Evgueni Agnine

Evgueni Agnine malt den Surrealismus, bevor er ihn lernt. Das heißt, er ist offen für die surrealistische Methode, bevor er die Kunst von Dali und die theoretischen Werke von André Breton, Paul Éluard usw. erforscht. Im Alter von 15 Jahren entdeckte er eine klassische Methode des Surrealismus - den Automatismus, der die Kontrolle des analytischen Teils des Bewusstseins (eines direkten Gedankenflusses) durch einen unbewussten Fluss ausschaltet. Es war erste surrealistische Prosa und Poesie. Dann kam die visuelle Lösung dieser Charaktere. In den frühen 1980er Jahren lernte er die Werke von Dali, Ernst und Beksinski kennen. Die erste Periode seiner Malerei begann mit dem klassischen Surrealismus, in dem er die von André Breton erklärte Hauptmethode verwendete. Eine Methode, die auf "einem erstaunlichen Bild" und der surrealistischen Metapher basiert. Es ist unmöglich, die surrealistische Metapher zu erfinden. Es kann nicht durch die Mobilisierung des analytischen Anfangs aufgebaut werden. Die Metapher sollte als Offenbarung kommen. Eine Nachricht von oben. Eine imaginäre Arbeit ist sofort zu sehen. Der Agni-Realismus ist keine Nachahmung der Surrealisten der Vergangenheit. Dies ist nicht notwendig für Künstler, in denen Agni, ein kreatives Feuer, brennt. Surrealität existiert heute. Neo-Surrealisten können diese Realität durchdringen. Sie sind in der Lage, eine Vision zu erfassen, sie auswendig zu lernen und ins Internet zu bringen. Sie sind in gewisser Weise die Supermächte der Surrealisten, der Neo-Surrealisten. Evgueni Agnine wurde am Fuße des Altai geboren. Eine Bergkette im blauen Dunst - ein Bild dahinter, das ihm seit seiner Kindheit in den Sinn gekommen ist. Das Unbekannte zieht uns an. Zieht uns über das Erschwingliche hinaus, über das Sichtbare hinaus. Für einen Nachkommen der russischen Schamanen und Heiler des Altai scheint es nicht schwieriger zu sein, in die Surrealität einzutreten. Seine erste persönliche Ausstellung fand im Alter von 4 Jahren im Lehrerhaus in Biisk statt. Von Anfang an beschäftigte sich der zukünftige Leiter der antirealistischen Gruppe mit kreativer Arbeit: Er malte, schrieb Gedichte und Prosa, komponierte Musik. 1992 wurde er in Dänemark ausgestellt. Seine ersten Gemälde im klassischen Stil des Surrealismus wurden in den 80er Jahren des letzten Jahrhunderts gemalt. Ohne den klassischen Surrealismus des 20. Jahrhunderts wäre er zweifellos von den Anti-Realisten nachgebildet worden. Dafür ist es notwendig, zwei Komponenten zu haben, wie für eine unvermeidliche aktive chemische Reaktion. Das erste - ist eine Surrealität, vor deren Toren Agni steht, der Gott des Schöpferfeuers. Das zweite sind die kreativen Individuen, die in der Lage sind, diese Realität zu entwickeln, und die die Übermittler in einer Welt anderer Menschen werden. Der realistische Agni ist ein Fahrer, ein Transporter. Der Leitfaden, der Visionen darüber hinaus bietet. Evgueni Agnine ist eine Art Führer, ein Insider. Das Hauptwerk des Künstlers auf seiner Reise kann als „Last Crossing“ bezeichnet werden. „Die Figuren in meinen Gemälden kommen plötzlich und schnell zu mir“, sagt der Künstler, „ich erfinde nicht. Das erfundene Gemälde ist sofort zu sehen. Es ist eine Sünde für fast alle modernen Surrealisten. Im Allgemeinen sind sie einfache Nachahmer des klassischen Surrealismus aus der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Erfindungen überraschen nicht, lassen einen nicht in heiliger Ekstase zittern. Das reale Gemälde, das im Stil des Agni-Realismus geschaffen wurde, ist immer das Ergebnis der Beleuchtung, der Schaltkreise zwischen unserer Realität und der Surrealität. Aber ein Übertragungsmittel ist die Seele eines Künstlers. “ So wurde das Gemälde "Letzte Kreuzung" geboren. Er tauchte wie ein Blitz auf, und es dauerte nicht länger als fünf Sekunden. Obwohl seine endgültige Version erst zwanzig Jahre später erschien. Nachdem das Gemälde erstmals in Moskau ausgestellt worden war, sprachen Kritiker über einen neuen Stil, der als Mehrebenensymbolik bezeichnet wurde. Dieser Stil beinhaltet ein mehrschichtiges Lesen. Jeder Mensch kann seine Bedeutung anhand dieses Gemäldes erkennen. Und für den Künstler geht es nicht darum, das Werk spezifisch oder konkret zu lesen. Der Autor erstellt eine Formel und der Betrachter fügt sie in seine Werte ein. Im „Last Crossing“ kann jemand einen globalen Übergang der Menschheit auf eine neue Ebene sehen. Der andere sieht die Projektion seines persönlichen Engagements für eine neue Entwicklungsphase. Usw. Der Agni-Realismus ist eine Verschmelzung von Neo-Surrealismus und Neo-Symbolik. Der neue Surrealismus basiert auf Reichtum, Spiritualität und den Künstlern, die diese Aufgaben erfüllen können. Der Surrealismus des letzten Jahrhunderts wurde im Gegensatz zur Avantgarde geschaffen. Der heutige Neo-Surrealismus steht vor der sogenannten „zeitgenössischen Kunst“. In vielen Gemälden von Jewgeni Agnine sind die Elefanten vorhanden. "Ein Elefant hat auch eine große Seele wie sein Körper, deren Textur äußerst interessant ist - sagt der Künstler -, aber darüber hinaus ist der Elefant ein mehrdimensionales Symbol." In dem Gemälde "Die Materialisierung der rosa Elefanten" ist der Elefant ein Traumsymbol, es ist eine Bestätigung der Möglichkeit, es zu erhalten. Wir sprechen über eine neue Art von Arbeit. Dieses Gemälde soll den Raum, in dem es sich befindet, verändern, positive Energie erzeugen, Glück und Glück anziehen. In dem Gemälde "Kolibris im Tempel des Überflusses" sind mehrere Symbole des Überflusses vorhanden, die Glück, Glück und Wohlstand nach Hause bringen können. Erstens harmonisieren diese drei Elefanten die Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, die drei Sonnenzeichen, den Wasserfall und Die Kolibris. Auf einer subtilen Ebene des Universums geht das Symbol dem Ereignis voraus. Das Symbol der Fülle zieht nach einer bestimmten Zeit die Fülle an. Eines der berühmtesten Gemälde des Künstlers ist "The Spider's Web Sea", das ohne Zweifel a genannt werden kann Klassiker des Neo-Surrealismus. Er bietet nicht nur eine atemberaubende Vision, sondern auch eine surreale Metapher, einen assoziativen Rang und ungewöhnliche, vielschichtige Symbole. Das Meer ist bei Sonnenuntergang rau, aber wenn man es tiefer betrachtet, verwandelt es sich plötzlich in einen stillen Stapel von geschwärzte Knochenstrukturen, bedeckt mit Schichten von Spinnweben. Und das Segelboot, gefroren auf dem Kamm der "Vagu" e “, eilt nicht, es bleibt in der Ewigkeit, verknöchert und auch mit Schichten von Spinnweben bedeckt. Interessant ist aber auch, dass das Symbol des Spinnennetzes in Träumen auch positiv ist und das Wohlbefinden des Hauses anzieht. Evgueni Agnine betrachtet den Agni-Realismus nicht nur als eine Bewegung für die Malerei, sondern auch als einen großen Trend in der Kunst. Er schreibt Musik, die den Kanonen des Agni-Realismus entspricht, sowie Gedichte und Prosa.