optimisme“ ihm „einen Vorwand zum Malen“ geliefert habe. Es gibt etwa vierzig Leinwände und Kanons, Illustrationen der ereignisreichsten Passagen des Buches. Wir werden sowohl ein Vergnügen sehen, das große persönliche Meisterschaft zeigt, als auch ein Augenzwinkern an die Meister der Vergangenheit, weil er oft versuchte, seine Themen so darzustellen, wie es ein berühmter Künstler hätte tun können.

Reihe „Musik machen“.

Inspiriert durch das Hören klassischer Musik, die er besonders liebte, schuf er zwischen 2001 und 2004 rund vierzig Gemälde, Porträts von Komponisten, Instrumentalisten oder Illustrationen berühmter Werke.

Seine Zeichnungen und Gemälde finden Sie hier:

Louis Français Museum in Plombières les Bains im Jahr 2022 (Zeichnungen)

Stadt Fernay les Voltaires in der Candide-Serie 2021

Laverune Museum (34) Musikreihe