Im September präsentiert st Corps Seele Galerie Jacques Gorde.
Der Nîmes Maler, berühmt in mehreren Städten in Frankreich, Deutschland und den USA, wurde im Jahr 2014 während der Sommerausstellung des Pont du Gard geehrt. Verstorben im Jahre 2009, er auch posthume Anerkennung seiner Heimatstadt erhielt, da er eines seiner Werke ist im Jahr 2010 für das Plakat der Feria de Nîmes ausgewählt.
Inspiriert von seiner Umgebung investiert, was er schafft, hat der expressionistische Künstler seine ganze Seele in seine Arbeit setzen, da seine 17 Jahre, bis zu seinem letzten Atemzug. Sein Stil, besonders erkennbar, ist zwischen einer figurativen Realität und figurative Abstraktion.
In seinem Werk gibt er einen wichtigen Platz auf die Farbe, das Licht, aber sein Stil ist vor allem durch das Feld markiert. Seine Sucht nach Arbeit und Nacharbeit jede Tabelle bis zum letzten Moment, indem Sie einige Farbschichten auf der anderen Seite durch das Spiel von Transparenz, schafft Formen im Relief auf der Leinwand.
Eigentliches Thema seiner Karriere, sind die Silhouetten von Jacques Gorde nicht immer originell. Manchmal stehen die afrikanischen Frauen auf einem sandigen Boden, manchmal sind die Farben, Formen und Lichter freien Lauf der Phantasie und Interpretation.
Charaktere, nicht Porträts oder Menschen, aber die schlaksigen Formen gesichtslos, manchmal noch, manchmal von einer geheimnisvollen Bewegung animierten. Diese schlanken Silhouetten im Moment eingefangen, sind wie ein Markenzeichen für den Künstler. Ein Amateur erkennt den Hub von Jacques Gorde, ihr Material, die Charaktere aufeinander gemalt formen, das Hintergrundlicht ...
Venedig, die Stadt der Liebe, hat immer Künstler und Jacques Gorde keine Ausnahme inspiriert. Diese Forschung ist, wie in seinen Städtebildern, die Spur des Mannes. Seit vier Jahrzehnten großen Koloristen arbeitete der Nîmes Maler seine Farben, seine vielfältige Palette, fügen Sie mehr gewagte Farben und Kontraste in seinen Werken.
Da er im Süden gelebt hat, hat sich das Licht immer an ihn von großer Bedeutung gewesen. Venedig schien den idealen Ort für die Kolorierung er war. Die Lichter und Farben, Nebel und Wasser, Spiegelungen und Splitter ... Es ist in Venedig, dass Jacques Gorde die Wiedergabe von natürlichem Licht zu steuern, verwaltet. Nach dem Lackieren Afrika, New York, Nîmes und Corridas, bietet nun Italien ihre neue Landschaften, neue Denken.
Während einer Reise nach New York, sie sind wieder einmal in den Fußstapfen des Mannes, der Künstler vertreten will. Wie in seinen Werken gemacht in Paris, Lissabon und Barcelona, nehmen sie die Form Fassaden des Gebäudes. Dies sind große Gebäude durch die Lichter der Stadt getroffen, die nehmen eine abstraktere Form in seinen Bildern. Die Putz, Fenster, Neonlichter, fangen die Augen von Jacques Gorde wo er geht. Das Äußere der Gebäude stellt für ihn die Maske, dass verbirgt sich ein intimer Blick auf die Straße.
Diese sind nicht das natürliche Licht von Italien und der Süden von Frankreich, aber die Farben einer großen Stadt , deren Nîmois nicht verwendet wird , und dieses Treffen mit Gorde Vertikalität die neuesten Werke von Abstraktion bringt.
Heute ist das Bild schützen wir Jacques Gorde ist die eines einfachen Mannes, der das Leben liebte, ihre Freunde und Familie und lebte die viscerally malen. Für ihn war ein Tag ohne Malerei ein verlorener Tag ... Aber es ist auch das Bild eines Künstlers von einem breiten Publikum geschätzt. Ja, seine Malerei Blätter niemand gleichgültig. Diese sind alle Aspekte des Malers Galerie Corps st Seele will in dieser Ausstellung feiern.
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