Andrei Petrov

Andrei Petrovs Gemälde verbinden Natur mit mythologischen und historischen Referenzen, die zu einer persönlichen Interpretation zusammengefasst sind, die fast immer von einer klaren figurativen Darstellung abweicht.
Farbe und Licht sind die Hauptbausteine einer Vorstellungskraft, die weder figurativ noch vollständig von Verbindungen zur realen Welt abgelenkt ist.
Natur und Landschaften kommen oft nur an die Oberfläche, um den Betrachter in eine magische Abstraktion üppiger Farben zurückzulocken. Petrovs Vermächtnis an russischen Wurzeln spiegelt sich in seiner ständigen Verwendung von Purpur-, Blau- und Rottönen wider.

Er schreibt: "In meinem Ansatz werden zwei Wege beschritten: ein natürlicher Weg, die Hudson River School, Licht und Drama voller Größe, der auf energiegeladene animierte Gesten, muskulöse Oberflächen und kühne Merkmale trifft, die im abstrakten Expressionismus bekannt sind Stadium und taucht oft aus den tiefsten Tiefen auf, von denen es viele Ebenen gibt.

Das Einfrieren der Aktion ermöglicht die Zeitlupenanalyse der Komponenten, aus denen die Leinwand besteht. Stellen Sie sich einen zugefrorenen See vor: Blätter, Zweige, Nüsse und Fische hängen in verschiedenen Tiefen und Winkeln im Eis.

Durchbohren die Oberfläche, dicke Farbinseln unterbrechen ein ruhiges Farbfeld und erzeugen eine weite nichtlineare Perspektive von der Wurzel bis zur Frucht der Geste. Die Spannung entsteht durch das Nebeneinander von animierten Farbsplittern und der langsamen kontemplativen Überlagerung der Gemälde der Hudson River School. Die Einladung, diese bernsteinartige Welt zu erkunden, ist jetzt erweitert. Manchmal ist der Pinsel stärker als der Stift. ""