Zoe Hoare

"Ich interessiere mich für die doppelten Prozesse der Dekonstruktion und Rekonstruktion, insbesondere dafür, wie Oberflächen wie Papier durch Schneiden und Umordnen auseinandergenommen und wieder zusammengesetzt werden können. In Light Bridge möchte ich beispielsweise eine unheimliche Harmonie zwischen der destruktiven Technik von herstellen Schneiden und die oft heiklen Ergebnisse, die sich ergeben. Ich habe festgestellt, dass eine interessante Transformation stattfindet, wenn etwas 3-dimensionales in ein halbtransparentes Material eingewickelt oder bedeckt wird, wodurch es sofort flach und bildartig erscheint Illusion hier, da das Bild nicht das ist, was es zuerst zu sein scheint. Während das verschleierte Objekt mit seiner gefrosteten Plexiglashaut in Kontakt kommt, kann Licht zwischen den beiden hindurchtreten und die Falten und Einschnitte werden wie von innen beleuchtet. Eine visuelle Sprache spielt sich von unten ab und schafft das, was man vielleicht am besten als "Oberflächenspannung" beschreiben kann. Die komplexen Herstellungsprozesse der Arbeit entstehen aus Bedenken, die nicht einfach f sind ormal. Es befasst sich auch mit autobiografischen Themen in Bezug auf Identität und Selbstbild. Ich möchte darauf aufmerksam machen, wie oft wir ein Bild von uns selbst projizieren, das möglicherweise nicht mit dem übereinstimmt, was darunter liegt. Es ist die Diskrepanz zwischen den beiden, die mich fasziniert. Die Arbeit bewegt sich zwischen Illusions- und Tatsachenzuständen und ist in gewisser Weise ein Versuch, den Betrachter zu ermutigen, sich zu fragen, wie Oberflächenerscheinungen und zugrunde liegende Strukturen immer miteinander verflochten und untrennbar sind. Ich möchte die doppelten Prozesse des Schauens und Denkens verlangsamen und durch die Vermischung von Illusion und Materialität eine Aktualität der Sache selbst hervorbringen. Dieser konzeptionelle und kreative Prozess ist das laufende Thema der hier gezeigten Arbeit. In allen Stücken erzeugt eine Schneidaktion Hohlräume und Portale zu Räumen dahinter, und ich möchte die Aufmerksamkeit auf das lenken, was über und unter der Oberfläche existiert, und dem Betrachter ermöglichen, das ansonsten Unsichtbare wahrzunehmen. "