Pathos, Mitsumasa Kadota, 2023
Kadota Mitsumasa  

Peinture : acrylique · 130.5 x 80.3 x 3 cm 51.4 x 31.6 x 1.2 inch · Prête à accrocher

5 900 € 5 900 €

Parmi nos dernières œuvres de l'artiste

Vous êtes une entreprise? Leasing à partir de /mois
Livraison et expédition

Expédiée depuis : Portugal

Livraison vers : France , 133 €

Délai estimé : Une à deux semaines

Retour gratuit pendant 14 jours, remboursement intégral

Authenticité garantie

Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie

Facture de la galerie En savoir plus

Paiement sécurisé • CB, Amex, PayPal...
Nous acceptons plusieurs modes de paiement :
Paypal American Express Visa Mastercard Apple Pay Google Pay

  • Cartes bancaires (Carte Bleue, Visa, MasterCard)
  • American Express
  • PayPal
  • Virement bancaire
  • Carte cadeau
  • Apple Pay / Google Pay

Tous les paiements sont sécurisés par une validation 3D Secure pour garantir la protection de vos informations confidentielles.

Avis vérifiés : 9.6/10
Découvrir des oeuvres similaires
À propos de l'œuvre

Type

Peinture : Œuvre unique

État

Œuvre vendue en parfait état, non encadrée, prête à accrocher

Authentification

Vendue avec certificat d'authenticité de la galerie

Facture de la galerie

Signature

Oeuvre signée à la main

Technique et Support

Dimensions ( cminch )

130.5 x 80.3 x 3 cm 51.4 x 31.6 x 1.2 inch Hauteur x Largeur x Profondeur

Vendue par

Références

Vendeur certifié depuis 2022 • Top Seller

Description

« Pathos » (2023) de Mitsumasa Kadota est une exploration captivante du mouvement, de l'émotion et de la matérialité. Réalisée à l'acrylique et au carborundum sur coton, cette œuvre incarne la maîtrise de l'abstraction dynamique de Kadota, où couleur et texture s'entremêlent pour évoquer une sensation de fluidité et de profondeur. Le titre du tableau, Pathos, suggère une résonance émotionnelle, peut-être le reflet d'une turbulence intérieure ou de la puissance expressive de la couleur et du geste.

La technique de Kadota dans « Pathos » frappe immédiatement. Des touches audacieuses et amples de pourpre, de violet profond, de jaune doré et de blanc éclatant parcourent la toile dans une composition rythmique qui suggère à la fois mouvement et structure. L'utilisation du carborundum, un matériau qui rehausse la texture granuleuse de la surface, ajoute une dimension supplémentaire, donnant à l'œuvre un aspect presque sculptural. La lumière joue un rôle crucial dans cette œuvre, la surface texturée interagissant avec son environnement, créant des perceptions changeantes de profondeur.

Contrairement aux compositions statiques traditionnelles, « Pathos » capture une énergie presque suspendue dans le temps. Les couleurs ne se contentent pas de rester sur la toile ; elles se dilatent, se contractent et s'entremêlent, offrant de nouvelles découvertes visuelles à chaque vision.

Kadota est un artiste contemporain reconnu, dont les œuvres sont exposées au Lincoln Center de New York et au Sezon Museum of Modern Art au Japon. Son approche de l'abstraction, alliant une compréhension approfondie de la matérialité à un sens intuitif du mouvement, en fait l'une des voix les plus marquantes de la peinture moderne.

« Pathos », créée en 2023, s'inscrit dans l'exploration évolutive de Kadota autour de la forme et de l'émotion. Son format (130,5 × 80,3 cm) en fait une œuvre polyvalente, adaptée aussi bien aux espaces intimes qu'aux grandes collections où elle peut servir de point focal. Les collectionneurs appréciant les œuvres alliant spontanéité et précision technique trouveront dans « Pathos » une acquisition incontournable.

En personne, « Pathos » possède une présence quasi cinétique. La peinture, appliquée en couches épaisses et ondulantes, crée une impression de mouvement qui varie selon l'angle de vue. Les larges bandes de couleur – alternant entre rouges profonds, violets intenses, jaunes dorés et blancs éclatants – transmettent une sensation d'énergie maîtrisée, comme l'écho visuel d'ondes sonores ou de courants.

La qualité de la texture, sublimée par le carborundum, confère à la surface une profondeur tactile difficile à saisir en photographie. La lumière modifie la perception de l'œuvre, mettant en valeur différents aspects de sa composition et lui donnant vie dans l'espace.

« Pathos » de Kadota est une œuvre captivante qui invite à la réflexion et à l'engagement. Avec ses coups de pinceau fluides, ses contrastes vibrants et sa texture dynamique, elle témoigne de la capacité de l'artiste à transmettre mouvement et émotion à travers des formes abstraites. Véritable atout pour toute collection, cette œuvre offre une expérience en constante évolution, offrant au spectateur de nouvelles interprétations au fil du temps.

Kadota Mitsumasa, Pathos, Mitsumasa Kadota
Japon  • 1980

Présentation

Né en 1980 à Shizuoka, au Japon, Mitsumasa Kadota a bâti une carrière artistique définie par une quête incessante de nouveaux horizons dans le domaine de la peinture. Ses premiers souvenirs – comme l'image saisissante d'un camphrier renversé dont les racines exposées, ressemblant à des falaises abruptes, servaient de refuge à d'innombrables crabes – ont profondément façonné sa vision du visible et du caché. Pour Kadota, tout comme les racines invisibles d'un arbre soutiennent sa vie, les expériences et les histoires personnelles, souvent négligées au premier abord, recèlent des significations profondes et transformatrices qui attendent d'être redécouvertes.

L'œuvre de Kadota navigue avec audace dans les limites traditionnelles de la peinture, défiant les frontières établies et réimaginant la relation entre la couleur, le geste et la forme. Inspiré par l'idée que chaque fin signale le début de quelque chose de nouveau - un peu comme la réorientation révolutionnaire d'un objet du quotidien par Marcel Duchamp - il nous montre que ce qui pourrait apparaître comme une chute ou une imperfection peut, en fait, évoluer vers une expression de beauté et un but renouvelé.

Fort d'une solide formation académique à l'Université Tokyo Zokei, où il a obtenu son baccalauréat en peinture et suivi un programme de recherche, le parcours de Kadota a été ponctué d'expositions importantes sur les scènes nationales et internationales.

Ses expositions personnelles et collectives ont été présentées dans des lieux prestigieux tels que le Lincoln Center à New York, ainsi que dans des galeries et des musées au Japon, en Corée, en Australie et en Europe. Son approche innovante lui a valu des distinctions telles que la bourse Holbein et la distinction d'être nommé Junior Associate du MoMA.

Avec des œuvres conservées dans des collections prestigieuses comme celle du Sezon Museum of Modern Art, Kadota reste attaché à l'expérimentation et à la réinvention artistique. En transformant des souvenirs personnels et des images naturelles en un dialogue visuel vibrant, il remet en question les conventions traditionnelles et nous invite à reconsidérer nos propres récits, nous rappelant que même au milieu des luttes et des transformations, un nouveau départ est toujours à l'horizon.

En définitive, Mitsumasa Kadota est un artiste dont l'œuvre est profondément ancrée dans un sol à la fois littéral et métaphorique. Il encourage les spectateurs à regarder au-delà du superficiel, à découvrir dans chaque marque, chaque teinte et chaque coup de pinceau un cycle durable de création, de renouvellement et de renaissance.

Avis de nos clients

Tous nos avis proviennent de Avis vérifiés

Vous aimerez aussi

Peinture, Imaginary, Mitsumasa Kadota, Kadota Mitsumasa

Kadota Mitsumasa

Peinture . 91.2 x 65.2 x 3 cm Peinture . 35.9 x 25.7 x 1.2 inch

4 500 €

Peinture, Miesmera, Sumit Mehndiratta

Sumit Mehndiratta

Peinture . 100 x 70 x 0.1 cm Peinture . 39.4 x 27.6 x 0 inch

900 €

Peinture, Sans titre 17, Marie Pernet

Marie Pernet

Peinture . 120 x 80 x 2 cm Peinture . 47.2 x 31.5 x 0.8 inch

1 500 €

Peinture, Valerie, Daniel Timko

Daniel Timko

Peinture . 80 x 50 x 2 cm Peinture . 31.5 x 19.7 x 0.8 inch

995 €

Peinture, Oil Painting 12, Simon Findlay

Simon Findlay

Peinture . 150 x 120 x 2 cm Peinture . 59.1 x 47.2 x 0.8 inch

1 500 €

Recommandé par Artsper
Peinture, Presque rien, Christian Silvain

Christian Silvain

Peinture . 60 x 50 x 8 cm Peinture . 23.6 x 19.7 x 3.1 inch

6 500 €

Peinture, Vision oceanique, Charles Carson

Charles Carson

Peinture . 61 x 61 x 5.1 cm Peinture . 24 x 24 x 2 inch

9 398 €

Peinture, Colorful Sunrise - Seascape, Tiberiu Soos

Tiberiu Soos

Peinture . 80 x 140 x 4 cm Peinture . 31.5 x 55.1 x 1.6 inch

5 700 €

Peinture, A coeur ouvert, Maria Esmar

Maria Esmar

Peinture . 170 x 250 x 0.2 cm Peinture . 66.9 x 98.4 x 0.1 inch

8 500 €

Peinture, Multiblazes, Seen

Seen

Peinture . 150 x 60 x 2 cm Peinture . 59.1 x 23.6 x 0.8 inch

6 000 €

Peinture, Colorful landscape 38/22, Ilgvars Zalans

Ilgvars Zalans

Peinture . 139.7 x 198.1 x 5.1 cm Peinture . 55 x 78 x 2 inch

8 494 €

Peinture, Fabien Galthié, Remi Bertoche

Remi Bertoche

Peinture . 60 x 50 x 5 cm Peinture . 23.6 x 19.7 x 2 inch

6 500 €

Peinture, Summer nights, James Chiew

James Chiew

Peinture . 150 x 150 x 4 cm Peinture . 59.1 x 59.1 x 1.6 inch

19 500 €

Peinture, Ashoka Road Ou Le Sommeil De Nandi, Christophe Ronel

Christophe Ronel

Peinture . 100 x 100 x 2 cm Peinture . 39.4 x 39.4 x 0.8 inch

6 500 €

Peinture, Life is brighter than you think, Nataliia Zhuravlova

Nataliia Zhuravlova

Peinture . 50 x 40 x 1.6 cm Peinture . 19.7 x 15.7 x 0.6 inch

425 €

Peinture, Summer Vibes, Henrietta

Henrietta

Peinture . 120 x 150 x 4 cm Peinture . 47.2 x 59.1 x 1.6 inch

7 501 €

Peinture, La Meta, Antonino Puliafico

Antonino Puliafico

Peinture . 65 x 95 x 0.1 cm Peinture . 25.6 x 37.4 x 0 inch

1 000 €

Peinture, De Terre XI, Jen

Jen

Peinture . 100 x 100 x 4 cm Peinture . 39.4 x 39.4 x 1.6 inch

7 074 €

Peinture, One Of These Days XXL 7, Peter Nottrott

Peter Nottrott

Peinture . 110 x 200 x 4 cm Peinture . 43.3 x 78.7 x 1.6 inch

5 190 €

Peinture, Rythme du geste A229 (encadré), Jean-Jacques Marie

Jean-Jacques Marie

Peinture . 40 x 30 x 0.1 cm Peinture . 15.7 x 11.8 x 0 inch

680 €

Peinture, Sans titre 12, Marie Pernet

Marie Pernet

Peinture . 39 x 29 x 1 cm Peinture . 15.4 x 11.4 x 0.4 inch

600 €

Peinture, Bunny - Elf, Hunt Slonem

Hunt Slonem

Peinture . 25.4 x 20 cm Peinture . 10 x 7.9 inch

6 950 €

Peinture, De Chrarybde en Scylla, Dam Domido

Dam Domido

Peinture . 95 x 165 x 0.1 cm Peinture . 37.4 x 65 x 0 inch

5 800 €

Peinture, Colore, Massimiliano Carisdeo

Massimiliano Carisdeo

Peinture . 60 x 40 x 2 cm Peinture . 23.6 x 15.7 x 0.8 inch

400 €

Peinture, In Bloom (Spirits Of Skies 216147), Ansgar Dressler

Ansgar Dressler

Peinture . 121.9 x 182.9 x 4.6 cm Peinture . 48 x 72 x 1.8 inch

4 789 €

Peinture, Joy II, Christiane Guerry

Christiane Guerry

Peinture . 80 x 100 x 3 cm Peinture . 31.5 x 39.4 x 1.2 inch

6 500 €

Peinture, Cycle of Vigor and Strength, Menkiv Anatoliy

Menkiv Anatoliy

Peinture . 60 x 84 x 2 cm Peinture . 23.6 x 33.1 x 0.8 inch

630 €

Peinture, Oil abstract painting - Flow, Nina L.

Nina L.

Peinture . 70 x 50 x 2 cm Peinture . 27.6 x 19.7 x 0.8 inch

417 €

Besoin d'aide
Protégez votre achat avec Artsper : Achetez en toute confiance

Chez Artsper, notre mission est de vous permettre de collectionner des œuvres d’art en toute sérénité. Découvrez les protections que nous offrons à chaque étape de votre expérience d'achat.

Achetez des œuvres provenant des meilleures galeries

Nous travaillons en étroite collaboration avec des galeries d’art rigoureusement sélectionnées. Chaque vendeur présent sur Artsper est minutieusement examiné et approuvé par notre équipe, assurant ainsi le respect de notre charte de déontologie. Vous avez ainsi l’assurance d’acheter des œuvres authentiques et de haute qualité.

Transparence totale : vous savez ce que vous achetez

Avant d’être mises en ligne, toutes les œuvres d’art sur Artsper sont examinées et validées par notre équipe de modération. Vous pouvez ainsi naviguer en toute tranquillité, sachant que chaque pièce répond à nos critères d’excellence.

Accompagnement personnalisé : nos experts à votre écoute

Notre équipe d’experts en art contemporain est disponible par téléphone ou par email pour répondre à toutes vos questions. Que vous souhaitiez un conseil sur une œuvre ou une sélection sur mesure pour enrichir votre collection, nous sommes là pour vous accompagner.

Revendez vos œuvres en toute simplicité

Si vous avez acheté une œuvre sur Artsper et que vous souhaitez la revendre, nous vous offrons une plateforme dédiée pour la remettre en vente. Pour en savoir plus, cliquez ici.


Faites des offres avec Artsper : négociez comme en galerie

Vous avez la possibilité de proposer un prix pour certaines œuvres, tout comme dans une galerie. Cette fonctionnalité vous permet d’engager des discussions et potentiellement d’acquérir vos pièces à des prix avantageux.

Obtenez de l’aide pour vos négociations

Notre équipe se charge de négocier pour vous et vous informe dès que la meilleure offre est obtenue. N'hésitez pas à faire appel à notre expertise pour vous assurer une transaction au meilleur prix.


Passez commande en toute sécurité

L’assurance satisfaction d’Artsper

Nous voulons que vous soyez pleinement satisfait de votre achat. Si l’œuvre que vous recevez ne vous convient pas, vous disposez de 14 jours pour la retourner gratuitement, et vous serez remboursé intégralement, quelle que soit la raison.

Paiement sécurisé avec les partenaires d'Artsper

Tous les paiements par carte bancaire sont traités par Paybox, leader mondial des solutions de paiement. Grâce à leurs normes de sécurité strictes, vous pouvez effectuer vos transactions en toute confiance.

Assistance en cas de problème

Dans le rare cas où une œuvre arrive endommagée ou ne correspond pas à la description, nous sommes là pour vous aider. Que ce soit pour un retour, un remboursement, une restauration ou un échange, notre équipe vous accompagnera tout au long du processus et veillera à trouver la solution la plus adaptée à votre situation.

Conditions pour bénéficier des protections Artsper :

  • Utiliser l'une des méthodes de paiement disponibles sur Artsper pour votre commande.

  • Signaler tout problème dans la semaine suivant la réception de l'œuvre.

  • Fournir les preuves photographiques requises (incluant l’œuvre et l’emballage d’origine).

Les garanties Artsper couvrent les cas suivants :

  • L'œuvre reçue manque d'une caractéristique décrite (par exemple, une signature ou un cadre).

  • L'œuvre présente des différences significatives par rapport à sa description (par exemple, une variation de couleur).

  • L'œuvre est endommagée à la réception.

  • L'œuvre est perdue ou endommagée par le transporteur.

  • La livraison subit un retard important.

Avec Artsper, vous collectionnez en toute sérénité.

Comment mettre en valeur mon œuvre ?

Vous avez acheté une peinture, une sculpture ou une œuvre sur papier ?
Retrouvez nos conseils d’experts pour la conservation et la mise en valeur de vos œuvres dans les articles ci-dessous :

Où puis-je être livré ?

La livraison est internationale. La liste des pays disponibles est indiquée à la première étape de votre panier.

Si votre pays n’apparaît pas, contactez-nous à [email protected], et nous verrons ce que nous pouvons faire.

Veuillez noter que des frais de douane peuvent s’appliquer pour les œuvres expédiées à l’international. Cela est précisé dans la première étape du panier.

Vous pouvez choisir une adresse de livraison différente de l’adresse de facturation. Assurez-vous qu’une personne de confiance soit présente pour réceptionner l’œuvre si vous ne pouvez pas être là.

Pourquoi choisir Artsper pour vos achats d'art

Artsper vous propose un accès à plus de 200 000 œuvres d'art contemporain issues de 2 000 galeries partenaires. Notre équipe d'experts sélectionne soigneusement les galeries pour garantir la qualité et l'originalité des œuvres.

Vous bénéficiez de :

  • Œuvres au prix galerie

  • Retour sous 14 jours, peu importe votre localisation

  • Revente facile de l’œuvre achetée sur Artsper

  • Outils de recherche personnalisés (sélection et univers sur mesure)

Notre service client est à votre écoute pour toute assistance.