Larry Bell

Larry Bell, geboren 1939 in Chicago, ist eine bedeutende Figur der zeitgenössischen Kunst. Seine Arbeit erforscht das Licht und seine Wahrnehmung. Fotografien, Skulpturen und Zeichnungen bilden einen Körper von überraschendem Reichtum.

Als einzigartige Figur, die sich vom Minimalismus abhebt, markiert er viele Künstler, unter denen wir Guy de Cointet (1934-1984) zitieren können, der sein Assistent war, Robert Smithson, Dan Graham, unter dem wir immer noch ein Echo seiner Forschung finden können die aktuelle Generation, bis hin zu Ann Veronica Jansen.

Die periphere Wahrnehmung steht im Zentrum seiner Forschung, Glas wird allmählich zu seinem bevorzugten Material. Die mögliche Reflexion und Opazität dieses Materials ermöglicht es ihm, Prozesse zu erfinden, um skulpturale Objekte zu schaffen, die die Grenzen zwischen den etablierten Kategorien Malerei und Skulptur überschreiten.

„Nachdem ich überlegt hatte, dass ein Gemälde an sich ein Band ist, fertigte ich Skulpturen an, die auf der Form des Gemäldes basierten und das Prinzip eines Fensters übernahmen. Es waren dreidimensionale Werke, aber als ich sie machte, merkte ich nicht, dass ich Bildhauer wurde. Ich näherte mich meiner Arbeit nicht aus diesem Blickwinkel und es war keine bewusste, freiwillige Entscheidung, die Disziplin zu ändern und mit der Bildhauerei zu beginnen. Es war eher das Ergebnis einer logischen Entwicklung ... Ich habe mich nie als minimalistisch bezeichnet, weil meine Werke Gewicht und Masse haben und in diesem Sinne letztendlich ziemlich traditionell sind. "

Ab 1961 begann Larry Bell, das Glas und den Spiegel in seine Gemälde und Konstruktionen einzuführen. Das Gemälde wurde zur Skulptur und gab die Illusion eines Bandes. Das Gemälde geht vom Status der Farbe auf der rohen Leinwand über, dann haben die Leinwände die Form des Bildes und schließlich wird der zentrale Raum geändert, um ein Volumen innerhalb des Volumens zu erzeugen. Das Interesse am Volumen hatte Vorrang und auch die ersten Würfel wurden geboren. Der Würfel wird zur zentralen Form seiner Skulpturen: „Seit ich an dem Würfel beteiligt bin, kann ich ihn nicht mehr von einer Idee der Geometrie trennen, die zu Beginn weniger zutraf. ... Es war schon immer ein gutes Format für mich, es hat mir unendlich viele Permutationen geboten. Wenn Sie dann an der Würfelform arbeiten, müssen Sie sich auch Gedanken über rechte Winkel machen, die sich auf Elemente beziehen, die in unserer Umgebung allgegenwärtig sind. Abhängig von jeder Situation haben sie einen peripheren Einfluss auf unsere Denkweise, auf das, was wir tun, können wir nicht verhindern. "

Die Transparenz des Glases öffnet das Bild: Es ist ein Verstoß gegen die Transparenz in der Deckkraft der Leinwand, das Bild des Betrachters wird reflektiert, er wird auf neue Weise mit der Leinwand verbunden. Dies schafft räumliche Mehrdeutigkeiten, Glas ist sowohl Spiegel als auch Scheibe, Transparenz und Reflexion.

Larry Bell wird dann eine Arbeit über den Würfel und seine Artikulation mit dem Licht entwickeln: wie dieser das Innere durchdringt und nach draußen geht.