Róbert Köteles

Als radikaler Kontrapunkt zur figurativen Bewegung gehört Róbert Köteles zu den Künstlern, die sich erneut mit nicht-figurativer Malerei beschäftigen. Von Beginn seiner Karriere an begann Róbert Köteles mit einem filigranen Gewebe namens "Clipa" zu arbeiten, ein Begriff, der aus dem Rumänischen praktisch nicht übersetzbar ist und "stiller Moment" bedeutet. Es geht sowohl um Zeit als auch um Raum, die beide in einem Zustand der Entstehung neuer Formen und Momente aktiv sind, die zu divergieren beginnen, kollidieren und letztendlich unsere Realität formen. Der Künstler testet ständig und obsessiv diesen Zustand der Materie, der unter der Oberfläche unserer Wahrnehmung existiert. Seine Forschung ist so tiefgreifend, so unerbittlich ist die Dringlichkeit seiner Kunstwerke, dass "Clipa", wenn er "Clipa" in komplexen geometrischen Leinwänden einfängt, es in seinen unendlichen Möglichkeiten der Entstehung einfängt.

Die erste Serie von Róbert Köteles begann 1999 mit seinem Abschlussprojekt, das eine vollständige Widmung an die nicht-figurative Malerei inspirierte und damit den Abstieg von Timișoaras künstlerischen Erfahrungen auf den Spuren seines Professors an der Universität, des bemerkenswerten rumänischen Künstlers Constantin, fortsetzte Flondor, eines der Gründungsmitglieder der Sigma-Gruppe.

"Clipa" bestand aus geometrischen Formen und Mustern in Freihandzeichnungen in Tinte oder Acryl auf Leinwand. Der Mangel an mechanischer Präzision verleiht seinen frühen Werken ein organisches Gefühl, vermittelt aber auch die unermüdlich wiederholten Bewegungen der Modellkreation des Künstlers, die sich ständig weiterentwickeln und existieren lassen.

Was folgte, war eine generative Periode, in der Farben aus dem Netzwerk sprudelten, sich in die Umrisse der Gewebe mischten und sich in Aquarellverläufe auf den mit Tinte gezeichneten Oberflächen mischten. Seine Arbeiten bildeten sich nicht nur organisch, sondern begannen sich auf skulpturalen Oberflächen (eingewickeltes Papier, gewellte Leinwände oder optische Effekte unter dem Einfluss von farbigem Glas oder Seifenblasen) zu verdrehen, zu wölben und zu dehnen.

Ab 2010 ist das Raster "Clipa" mit Tinte und Acryl auf Leinwand in nahezu perfekte Farbformen und geometrische Konstruktionen gesunken. "Clipa" war nicht mehr sichtbar und wurde von eckigen Farbspuren in Blau, Rot, Gelb, Schwarz und Weiß geprägt, die den abstrakten Schwung von Róbert Köteles 'Werk vertieften.

In seiner jüngsten Serie untersucht Mater eine neue Topographie einer Karte ohne ihr Territorium, in der die Geographie des Realen nicht die Politik einer Umwelt erforscht, sondern die Umwelt selbst als das, was sie ist und nicht wie sie angemessen sein könnte.

Róbert Köteles 'Ansatz enthüllt seine Instrumente und dekonstruiert sie bis auf ihre konstitutiven Elemente (den Punkt, die Linie, die Farblinie). Einmal zerlegt, werden diese primären Zeichen zu Vektoren einer komplexen Argumentation, die Räumlichkeit und Zeitlichkeit in den Mittelpunkt ihres Diskurses stellt.