Taisia ​​​​Korotkovas Einzelausstellung Imaginary Destinations. Stop „Forêt de Compiègne“ besteht aus Aquarellen, die verschiedene Arten von wissenschaftlichen Objekten, Kraftwerken, Photovoltaik, aber auch Pilzen, Reptilien, Pflanzen, Vögeln, KI und Menschen kombinieren. Es handelt sich auch um Mikroorganismen, die für das bloße Auge im Allgemeinen unsichtbar sind, aber im Ökosystem der Erde eine wichtige Rolle spielen. Sie vergrößert sie, um sie sichtbar zu machen, um ihre Bedeutung für das Leben eines Planeten, ihre Schönheit und Vielfalt hervorzuheben. Taisia ​​​​Korotkova versucht, eine Welt darzustellen, die gelernt hätte, ohne den Einsatz fossiler Brennstoffe zu leben, in der sich der Mensch nicht mehr als Zentrum des Universums gefühlt hätte und in der sowohl die Natur als auch der Zustand der Erde sorgfältig behandelt würden geschützt. In gewissem Sinne können wir es als Terraforming unseres eigenen Planeten interpretieren. Für die Ausstellung in Compiègne präsentiert Taisia ​​Werke, die dem Wald von Compiègne und seinen bemerkenswerten Bäumen gewidmet sind. Sie stellt sich immer noch vor, dass sie in ferner Zukunft leben, überlebt haben und daher von Wissenschaftlern mit Bewunderung beobachtet werden. Taisia ​​​​Korotkova Der Wald von Compiègne und seine mögliche Zukunft Paul Ardenne Die seit den 2000er Jahren aktive russische Künstlerin Taisia ​​Korotkova (Moskau, 1980) wurde für ihre seltsamen hyperrealistischen Kompositionen bekannt, die von der Welt der Produktion, Fabriken und fortschrittlicher Technik inspiriert sind. Die Darstellung der Welt des Weltraums oder der atomaren Eroberung, der Biotechnologie, wiederum der Laboratorien oder entfernten Versuchsräume der ehemaligen Sowjetunion oder des heutigen Russlands erhält den Anschein einer präzisen Untersuchung durch ein Quasi-Foto Behandlung des Bildes. Taisia ​​​​Korotkova, Zeugin der Veränderungen der Welt und notorisch technologischer Mutationen, macht das zum Sinnbild eines Universums, dem sich bildende Künstler nur selten nähern: dem der Technik in Aktion und ihren meist anonymen Akteuren, dem sie sich so nah wie möglich nähert grafischer Stil, nah am Dokumentarfilm. Revisiting Der Künstler, der Anfang 2023 nach Compiègne kam, lässt sich vom mythischen lokalen Wald inspirieren Dieses berühmte Waldgebiet, reich an 15.000 Hektar Fläche, tausenden Pflanzen- und Tierarten und einem großen Bestand an Eichen und Buchen, ist auch reich an seiner historischen Vergangenheit, der der königlichen Jagden von Franz I. und der Forstwirtschaft Entwicklungen Napoleons I. für Kaiserin Marie-Louise (der berühmte Durchbruch der Beaux-Monts). Sich einer klassischen Landschaftskunst in der großen französischen Tradition der Barbizon-Schule oder der Impressionisten hingeben? Lasst uns stattdessen weiterentwickeln. Taisia ​​​​Korotkova hingegen besucht den Ort auf ihre eigene Art und Weise erneut, ungewöhnlich, aber, wie wir sehen werden, alles andere als zusammenhangslos. Gute Kenner des Compiègne-Waldes werden in der zu diesem Anlass entstandenen Aquarellserie den Wegweiser an der Kreuzung der Dryades auf der Hochebene von Voliard erkennen. Der Künstler, der die Figur darstellt, bietet uns jedoch eine unerwartete Wahrnehmung. Rund um den Steinmast, unter einem Himmel voller Insekten oder stark aufdringlicher Vögel, sind mit Sonnenkollektoren bestückte falsche Bäume entstanden, während etwas, das wie ein Luftspiegel, ein Satellit oder eine Drohne aussieht, über die Szene fliegt. Was ist los ? Was ist passiert ? Eine solche postapokalyptische Vision? Die erwartete Zukunftsvision unserer Wälder ist blutleer und von allen Seiten durch den Ansturm der globalen Erwärmung, der aggressiven Agroforstwirtschaft und der Megabrände bedroht? Sie würden es glauben. Science-Fiction Die Bilder des Compiègne-Waldes, die uns Taisia ​​Korotkova hier bietet, tragen ihren Teil zur Waldlandschaft bei, indem sie erkennbare Orte oder ehrwürdige Bäume konkret zitieren: eine In-situ-Kreation. Aber indem wir diese Landschaft umgestalten, indem wir sie uns so präsentieren, wie wir sie in ein paar Jahrzehnten erleben könnten, wenn die Klimakrise, die wir erleben, anhält. Ein Bild des Anthropozäns also, eine durch das gemalte Bild dargestellte Relativierung der biotopischen Verwüstungen des „Zeitalters des Menschen“ und, da der moderne Mensch keine Niederlagen mag, der Mittel, die es einschränkt den Schaden, wenn möglich. Taisia ​​​​Korotkova, in diesem Fall und damit Anhängerin einer „Science-Fiction“-Kreation? Es gibt keinen Zweifel Science-Fiction kann unterschiedlich wahrgenommen werden. Wie eine Träumerei über die Gestalt und Abweichungen der Zukunft. Wieder wie eine mentale Öffnung, die Welt anders als jenseits der Realität zu betrachten. Auch Science-Fiction ist eine Form der Untersuchung darüber, wie unsere Zukunft aussehen könnte, eine Sichtweise, die auf doppelte Weise durch Schlussfolgerung und Vorstellungskraft argumentiert wird. Durch ihre Arbeit als Künstlerin übernimmt Taisia ​​​​Korotkova all diese Ansätze, all diese Arten, Science-Fiction zu verstehen, jedoch mit der Verpflichtung, die wir rationalistisch nennen würden: die Perspektive nicht bis zum Delirium zu öffnen und zumindest nicht , im Gegenteil, sich im Rahmen des Möglichen halten. Bleiben Sie glaubwürdig, denn nichts in den Bildern, die uns dieser Künstler von den Bäumen des Compiègne-Waldes bietet, ist streng genommen unwahrscheinlich. Ist der Wald krank, leidet er unter Wasserknappheit, frisst der Echte Mehltau den Wald und wandern Tierarten ab? Es ist Zeit, dass Wissenschaftler in weißen Kitteln an sein Bett kommen, hoffentlich mit einigem Erfolg. In demselben Wald scheint die biologische Evolution nicht mehr einem normalen Verlauf zu folgen, zwischen verheerenden Invasionen von Staren, isolierten Bestäubern, einem kohlenstoffreichen Himmel und unwahrscheinlichen Klimaunfällen? Lassen Sie uns dieses Ökosystem mit Hilfe der Technologie unter strenger Überwachung und Perfusion gefährden. Erwecken parasitäre Arten hier und da den bizarren Eindruck, dass sie sich ohne Grund vermehren? Es ist an der Zeit, dass die Spitzentechnologie und ihre Forscher und Feldingenieure die Dinge selbst in die Hand nehmen. Beobachtungsgeräte, Roboter, Sonden, Sonnenkollektoren finden dort also einen erwarteten, sogar nützlichen Platz: die Überträger, die Handwerker der Erlösung. Gemeinsam in den Wald? Der Wald, der auf diese Weise vom Geist und der Hand des Menschen energisch und freiwillig übernommen wird, ist kein Raum mehr, der seiner eigenen Entwicklung überlassen bleibt. Hier ist sie bald ausgestattet wie eine Patientin, die auf einen chirurgischen Eingriff vorbereitet wird, und wir finden sie verwandelt, um die Worte von Pierre Legendre (Die Fabrik des westlichen Menschen) zu verwenden, in ein „medizinisiertes Theater“, in einen hybriden Raum, der dem Höchsten unterworfen ist Überwachung. Was, für den Restbetrag? Der Waldwald hat ausgedient, die ökologische Krise, die wir erleben, macht ihn zu einem Waldlabor, einem Holzlaborraum unter freiem Himmel und unter schlechtem Himmel. Fürsorge und Knechtschaft Einer der Lieblingsautoren von Taisia ​​​​Korotkova, der polnische Schriftsteller und Essayist Stanislaw Lem, machte Science-Fiction im letzten Jahrhundert zu einem echten Operator der Verständlichkeit, einer reflexiven Grundlage für das Nachdenken über unsere Zukunft und unser Schicksal (siehe seine prophetische Summa Technologiae , veröffentlicht 1964). Lem setzt auf Technologie, um den katastrophalen Lauf der Dinge umzukehren, und weist gleichzeitig auf die unmenschliche Natur der damit einhergehenden technischen Inflation hin – eine Herrschaft von Maschinen, Geräten und automatisiertem Management, die andererseits wenig Raum für den freien Willen des Menschen lässt. Fürsorge ist im Wesentlichen wie Versklavung. Taisia ​​​​Korotkova, ebenfalls eine prophetische Künstlerin, deren Kopf und Hand im Laub und in der Ausrüstung des elektrodigitalen Zeitalters, das uns gehört, stecken, bedeutet für uns nichts anderes. Paul Ardenne ist Schriftsteller und Kunsthistoriker. Er ist insbesondere Autor von „Art, the present“ (2010) und „Eine ökologische Kunst“. Visuelle und anthropozäne Schöpfung (2018).